“犬之島”上感受勇氣與真誠

炎夏

美國電影《犬之島》的設定十分獨特。未來的某一天，犬流感肆虐日本。為了保護人類的利益，作為“貓奴”的小林市長決定把所有狗狗驅逐到一個滿是垃圾的島上，任其自生自滅。同時，為了彰顯其“反狗”決心，給廣大市民做出“表率”，他最先驅趕的是自家的狗狗，也就是他侄子兼養子阿塔里的護衛犬點點。

善良的少年阿塔里為了找回愛犬點點，偷了一架飛機飛去了“犬之島”，然后與其他被困的狗狗成了好朋友。他們決定共同面對眼前的局面：在被毒害之前，逃離犬之島，并揭露小林市長的陰謀——原來，犬流感只是一場騙局，其背后隱藏著復雜的利益關系。

比能力更重要的是勇氣

電影中這個12歲的男孩能揭穿市長謊言的真正原因，不是他的能力比任何人都強，而是擁有別人沒有的勇氣。阿塔里獨自開著飛機去荒島尋找自己的伙伴點點，那個充滿工業廢水、垃圾滿地、交通不便的荒島并沒有嚇著他；面對打手的追捕、機械狗的撕咬時，他也沒有退縮。在共同冒險的經歷中，他的行為也得到了“汪星人”的認可。

影片最后，小主人公和狗狗們成功逃離犬之島，犬流感被治愈了，正義少年阿塔里也接替了小林的市長之位?？吹竭@里，也許你會覺得這個故事太不可思議；而主人公的結局也未免太過圓滿，這是不是有點過于理想化了？

對此，導演韋斯·安德森有自己的看法。他希望給人們講述一個既簡單又多層次的故事，有顯而易見的部分，也有任觀影者自行解讀的部分。相信視角不同，對影片的理解也會各有千秋吧。不過，有一點估計大家都有體會，那就是被小主人公的勇氣所折服。

真誠付出才能收獲友誼

如果你觀看的是這部電影的英文原音版，你一定不會錯過一個非常有意思的細節。電影一開場就以字幕提示：片中狗狗的吠叫全部用英語對白表達出來。同時，片中人類角色說日語，如果是說給人聽的，則設置了一個官方翻譯員同聲用英語口譯出來；如果是說給狗狗聽的，則直接沒有翻譯，也沒有字幕。那個官方翻譯員，不是小林市長的翻譯官，而是導演專門設置給觀眾的，所以特地聲明為“官方”。

為什么如此設計呢？在這部電影之前，雖然很多影片都以動物為第一視角去講述故事，但這些動物主角都有著和人類似的行為模式，說著人的語言。而《犬之島》則通過這個翻譯員展示了人與狗的不同身份，兩種語言刻意切換，讓觀眾意識到，我們現在都是狗狗視角啦，和人類“對立”啦。

狗是一種相對特殊的動物，在人們心中，它們無疑有著極為重要的分量，不管你把它們當做家人、伙伴或是其他。但在汪星人心中，我們人類又是怎樣的存在呢？是否從我們見面的一刻起，就建立了這種忠誠的羈絆呢？影片通過流浪犬對小主人公一開始的戒備，到最終認可他的心理過程，傳遞給觀眾這樣一個信息：任何關系的建立都始于真誠的付出。這既可以說是人和寵物，當然也包括人與人之間的交往之道。

小鏈接

定個動畫

在3D動畫“霸幕”的當下，《犬之島》選擇了少見的定格動畫來表現，呆萌復古的氣息格外惹人喜歡。早在100多年前，一位美國技師發明了“逐格攝影法”，定格動畫就是通過逐格拍攝對象、再讓其連續放映的方法，讓人產生角色“活了”的感覺。黏土、木偶、剪紙、陶瓷等都能作為原材料來制作角色和場景。中國攝制過《神筆馬良》《葫蘆娃》等著名的定格動畫作品。不過，這種制作方式不僅耗時，更要投入龐大資金，這也是定格動畫少見的一個原因。