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窩窩

1.《恐怖的藝術》

作者：[英]斯蒂芬·瓊斯

出版社：北京聯合出版公司

名篇推薦：人造怪物

這是一本系統介紹恐怖藝術這一大眾文化領域的書籍，從藝術史的角度，以人們所熟知的超自然小說中的形象入手，細數這些形象在電影海報和書籍插畫等藝術形式中的來龍去脈。

全書收錄了近600幅大師級藝術家的作品，形式上從早期的雕刻版畫，到書衣、書籍插圖、通俗雜志、電影海報、漫畫書、原創畫作，再到今天藝術家工作的數字化領域。內容上共分為十個章節：吸血鬼、木乃伊、弗蘭肯斯坦、狼人、幽靈、變態殺人狂、女巫、史前怪物、外星侵略者等等，你所能想象到的以及想不到的全都囊括其中。藝術家們都以人類心靈最原始的感觸為創作動力，對恐怖藝術這一獨特而迷人的研究領域產生了深遠影響。

從吸血鬼題材電影《諾斯費拉圖》到人盡皆知的德古拉伯爵，從《沉默的羔羊》里的漢尼拔到臭名昭著的開膛手杰克，從巨獸電影《金剛》到史詩般的《哥斯拉》。迷人的黑暗世界之門敞開，你想要了解的恐怖藝術都在這里。

靈感火花

——藝術理論類圖書推薦

藝術就像個游戲，你真正需要知道的只是它最基本的規則，從而讓一度令人困惑的東西開始變得有意義。

——威爾·貢培茲

2.《現代藝術150年》

作者：[英]威爾·貢培茲

出版社：

廣西師范大學出版社

名篇推薦：后印象派

如果我們還能從一百五十多年前莫奈的《日出》、梵高的《星空》中，依稀辨認出藝術“原來”的模樣，那么，一百五十年后安迪·沃霍爾的金湯寶罐頭、達米恩·赫斯特的腌制鯊魚，還有翠西·艾敏亂糟糟的床，足以讓我們看到藝術的其他可能。回顧現代藝術一個半世紀的反叛之路，這背后，是藝術家對“何為藝術”的無盡追問，是他們對周遭世界的回應與抵抗。

3.《博物館里的巔峰對決》

作者：姜松

出版社：

中國青年出版社

名篇推薦：

文藝復興的第一場對決

達·芬奇VS米開朗基羅 、安格爾VS德拉克洛瓦、梵高VS高更等等藝術史上這些大人物的對決，造就了開宗立派的藝術經典，也推動了藝術的發展演變。本書通過講述這些藝術大師們相互否定、沖突、辯論與競爭的故事，介紹分析了他們代表作的創作背景和藝術風格，是一場從文藝復興到后印象派、從地中海到北歐、上下六百年縱橫數千里的藝術之旅，幫助讀者將世界知名博物館的鎮館之寶看個通透明白。

4.《當代藝術之爭》

作者：[法]馬克·吉梅內斯

出版社：北京大學出版社

名篇推薦：現代性式微

如何評價當代藝術？面對這一讓人困惑的難題，分析美學拋開歐陸傳統美學“什么是藝術”的本體追問，代之以“藝術在何時、何種條件下出現”的務實提法，為當代美學思考開辟出新的路徑，但其對藝術的社會背景與批判功能的刻意忽略，也使唯我論似是而非。《當代藝術之爭》正是有感于此，在剖析當代藝術紛亂景觀的基礎上，省思各種藝術批評的得失，重構當代藝術的美學批評維度。

5.《如何參觀美術館》

作者：[荷]約翰·艾迪瑪

出版社：北京聯合出版社

名篇推薦：慢慢走，但別停

以多年行走世界各地美術館的經驗，資深藝術顧問艾迪瑪從32個不同角度，提出參觀美術館的不同方法，腦洞清奇，有趣兼具實用性，是一次對僵化思維的大挑戰，令你止不住大呼“我怎么沒想到！”你將會了解到以下內容：如何欣賞空無一人的風景畫？一件藝術品欣賞多久比較合適？遇到標題極簡、內容晦澀的藝術品應該如何理解？如何判斷藝術品的好壞？帶上這本小書，美術館不再高冷！

6.《藝術：讓人成為人》

作者：[美]理查德·加納羅

出版社：北京大學出版社

名篇推薦：神話中的原型

本書講述的是歷史上以及世界許多文化中的人文學所取得的杰出成就，我們感激過去所取得的成就，這是因為與我們非常相近的人過去存在過，他們說過的話和做過的事可以幫助我們理解今天。我們會繼續發現新的原因去體驗喜悅，并在過去的、現在的、西方的、非西方的、男人的、女人的，以及在不同種族文化的作品中所體現出的感受力中得到新的激勵。

7.《善變的色彩：顏色小史》

作者：

[法]米歇爾·帕斯圖魯

多米尼克·西蒙內

出版社：重慶大學出版社

名篇推薦：綠色，諱莫如深

我們平常所謂的“眼紅”、“苦黃的笑”、“嚇得臉都綠了”、“氣得面色鐵青”或“白得跟紗布似的”，都不是偶得之語。顏色，也絕非無足輕重之物。它承載著人們日常遵循卻毫無感知的禁忌、偏見，顏色里存在著的隱含意味，影響著周遭環境、我們的行為舉止、我們的語言、我們的想象。顏色的動蕩歷史，講述著人類思想的變遷，學著從顏色的角度入手來思考，您將看到一個不一樣的事實。