臺灣康軒版小學音樂教材與人音版小學音樂教材的內容比較

厲翊向

（浙江師范大學音樂學院，浙江 金華 321004）

一、演唱歌曲比較

本人統計了人音版和康軒版中以“歌唱”為類型的歌曲數量，如表1所示：

表1：人音版和康軒版中以“歌唱”為類型的歌曲數量

根據表1可以看出在演唱歌曲曲目的選擇方面，人音版總數明顯高于康軒版，在數量上有多出33首；在總比例上，人音版小學教材選用的中國歌曲數量比例多，而康軒版在選擇外國歌曲的數量上占有比例大。在年級段分布上，人音版著重于1-4年級，以演唱為主，數量多于康軒版的同年級段。而康軒版在5、6年級里演唱歌曲數量明顯增多。

（一）曲目類似度比較

雖然中國歌曲在兩者的教材中都占比大多數，但是就戲曲和民歌而言，人音版本教材選取了全國各地的民歌，一些地方戲曲也被選入其中，共收錄51首。而康軒版小學音樂教材則多選擇臺灣客家民歌和當地原住民民歌，共收錄27首。雙方教材都有出現的歌曲是江蘇民歌《茉莉花》，北京兒歌《小毛驢》和北京兒歌《打花巴掌》。這可能與兩岸對民歌認識不同有關：臺灣民歌由自然民歌和創作民歌組成，大陸則由創作歌曲和民歌組成。在民間流傳多年的自然民歌，無法追溯他的創作者；而創作民歌則是作者根據不同的時代背景，當地獨特的民族風味以民間音樂的形式和特性加以創作。另外兩者還有不同的認知在于大陸重視文學創作，所以在創作歌曲和填詞歌曲時習慣將作詞者放在前，作曲者放在后；而臺灣更重視音樂的本來創作，所以臺灣教材都是以曲作者在前，詞作者在后的。

在現代歌曲創作方面，兩岸的小學教材都以各自當代創作的藝術歌曲和兒童歌曲為主，所以現代創作的歌曲僅有幾首都出現在雙方的教材中，多是20世紀60年代之前和80年代之后的歌曲，例如《送別》（李叔同填詞）、《大海啊 故鄉》（電影《大海在呼喚》插曲 王立平詞曲），以及《捉泥鰍》（侯健德詞曲）。

在外國歌曲的選擇上，人音版教材和康軒版都有很多相同的曲目，如《木偶兵進行曲》《大家來唱》《幸福拍手歌》《愉快的夢》《鈴聲叮叮當》《噢！蘇珊娜》《雪絨花》《哆來咪》等。除了《圣誕快樂》和《思故鄉》之外，兩岸對于外國歌曲的翻譯都有很大的區別，以蘇格蘭民謠《Auld Lang Syne》為例，大陸版名為《友誼地久天長》，而臺灣版名為《驪歌》。

（二）難易程度比較

人音版小學教材和康軒版小學教材都考慮到了小學生的學習程度，選擇的歌曲音域總體在g-d2之間，符合嗓音特點也保護了嗓子。低端的歌曲都較為短小活潑，兒童歌曲占絕大多數，到了高年級則逐步增加藝術歌曲的分量。兩岸的教學都在5年級增加了藝術歌曲的數量，人音版教材選擇的大量歌曲中有適合兒童的藝術歌曲，也有專業性較強的藝術歌曲，如《雛鷹之歌》《媽媽格桑拉》《茉莉花》《趕圩歸來啊哩哩》《龍的傳人》等。而康軒版選擇的藝術歌曲則多偏向專業性，如莫扎特的《費加羅的婚禮》《天鵝之歌》等，在小學高段康軒版的演唱歌曲對學生的要求較高。

其次在合唱歌曲選擇方面，兩岸均已二部輪唱滲透之后逐漸加入二部合唱。人音版三年級上冊開始學習合唱，康軒版則是三年級下冊加入合唱。兩岸的合唱曲目難度相似，歌曲由短小慢慢變長，由簡單過渡到較難，歌唱皆以兒童合唱曲目居多，二部輪唱過渡到二部合唱，音域范圍相同，歌曲的專業性提高，藝術性逐步增加。

二、欣賞曲目比較

（一）數量比較

本人統計了人音版小學音樂教材和康軒版小學音樂教材中以“欣賞”為類型的歌曲數量，如表2所示：

表2：人音版小學音樂教材和康軒版小學音樂教材中以“欣賞”為類型的歌曲數量

對比表2中人音版《音樂》和康軒版《藝術與人文》可以發現在欣賞曲目的總數量上，人音版的欣賞曲目數量遠遠高于康軒版，是康軒版三倍之多。在中國歌曲和外國歌曲的比重上，人音版教材中中外歌曲數量相當，各占總數的一半。康軒版則多選擇外國歌曲，比重約為三分之二。人音版的欣賞曲目在每個年級分布的比例較為平均，一到五年級數目相差無幾，六年級欣賞曲目增多，并且在一年級就加入了管弦樂合奏的欣賞曲目，多為名曲。康軒版在低段欣賞曲目所占比例較少，僅有4首，三年級逐漸增多，高段開始注重欣賞曲目。

（二）類似度比較

通過對比可以發現中國曲目在兩岸教材中僅有兩首相同，分別為華彥鈞《二泉映月》和江蘇民歌《茉莉花》。但是雙方在教材中也收錄了來自對方的創作音樂和民間音樂。在康軒版《藝術與人文》教材中，就選入了何占豪和陳鋼作曲的小提琴協奏曲《梁祝》，新疆民歌《花兒為什么這樣的紅》等。而在人音版小學教材中，也收錄了臺灣童謠《童謠組曲》，歌曲《蝸牛與黃鸝鳥》，鮑元愷創作的管弦樂《臺灣音畫》《華夏弦韻》，以及臺灣流行音樂《童年》等。

在外國歌曲的選擇上都以學生為主體，選擇富有童趣且學生容易理解的藝術性兒童歌曲，可以再欣賞曲目的同時激發學生的想象力。如普洛克菲耶夫的《彼得與狼》，圣桑的《動物狂歡節》（《獅王進行曲》《天鵝》等），管弦樂《陀螺》，《晨景》等。但在翻譯上，作曲家名字和作品名字則有所不同，比如巴赫（大陸）和巴哈（臺灣），勃拉姆斯（大陸）和布拉姆斯（臺灣），亨德爾（大陸）和亨格爾（臺灣）等；又比如圣桑的《動物狂歡節》在臺灣翻譯為《動物狂想詩》等。

另外，對比兩岸的欣賞曲目可以發現，人音版小學教材中的欣賞曲目音樂形式較多，有小提琴獨奏、鋼琴獨奏、馬頭琴獨奏、大提琴獨奏、薩克斯獨奏、單簧管獨奏等各類獨奏；又有弦樂四重奏、鋼琴三重奏、管樂四重奏等各類重奏；聲樂曲也包含獨唱、合唱、重唱等各類形式，包含了各國的民族音樂和原創音樂。而康軒版教材的欣賞曲目則多以欣賞貝多芬、莫扎特、勃拉姆斯、約翰施特勞斯、肖邦、海頓等西方古典類型藝術音樂居多，選擇這些音樂家的器樂曲或者聲樂曲等，聲樂曲中合唱曲、歌劇、流行音樂為多。

三、創編內容比較

全球的音樂教育者都將音樂創編板塊認作音樂課堂的重要部分，學生在創編過程中，將知識與創新相互結合，對能力的提升有至關重要的作用。在人音版教材和康軒版教材中，都將“編創”內容作為重要的教學環節，但是兩者在教學實施上也有很多不同。

（一）編創數量與編創原型

首先人音版教材中的創作曲目都并非“一手創作”，許多作品都是二度創作而成。在一些中國傳統音樂的基礎上，通過調式音階的改編，創作出不同的歌曲和器樂曲。學生多以在“原型”上通過改變節奏，加詞語，創編動作，創編舞蹈等形式來實現創編。本人將人音版中的原創曲子和以中國曲子為原型的曲目的數量作對比，整理表3如下：

表3：人音版中的原創曲子和以中國曲子為原型的曲目的數量

通過表格可以發現，在一共80首原創曲當中，以中國作品為原型的曲子有52首，占原創曲的63%，可見中國傳統音樂作品在人音版小學音樂教材中的重要性。在國家宣傳繼承民族文化的號召下，人音教材以其自身的方式為傳統文化做出了貢獻，把學生對民族音樂的感受與認可大大的提升。康軒版教材在創編內容上多是以“情景提問”的方式營造一種創造的氛圍。例如在康軒版《藝術與人文》第4冊下的第2單元的第3課《四季》中，就提到“根據你現在所聽到的音樂，在小方格中填入所學過的音符或休止符”，以“情景”的形式提出創編的要求。另外康軒版的創造原型以少量臺灣本土歌曲為主。可以看出人音版努力建設中國民族傳統文化“母語”的教育之路，慢慢的區別于西方音樂教育體系，而康軒版教材則多注重創編的“情景”教學，給予學生充分的想象空間，可以自由發揮想象力，值得借鑒。

（二）編創形式比較

人音版的創編手法可以通過對改編節奏、改編旋律，給旋律配歌詞、給歌詞搭配情景、填空等方式，另外還有“創編曲調（曲調填空、根據節奏創編旋律、重復、同頭換尾）”等可以看出人音版要求教師先具有一定的創新能力，并且有嚴謹的規劃方式，需要教師有統籌課堂的能力。教師在讓學生進行創編時，首先要把握學生對之前學習的內容有足夠的認識，并且踴躍在原本經典的創編方法上實現自己對于新內容的想法，學生對于知識的掌握程度與記憶的范圍也是需要教師注意的地方。另外，可以看出人音版對于低段和高段學生的不同需要，將體驗、欣賞、學習、即興等內容都整理得有系統性，在安排編創的板塊內容上，人音版教材符合“課程標準”的規律性要求。人音版創編內容的各個形式都會在每個年級出現，并且內容不斷加深，呈螺旋式的特點。康軒版的創編形式主要是“歌詞創編”“填音符”“旋律接龍”“歌詞接龍”“改編調號”“加花、減字”等，康軒版的創編形式雖然看上去展現更多，但是每一種形式僅在一冊教材中出現，最多為一個課時，不會重復出現，也不會利用創編加深教學內容，深化知識，受日本音樂教育影響，比起歌詞的創編，更加注重旋律和節奏的創編。由于《藝術與人文》教材的覆蓋面太廣，既要涉及到音樂，表演與其他綜合性藝術的鑒賞創作，又要涉及和其他非藝術性課程如歷史，環保藝術，文化等領域的范疇。所以康軒版在教材編排上缺乏關聯性。

通過兩種教材中創編內容的對比可以發現雙方都注重編創來激發學生的創造性思維，并使這種創造性的思維延續到其他生活領域上。但是人音版教材的內容更加豐富、系統，教材中還有“集體舞”“小小音樂劇”“音樂實踐”等課型，不僅將音樂與綜合性藝術形式相聯合，也體現了音樂教材對于其他藝術學科的觀照。各學科會按照模塊計劃進行教學，使每一課都有關聯性。在創作手法上都能代表最典型的創編教學要求，符合大多數人的審美，具有傳統代表性。使音樂既能滿足服務綜合性藝術的需要，又能體現它的分科性。而康軒版由于受到課程標準要求與文本的限制，內容上無法更多的展現；在模塊設計上則有更多的跳躍性，讓學生在編創中體驗編創的魅力，投入到自身的感受中，教師也不會讓學生在單一的模式中學習，在多感知，多體驗的基礎上來激發創造性思維。

四、課堂樂器與知識點比較

（一）課堂樂器比較

在人音版《音樂》教材中需要演奏樂器的作品數量有33首，其國內作品21首，國外作品14首；康軒版《藝術與人文》教材中直笛歌曲數量有63首，其國內作品18首，國外作品44首。可見在演奏曲目總數上，康軒版的數量遠遠高于人音版，是人音版的兩倍之多，并且康軒版演奏的外國曲目也多于人音版，兩岸教材中同時出現的是貝多芬的《第五交響曲》中的《歡樂頌》。人音版兩聲部合奏的曲目有7首，康軒版有6首，數量基本相同。

在人音版《音樂》和康軒版《藝術與人文》教材中，人音版低年級（1、2年級）使用的課堂樂器有雙響筒、三角鐵、碰鈴、沙錘、響板、木魚等；康軒版低年級（1、2年級）使用的課堂樂器有堂鼓、三角鐵、木魚、鈴鐺等。不難發現兩岸低年級課堂上使用的樂器均為打擊樂器。人音版高年級則加入豎笛和口風琴，康軒版高年級主要吹奏直笛。兩岸教材在高年級課堂上使用的樂器都為旋律樂器。在演奏樂器的音域方面基本相同，調式基本以C大調，F大調和G大調為主，并且樂器以獨奏、齊奏居多，少量二部合奏。總體來說兩岸教材中的演奏曲目難度基本相同。

（二）音樂知識比較

在音樂知識內容方面，兩版都學習了音樂的基礎知識，如音符，常用記號、拍號、大調音階等。人音版在“歌唱”課和“欣賞”課中結合具體的音樂曲目進行音樂教學，將知識寓于音樂之中，并且還拓展了關于戲曲，少數民族音樂，體育音樂，影視音樂等方面知識。在教材中有“音樂海洋”“音樂圖片”“音樂知識”“拓展課堂”等模塊，在欣賞課上會對涉及到的樂器種類有更多的擴展延伸，例如欣賞小提琴二重奏《梁祝》，在“樂器陳列館”中就會將提琴組的更多樂器進行展示。本冊教材的最后也會針對本冊學習的知識進行測評。

康軒版以“認識XXX”的形式，在欣賞和歌唱課中結合曲目講解具體音樂知識，并且根據具體的知識設計視唱或節奏練習。比人音版多出的內容為節奏上多介紹了一個節奏型6/8拍，調式上除了人音版學習的大調調式（C大調、F大調、G大調）以外還介紹了a小調音階，并且加入了五聲音階調式的學習。兩岸教材在低段（1、2年級）都沒有正式進行音樂知識的學習，主要是培養學生對音樂的愛好，少量的滲透，從3年級開始正式學習音樂知識。人音版教材和康軒版教材在音樂知識難度方面較為接近。