唐慧
摘 要:隨著音樂藝術的不斷發展,音樂表演和音樂創造隨之逐漸分離開。現階段,人們通常將音樂表演稱之為二度音樂創造。二度音樂創造是指在原創音樂作品的基礎上進行新的創造。對于音樂表演來說,其是通過人的聲音進行演唱配合上樂器伴奏和一些其他形式的藝術手段,呈現音樂的美感。筆者針對美學原則在音樂表演創造中合理應用的意義進行了探究與分析,并提出了美學原則在音樂表演創造中合理應用的途徑,希望有助于音樂表演創造水平的提升。
關鍵詞:美學原則;音樂表演創造;合理應
在我國美學原則具有著悠久的歷史,然而,美學原則在音樂表演創造中的應用仍然處于起步階段,相對比較薄弱。音樂表演通常被人們看作是對音樂作品的再次創造,也就是二度創造。美學原則在音樂表演創造中的合理應用具有著非常重要的意義,美術原則是將音樂表演創造與音樂欣賞之間進行有效連接的橋梁,能夠對音樂作品進行進一步的美化,重新構建音樂作品的內涵和價值。
一、美學原則在音樂表演創造中合理應用的意義
美學原則在音樂表演創造中的應用與在一般音樂中的應用存在著一定的差異,美學原則在音樂表演創造中的應用需要通過一定的技術操作對音樂作品進行一定的處理,其實質并不是促使音樂表演創造者去有效的掌握相應的技術手段,而是促使音樂表演創造者運用一定的技術操作去完成對音樂作品再創造的目的。美術原則在音樂表演創造中的合理運用,不僅有利于充分的展現音樂表演者自身的藝術個性,還有利于以自身的角度去詮釋音樂作品,對音樂作品的魅力進行再創造,同時還有利于給欣賞者帶來新的審美感受,在一定程度上提升人們對音樂藝術的欣賞能力。因此,音樂表演者應該合理的在音樂表演創造中應用美學原則,并不斷的完善自身的音樂理論知識與技能,提升自身的音樂素養,進而提升音樂表演創造水平[1]。
二、美學原則在音樂表演創造中合理應用的途徑
(一)統一音樂作品的真實性與創造性
音樂表演創造的實質就是對音樂表演進行二度的創造,它是在原創音樂表演作品的基礎上,通過自我的感受與觀點,進行進一步的創造,在對其進一步創造的過程中,既要終于原創音樂表演作品,同時還需要充分彰顯個性化的再創造。這就需要統一音樂表演作品的真實性與創造性。對于一個較為成功的音樂作品來說,其表現出的音樂意義與載體形式都具有著一定的規律性,而且在一定的音樂風格范圍中,這也是美學原則在音樂表演創造中合理應用的重要基礎,以此確保音樂表演的真實性。在這樣的前提下,再結合音樂作品的樂譜,對其進行認真的研究與揣摩,將自身置于音樂作品所呈現的情景中,充分感受原創作品創作該音樂作品時的心境與情感,并對創作該音樂作品時的年代以及歷史背景進行一定的了解,以此確保在對音樂作品進行創造的過程中與真實性的統一,從而彰顯出新的音樂表演魅力。
(二)統一音樂作品的歷史性和當代性
美學原則在音樂表演創造中的合理應用,應該遵循統一音樂作品歷史性和當代性的原則。在對音樂表演進行再創造的過程中,應該充分的尊重原創,對音樂作品所處年代的社會環境、風氣、文化以及思想進行充分的了解。在應用美學原則對進行表演進行創造的過程中,應該充分結合音樂作品自身具有的歷史時代精神、審美標準以及習慣,再對音樂作品進行二度的創造[2]。在音樂表演創造中應用美學原則,音樂作品創造者應該將原創作者的情感進行升華,并賦予一定當代的氣息,以此促使音樂作品所呈現的美符合當代人們的審美標準,并給當代人們帶來新的音樂享受。美學原則在音樂表演創造中的合理應用,在確保音樂作品的歷史價值的基礎上,又使得音樂作品不缺失在當代的現實意義。音樂表演創造的歷史性和當代性的統一,是每一個音樂表演創造者的追求。但是,實際中并沒有一個對其具體的衡量標準,每一個時代都有每一個時代的美學原則,因此,音樂表演創造者在二度創造的過程中,可以傾向于一方,并兼顧另一方面,便可以有效的實現音樂作品歷史性和當代性的統一。
(三)統一音樂作品的技巧和表現
對于一場較為成功的音樂表演來說,其不僅僅需要具有較高的音樂表演技巧,還需要具有較高的藝術表現力,二者均不可或缺。表演技巧在音樂表演的過程中具有著一定基礎性的作用,而藝術表現力也是音樂表演中不可缺少的。如若音樂表演中只有音樂技巧,那么這就稱不上一場完美的音樂表演,只能說是一場音樂技巧的展現,使得音樂表演空洞,無法引起欣賞者的共鳴。因此,美學原則在音樂表演創造中的合理應用,應該統一音樂作品的技巧和表現,促使音樂作品充滿感染力,增添音樂表演的活力,從而更好的引起欣賞者的情感共鳴。
三、結語
綜上所述,美學原則在音樂表演創造中的合理應用具有著非常重要的意義,因此,音樂表演創造者應該積極的應用美學原則對音樂作品進行二度創造,以此呈現出具有一定個性化的音樂表演。
[參考文獻]
[1] 金藝娜.淺析在器樂演奏中音樂表演創造的美學原則[J].藝術科技,2014,10:116.
[2] 宋明帥.論音樂表演藝術中理解與闡釋的美學特征與創造本質[D].吉林藝術學院,2013.