羅欣桐
熊昀:大賽是我設計生活的美好開端
第一屆中國休閑裝設計精英大獎賽銅獎獲得者、中國十佳時裝設計師、北京服裝學院教師
“當年參賽的時候我正在英國讀研,看到了征稿啟事,自己正好也在準備做畢業設計,就決定投稿試試。很榮幸入圍了最后的決賽。”
談及自己當年的獲獎作品,熊昀表示,“當年的作品如今看來還是略顯青澀、稚嫩,但卻是當時自我狀態的真實表達。如果時間倒流,我還是會參加比賽。這是一個很好的將設計轉化為實踐成品并接受點評的過程。參加大賽對我來說,最大的收獲就是得到了認可,增加了信心,也為今后的發展找到了一定的方向。”
回憶起這組充滿特殊紀念意義的設計作品,熊昀表示,作品靈感來源于中國國畫。“上大學的時候,我的父親曾希望我考國畫專業。但出于對服裝的熱愛,最終我還是選擇了服裝設計專業。父親對我而言,是生命中最重要的人,所以想在畢業的時候,做一次跟國畫有關的設計,也算小小地滿足了父親當年的心愿。”
熊昀坦言,獲獎的時候很激動,一方面是得到了專業評委對自己設計的認可,另一方面也為日后繼續做設計增添了希望與動力。在她心中,大賽永遠是青春洋溢的。“每年,大賽都會吸引各大院校的師生和年輕的獨立設計師參與,很多選手都秉承著大膽創新、小心實踐的原則,為我們呈現了非常優秀精彩的作品,為中國服裝設計產業輸送了新鮮的血液。”
比賽的過程總是讓人難忘。熊昀回憶道,成衣制作階段買不到心儀的配套的鞋,于是在網上買了白色的高跟鞋,逼著身邊的朋友幫忙一起拿噴漆噴上顏色。
那些關于大賽的小小的悸動,依然在熊昀心頭縈繞。“獲獎以后,我對自己的設計更有信心了,也通過比賽認識了一幫志同道合的朋友,時常交流心得。畢業以后,進入了大學當一名專業教師,同時也和企業保持合作,為品牌做設計。可以說,大賽是我設計生涯的一個美好開端。”
這些年伴隨著祖國的強大,中國設計的發展已經不再是“中國人穿著不知何許意思、寫著外文的服裝”,更多的是穿著“有著強烈中國烙印”的自主品牌。各大時裝周上,中國品牌的迅速崛起也讓中國文化更多的傳向世界,讓國人對自己國家民族時尚有著更強的自信感。熊昀表示,在過去的一年,自己也成功地在中國國際時裝周上發布了作品。未來,希望自己能繼續做出好的作品,做一名優秀的教師和設計師。
馮三三:好的大賽,生命力最重要
第二屆中國休閑裝設計精英大獎賽網絡最受歡迎獎、優秀獎獲得者,中國十佳時裝設計師
“一個服裝設計大賽,最打動我的就是它的情懷和生命力。大賽的初心就是為了培養優秀的設計人才,給他們平臺,讓他們成長,這也是我曾經參加大賽的原因。好的大賽,生命力最重要。”
如今,馮三三的身影經常出現在各大時裝周的舞臺上。從初出茅廬,到鋒芒漸露,一路走來,馮三三的設計生涯可謂中國新銳設計師的范例。
回憶當時參加大賽的初衷,馮三三表示,主要是想找到自己的方向。“不甘心只做一個平凡的設計工作者,想通過大賽鍛煉自己,增長見識。”馮三三當年的獲獎作品源于中國的水墨畫,把江南的恬淡自然、風韻和優雅都囊括其中,從而展現出一種豁達的情懷。這種松弛的舒展之美,至今仍能在馮三三的時裝作品中看到蹤影。
對于每一位參賽選手而言,緣起設計的“革命友誼”彌足珍貴。“大賽中最難忘的就是和朋友們在一起談理想,如今大家都已經有各自的生活和事業,當初的誓言和理想基本都已完成大半,或許這就是成長,忘不了曾經那些美好的日子,也忘不了當初所定下的目標和方向。”
馮三三表示,大賽帶給選手們最直接的啟示,就是現實。“其實比賽結束后真的不會發生任何變化,即使是獲了金獎,也不會有任何改變,獎金終究會花完,所以大賽能給我們的就是寶貴的回憶和自己追求設計的熱度和初心,這也是我能堅持做設計的源泉,大賽教會了我們什么叫現實,只要你有勇氣去面對,你也會成為你曾經仰望的那個人。”
“后大賽”時代,馮三三創辦了自己的工作室,創建了自己的品牌,并獲得了“中國十佳時裝設計師”的稱號。“我想說,是大賽為我做了鋪墊,才能讓我一路走的這么幸運。”
今年,大賽即將迎來十周年,對這個與自己有著“特殊”關系的比賽,馮三三表示,最大的感觸是它真的已經走過了十個年頭。十年,記載了自己的整個成長歷程,從一名學生到工作到創業再到擁有自己的品牌,自己和大賽一起成長,所以它的獨一無二就是它緊緊的和參賽設計師在一起,記錄和關注著參賽設計師的點點滴滴,讓參賽設計師的回憶更加精彩并充滿情感。
曹宇培:大賽是我設計生涯的轉折點
第三屆中國休閑裝設計精英大獎賽金獎獲得者、服裝設計師
“參賽那年我剛剛上本科三年級,就讀于北京服裝學院,希望通過大賽平臺走出去,展示自己,認識優秀的朋友,并且進一步了解服裝這個行業。”
曹宇培回憶道,當年的獲獎作品靈感來源于徽州的古建筑,以及斑駁的江南氣韻。“當年的大賽主題關于江南和中國風,總決賽的現場非常美,現在想起來也記憶猶新。那是我第一次參加比賽拿獎,很感動,畢竟一起參賽的都是一些成熟的設計師前輩。也許我的設計稍顯稚嫩,但獎項是對我前一階段努力的總結和認可。”
對曹宇培而言,大賽是他設計生涯的一個重要轉折點。“很難忘在賽前連續熬夜5天的經歷。當第一次看到自己的設計作品展示在T臺上,賽前的緊張感以及與其他選手交流的興奮感……都那么的難忘。也許現在再參賽,也很難找到那種難忘的情緒了。”
“無與倫比”是曹宇培對大賽的形容,“這個大賽作為服裝設計比賽中含金量最高的比賽,吸引了大量設計師參與,每年都是大賽界最重要的盛典之一。從大賽中走出的設計師,有一些后來參加了各種選秀節目,并最終成功創立自己品牌,比如劉思聰,走上倫敦和紐約時裝周的王逢陳和周俊,有一些更成為‘中國十佳設計師。十年間,大賽對中國服裝產業的人才培養起到了承上啟下的關鍵作用。”
曹宇培表示,自己在大賽中取得的成績來之不易,也讓其有動力把服裝設計做得更好、更出彩。“如今的我還在從事服裝設計相關的工作。大賽對我設計風格養成和發展起到了非常關鍵的作用。現在正在籌備建立自己的品牌YYU.COM。”
中國服裝行業正處于產業轉型的關鍵時期,像李寧和太平鳥這樣的品牌也在對產品進行顛覆性的變革和創新。迎合主流市場需求的同時,更重要的是品牌也正在重新定義“中國設計”,摒棄了傳統表象元素的堆砌。未來,中國設計一定是國際化的,并且能夠形成自己的風格體系。曹宇培表示,未來三到五年,希望自己把YYU.COM這個品牌成功經營起來,繼續為中國的服裝設計教育和產業發展盡一份綿薄之力。
羅波:大賽對我而言意義深刻
第五屆中國休閑裝設計精英大獎賽銅獎獲得者、服裝設計師、淘品牌“一少爺”創始人
時間回溯至2014年,談及當時所經歷的大賽時刻,羅波直言,仿如昨日發生一般歷歷在目。“我不擅表達,服裝就是我的語言。我也懂得成功不易,但只要是認真做出來的東西肯定會被看見,‘努力是獲得成功的不二法門。”
“大賽對我而言意義深刻,如果時間倒流,我依然會選擇參加這個深深影響著我的大賽。未來,我期待大賽能越辦越好,我也希望能從大賽平臺認識更多優秀的朋友,以及學習到更多的才能。當然了,大賽的高額獎金也尤其‘吸睛。”
“大賽經歷讓我對自己的作品更有信心,每一段經歷都是人生的歷練。在我眼中,每個城市都擁有自己獨一無二的自然景觀,每一次都能帶給我新的靈感。大賽教會我,服裝是一種探索如何將新事物融入世界的方法,無論是從思想、環境還是藝術的角度來看,都是如此。”談及大賽經歷對自己服裝職業生涯的影響,羅波說,“如今我停留在廣州這座城市做自己喜歡的事情,我會盡力堅持、走得更遠。因為我相信,成功的首要條件就是堅持。”
現階段,中國的原創設計才剛剛起步,未來有著無限的可能。羅波認為,自己不是在做時尚設計,而是在做自己喜歡的東西。設計是多元化的,一旦潮流成為人們生活中的一部分,對趨勢的跟隨便成了本能。
談到對中國原創設計的看法,羅波表示,將注意力集中在時尚和文化上是件好事,但更重要的是找到“個性”。不同的人身兼不同社會角色,也應兼容不同文化的熏陶。當下,中國市場已經告別追逐單個品牌風格的時刻,迎來百花齊放的年代。
作為淘品牌“一少爺”的創始人,羅波表示,“一少爺”一直堅持簡單實用的服飾風格,重視面料的質地和穿著的舒適度。基本款作為時裝界的安全牌,相宜的價格加上深思熟慮的設計以及充滿現代感的細節,最能夠滿足穿著者的日常服飾所需,因此“沒有特點”就是“一少爺”最大的特點。未來,羅波希望進一步投身服裝產業,在合作中不斷成長。
陳龍:十年,與大賽同行
第五屆中國休閑裝設計精英大獎賽最佳手繪效果圖獎獲得者、江西服裝學院教師、獨立設計師品牌CHEN1988創始人
2013年首次參加大賽時,陳龍還是一名剛畢業的大學生。正在準備考研的他,正好看到大賽的征稿啟事,對于含金量最高的服裝設計大賽之一,陳龍不假思索地決定參加。他的獲獎作品設計主題為《錯覺》,通過利用錯誤的視覺觀展現時裝的無性別化,在效果圖的表現上也體現無性別的錯覺感。陳龍出色的手繪效果圖,最終獲得了評委的青睞與認可。
“如果用一個詞來形容大賽,我覺得是‘機遇,是雙方的機遇。一方面大賽給參展選手帶來了展示自己才華的機遇,另一方面,選手也為大賽帶來了新穎的設計和鮮活的視覺感。所以我覺得這是雙方機遇的碰撞。”
陳龍坦言,當時20萬的巨額獎金是行業內大賽的標桿,也是先鋒。“一個優質的大賽,最重要的是能夠給年輕設計師帶來各種各樣的機遇。這是對中國服裝市場的一個巨大的推廣,使得我們快速成長起來。”
“在參加大賽的過程中,我結交了許多志同道合的朋友,大家來自全國各地,帶著不一樣的口音與習慣,相互調侃。賽后再來個酒局,一起聊服裝上、生活中的瑣事。喝多了之后也都是態百出,現在想起來還是覺得那么有趣而難忘。”
“當年為什么會做出這樣的衣服?但如再來一次,我還是會參賽,但絕對不那么做衣服。”如今,陳龍經常對學生說,上學期間或者你沒能力開個人發布會時,大賽就是你展現自我的最好平臺。鍛煉的是個人的綜合能力,無論是在設計環節、制作環節、答辯環節、彩排走秀環節等等。這些都是上學時接觸不到的,是一次全方位的學習過程。
每年都有大批服裝設計類學生離開校園、走進社會。作為一名服裝學院的老師,陳龍表示,我一直在告訴學生們,學習專業知識的同時一定要具有開闊的思維轉換。一名優秀的設計師不單單是與時俱進的,還要有綜合的思維轉換能力,將自己的想法與品牌結合,在依照品牌的歷史背景下,才能創造具有品牌精神的設計。
何煦:設計于我,賴以生活,畢生追求
第七屆中國休閑裝設計精英大獎賽銀獎獲得者、服裝設計師
和大部分參賽選手一樣,何煦把大賽視為一個檢驗與提升個人能力的試驗臺。
“參加第七屆大賽的時候,我大三剛剛步入服裝設計的實踐學習階段。參賽目的是為了開闊自己的視野,并在參賽過程中學習設計知識,與更專業的設計工作者們同臺競技也是對自身設計水平的評估。”
何煦的獲獎作品靈感來源于香港街頭交錯的霓虹燈,在喧囂的生活環境下人們相對平穩的生活狀態。他還記得,總決賽當天十分忙碌,因為連續通宵制作服裝感到相當疲憊,得悉獲獎時心態也很平穩,“累到沒力氣激動起來了”,何煦笑稱,“當時的作品現在看來顯得十分稚嫩,但在當時也是盡了全力,且是充滿誠意的。”
回顧當年參賽的點滴,何煦認為,“專業”最能代表大賽的內涵。無論從征稿籌備、賽事流程、評委評審、舞臺呈現、產業立意,方方面面都體現著行業內最優質賽事品牌的專業水準。“評委們眼光獨到點評犀利,常常一針見血。大賽工作者們也盡心盡力,為選手搭建了國內設計類賽事的最好平臺。”
當然,通過比賽何煦獲得了一筆獎金,“這對當時剛剛20歲的我無疑是筆巨款,我用這筆錢做了更多的衣服,這個階段也成為了我設計學習生涯的一個關鍵時期。現在我還在從事服裝設計工作,畢業后曾在多家品牌擔任主設計師,目前已有自己的設計工作室和個人品牌,還在奮斗階段,希望與所有新銳設計師同行共勉。”
大賽不僅為國內服裝設計產業人才的培養起到了至關重要的作用,更是連通院校學生、設計機構、地方政府的橋梁,為廣大學生提供了最好的機會。何煦認為:“中國設計現在依然在積蓄階段,現在對中國設計師們無疑是最好的時代,所有人都期待著中國設計新星的橫空出世。設計對我而言,往小了說是賴以生活的技能,往大了說是畢生追求的藝術。未來三到五年,我會繼續努力工作,擴大工作室規模,加大品牌貨品深度,立足當下,把握機會,尋求突破。”
喬丹:滿足了我對休閑裝的執念
第七屆中國休閑裝設計精英大獎賽銅獎獲得者、中國十佳時裝設計師、武漢紡織大學教師
“2015年參賽時,我剛剛參加工作不久,也正在準備獨立設計師品牌SIVICO的第一個秋冬系列。那時候每天非常忙碌,就像剛畢業的學生一樣,有干勁并好奇。”
喬丹回憶,這個大賽不是她參加的第一個比賽,但在她印象中卻是最為深刻的一場。“參賽的原因也很簡單,因為我對休閑裝比較有執念,個人獨立設計品牌也是立足于休閑男裝,當時覺得這個比賽非常適合我,也想在以創意為主的大賽中加入一些成衣的概念。”
喬丹的獲獎作品系列為《錯悟》,當年的賽事主題是東方元素,她從“對聯平仄”中獲取靈感,“對仗工整,平仄協調”是一字一音的漢語語言獨特的藝術形式,結合時裝設計中的變化感,從而想到了“平仄變格”中的一個例子“明事為覺,明知為悟。錯覺非覺,錯悟非悟。”她以數碼印花、面料復合表達出錯視感,并不限于面料的二維錯視,而是在三維空間的視覺效果上延續突破。
回憶起當年的作品,喬丹說道:“當時我把數碼印花做到了極致,以至于后來很長一段時間,我在印花的創作上都沒有超過這個系列。當時是數碼印花最常見的時候,這也是我想與大家分享的,其實沒有絕對最in或者過時的元素,你的創意另辟蹊徑、你的設計手法做到極致,就會有好的成績。”
喬丹坦言,大賽在設計師群體中的關注度非常高。與她同年參賽,或者在她之前或之后獲獎的選手里,也不乏一些目前仍活躍在服裝設計行業的設計師。“當年大賽給我留下最大的印象就是‘精彩。大賽是一場篩選和考驗,那些不忘初心,對大賽、對設計抱有熱情的設計師,不管遇到多少困難,始終還在堅持著。”
“中國設計”會越來越成熟,有自己的設計語言,作為一名設計師,喬丹坦言,希望個人獨立設計師品牌在商業運營上越來越順利。
“大賽的‘客戶體驗非常棒,都過去這么多年了,還會有不定時的采訪、交流、宣傳來幫助設計師。”談及對這個與自己有著“特殊”關系的比賽的最大感觸,喬丹如是說。
胡欣逸:一次充實、滿足的設計體驗
第八屆中國休閑裝設計精英大獎賽金獎獲得者、服裝設計師
“當時參賽是在大三的時候,剛剛從臺灣交換學習回來。那個時候非常希望能夠將所學的知識加以實踐,走出校門去檢驗自己,也希望通過比賽來提升設計能力,所以選擇參賽。”
胡欣逸當年的獲獎作品《EVOLUTION》, 靈感來源于埃舍爾的鑲嵌圖形,平面圖形與立體視覺效果的演變與轉換,有種歲月沉淀的感覺,恰好符合當年“時間”的主題。
“總決賽現場十分的緊張,因為參賽的設計質量都很高,也讓自己大開眼界。獲獎時的心情十分驚訝,也十分激動。衷心地想感謝所有過程中幫助過自己的人。”
參賽經歷中最深刻的印象是“充實”,因為從準備設計稿到制作成衣,再到最終的走秀展示,每一個環節時間都十分緊張,但是高強度的努力之下也收獲了非常充實、滿足的設計體驗。
胡欣逸表示,大賽就像學校與社會工作之間的一個銜接,能夠充分的展示自主設計,又需要考量到市場需求和流行趨勢。對于培養中國服裝設計產業的新銳人才,起到了十分重要的引導作用。
“印象中最開心的事是,當時評委老師提問,為什么作品中有一套服裝的造型會夸張一些,我的回答是,因為這一件是整個系列的形象款,更富有舞臺的表現力與廣告宣傳效果。看到老師認同的表情,感覺自己的設計被認可,很開心、很滿足。”胡欣逸說。
當前的中國服裝商業環境有很多機遇又有很多的挑戰,機遇是國內對于獨立設計品牌的接受度很高,有很多非常適合獨立設計工作室的發展平臺。但挑戰也是非常多,獨立品牌不斷涌現,市場的競爭也就更加的激烈。胡欣逸表示,中國服裝設計師的生存現狀需要改善,跟隨流行趨勢,甚至是模仿一些熱銷款式,這樣并不利于獨立設計的發揮。希望中國未來的設計能夠有更多的自主性,也能夠涌現更多立足于國際的知名品牌。
目前,胡欣逸還在不斷進修學習,也從服裝設計向管理拓展,希望能夠從多方面獲得不同領域的專業知識,未來能夠運用到自創獨立設計品牌中。
梁秀棟:一場蛻變,一個起點
第九屆中國休閑裝設計精英大獎賽金獎獲得者、服裝設計師
當年的梁秀棟,一邊工作,一邊參加比賽。“一方面,因為大賽是國內休閑裝設計賽事中的權威之選,另一方面,想通過比賽證明自己的實力。”
“上學的時候,模特穿自己設計的衣服走秀,會讓我激動萬分,感覺整個世界都是自己的。進入職場工作之后,可以冷靜地去面對獎項。參賽的時候,對于設計的整體把控,自己心里也有了一定的把握。”
回憶起總決賽現場的激動時刻,梁秀棟表示,本以為獲獎對自己而言很重要,但站在領獎臺上的一刻,卻感受到從來沒有過的平靜。“平靜是因為它好像是天天不停重復練習的一個呈現。心底里會覺得自己的付出得到了收獲,很開心,很欣慰。”
對于一個學生來說,大賽像是一場蛻變,需要設計師好好把握的嶄新起點。“通過大賽,看看自己行不行。同時它也是挑戰自己的一個平臺。自己設計、制作,自己去實現和傳達自己真正的想法。”
梁秀棟認為,當下,不少比賽培訓課程很容易讓參賽者變得“匠氣”與模式化,榨干了很多原汁原味的東西。“當你掌握了太多所謂的大賽技巧,反而會失去一些珍貴的東西。尤其是搏勁,以及對設計真正的思考,對于做好設計來說更為重要。”
“就像一位前輩說的,一個設計師當他考慮技巧的東西大于他對設計、創造性思考的時候,當他對工藝等等技術層面了如指掌而忽略設計本身的時候,他反而離設計師越來越遠了。”他說,“對于學生來說,大賽是唯一跳脫出來,證明自己的最好機會。”
如今,梁秀棟依舊在從事服裝設計工作。有一段時間,他也質疑過自己,思考過設計的意義。在工業生產的時代,設計很多時候被當成一個純技術性可操作的量產模版,大家不愿意去動腦子,不愿去想這件事的根源了。
“大賽其實某種程度上,可以看作是梳理設計師的一個過程。毋忘初心,這個是最重要的。設計師做設計要表達什么東西,這是他的靈魂。通過一次比賽設計師可以更清楚地認識自己。參加大賽,讓我學到了如何通過衣服去更好地表達自己的想法。”他說。
高源:大賽經歷優化了我的設計生涯
第九屆中國休閑裝設計精英大獎賽優秀獎獲得者、獨立設計師品牌集外集創始人
“當年,參賽的目的是讓自己也變成‘厲害的人。”高源坦言,參賽對他的個人成長帶來了顯而易見的益處,為后來的工作和發展積攢了一些不錯的機會。“可以說,大賽經歷優化了我的設計生涯。”
回顧當年的作品,高源直言,感動的情緒涌上心頭。“作品里有自己的努力和堅持。我要感謝自己當時堅定不移地參加比賽,沒有退縮。如果時間倒流,依然會義無反顧地參賽。”
他回憶道,當年獲獎作品的靈感來源于人類生存與城市的關系,作品名為《霾中取悅》。“還記得總決賽當晚在后臺的心情特別緊張,后來聽到得獎真的特別開心,心里一塊石頭終于放下了。”
“從入圍、到制作,再到與其他選手相遇、相知,然后又各奔東西,這是一個很奇妙的過程。”高源表示,除了參賽過程的種種經歷與體驗,大賽背后所蘊含的“價值”最讓他珍而重之。“大賽既是一個活動又是一個過程,一個讓新銳設計人才成長起來的過程。它在專業能力培養、設計師孵化、設計作品推廣、創業獎勵扶持等方面為設計師們搭建了一個極好的平臺。”
“看過很多的比賽,也參加過很多的比賽,能夠在10年里不間斷地為服裝新銳人才提供這樣一個平臺,作為一個從中獲益過的設計者來講,我內心是充滿感激的。”談及大賽獨特的優勢,高源說,“金獎20萬獎金是非常不錯的條件,大賽以‘休閑裝命名本身也是非常有特點的,另外,大賽對作品的包容性也值得稱道。”
中國服裝行業的商業環境正在日漸成熟,這對設計師們來說既是機遇又是挑戰。高源表示,現在,越來越多的原創服裝品牌出現,越來越多的人才加入到服裝設計這個行業,但是服裝設計同質化也越來越嚴重。如何把設計做出特點、滿足并引導消費者的時尚需求,是所有設計師需要思考的問題。