論保定抗戰影視藝術精品的開發

王 剛 王 瑩

(河北大學 藝術學院，河北 保定 071002)

一、回顧與梳理

(一)“十七年時期”——革命浪漫與純真詩意

據《河北題材影視史》統計，1949—1966年的17年里總共上演了8部保定抗戰影片。其中，由小說改編的電影有五部,兩部改編自話劇，此外，還有一部軍事教學片《地道戰》(1965年)。縱觀影片創作，其文學體裁源于小說的居多。究其原因在于，小說在人物形象塑造、性格刻畫、環境描寫、情節敘述、結構安排、語言運用等方面具有先天的優勢。新中國成立之初，保定作家群的小說如：孔厥和袁靜的《新兒女英雄傳》、梁斌的《紅旗譜》、劉流的《烈火金剛》、李英儒的《野火春風斗古城》、馮志的《敵后武工隊》、孫犁的《風云初記》、徐光耀的《小兵張嘎》等都為電影文學劇本的改編提供了豐富的資源。這些小說改編成電影后，在全國產生了重要的影響。“十七年”的保定抗戰影片，大多通過對“五一大掃蕩”等典型環境的描寫，講述主人公如何經歷苦難與戰爭，迅速從普通人成長為英雄的故事。這樣的立意并非空穴來風，而是源于保定作家群的親身經歷。他們從保定抗戰生活中汲取創作養料，槍林彈雨的洗禮，使他們在“實現生活的真實與藝術的真實完美結合方面，具有先天的優勢，在英雄氣質的把握、英雄行為的細節的準確體現等方面有著深厚的生活積累”。這些電影中的人物在抗戰的特定歷史背景下熠熠生輝，具有濃郁的地方色彩。一望無盡的青紗帳，巍峨料峭的狼牙山，葦綠荷紅的白洋淀，村村通、戶戶連的地道，既是保定的特色景致，又是英雄工作、生活、戰斗的舞臺。自然景觀、時代背景、典型社會環境的結合，成為影片劇情創作、人物塑造不可或缺的元素，既烘托了英雄的高尚行為，又渲染了革命樂觀主義精神，傳達出健康、向上、純真、明朗的時代生活氣息。“十七年”的保定抗戰影片，因政治因素的影響，塑造出一批無產階級的銀幕英雄群像。這是因為，新生政權的詢喚和時代激流的滌蕩，使保定作家群無法與時代拉開距離，而是融入其中為其代言。電影更大程度上成為一種工具，對創作者來說，是其宣泄生命激情，獲得政治認可的渠道；對新生政權而言，是奠定執政基礎，確立新秩序、新的意識形態的必經之路。因而，十七年的保定抗戰影片，過度強調電影的社會功能和實用功能，而淡化審美娛樂的功能，電影的宣傳教化作用被無限放大。在簡單意識形態功利目的的絕對支配下，人物塑造整體上個性單一，藝術性不強。然而，正是由于這份單一，人物塑造普遍具有典型性，充滿了“十七年”特有的革命浪漫與純真詩意，折射出那個歷史時期的社會情緒和“深層集體心理”。張嘎、楊小梅、閻志剛、金環、銀環等眾多銀幕人物，展現出的“崇高壯美”，猶如保定抗戰生活的橫斷面，深刻地揭示了燕趙文化的豐厚底蘊，具有鮮明的現實性和強烈的時代感。可以說，“十七年時期”，保定抗戰影片所具有的革命浪漫與純真詩意，是時代政治和個人境遇的共謀，它散發著特有的時代氣息，別有一番迷人的韻味。

(二)“新時期”——娛樂狂歡與個性多元

1978年十一屆三中全會后，中國社會發生了翻天覆地的變化，電影藝術掙脫“十七年”政治枷鎖的束縛，重新回到審美、娛樂的軌道上來。如果說,“十七年”的保定抗戰影片，因政治因素的絕對主導而充滿革命浪漫的激情與純真詩意。那么，新時期保定抗戰影片和電視劇的改編，則通過民間視角的書寫展現世俗英雄、英雄亦凡人的娛樂狂歡，人物塑造也就具有個性多元化的特點。1991年，珠江電影制片廠出品保定抗戰影片《烈火金剛》。這是一部以真實歷史史實為背景，融現代槍戰、驚險情節于一體的商業娛樂片。電影借鑒民間傳奇中的“五虎將”模式塑造英雄形象，突破了同名小說的文學束縛，劇中情節依觀眾視覺快感設計，并不顧及是否符合生活真實和歷史真實。電影政治娛樂化的創作傾向使英雄傳奇與現代槍戰類型片完美融合，彰顯出商業電影的娛樂化本質。新時期以來，特別是以紀念世界反法西斯戰爭勝利50周年、60周年為契機，保定抗戰影片和電視劇的改編，出現井噴式增長。電影《敵后武工隊》《少年英雄》以及同名電視連續劇《敵后武工隊》《烈火金剛》《野火春風斗古城》《小兵張嘎》等，都有不俗的表現。這一時期，影視劇的人物塑造，雖然還是以典型環境為抓手，但是英雄世俗化的描寫摒棄了高、大、全的審美觀點，將視角轉向人物內心情感的探索。影片的人物關系，不再是單純的善惡二元對立，“投誠者”和“叛節者”的闖入，為英雄人物的性格注入戲劇性的多變因素。影片中，英雄的形象有情有義，也有缺憾，呈現出個性多元和自然、真實、生活化的內容。新時期保定抗戰影片的創作，英雄世俗化與民間傳奇交相呼應，戰爭特定環境下的英雄描寫具有“神奇英雄”的傳奇意味。一方面，以普通人為主體的民間抗戰作為一種新生力量進入影視劇的創作視野，地主、土匪、偽軍通過感化，馴化也能成為英雄被贊揚；另一方面，情節的奇巧、景觀化書寫增添了影視劇的看點。愛情、性、暴力、冒險等民間元素為抗戰影視劇的奇觀化、欲望化、狂歡化敘事提供了可能。新時期保定抗戰影視劇的改編，呈現出與“十七年”的一種互補、對話關系。典型環境中的人物塑造，因“民間話語”的強化與發展形成多元化、個性化、娛樂化的特點。“民間話語”成功作為一種獨立因素參與到人物塑造中來，這并“不是歷史的偶然，而是與消費社會的迅速形成，與社會生產關系的迅速變革相聯系的，是時代與變化了的觀眾在創作上留下的印記”。

二、開發策略

(一)樹立精品意識

精品是每個時代文藝興衰的重要標志。“十七年”和“新時期”的保定抗戰影視作品均有精品傳世。如“十七年”的電影《小兵張嘎》，新時期的《烈火金剛》《敵后武工隊》等電影和電視劇。這些影視作品，大都很好地處理了普及與提高的關系，通過典型環境塑造典型的人物形象。影片中的人物既來自生活，又高于生活，給人留下深刻印象，從而引領了時代的精神和文化風尚。精品的創作，不但需要作者對時代生活有豐富的體驗，而且還需要作者能夠概括、提煉出反映時代新貌的人物。談及人物的塑造，電影《小兵張嘎》的編劇徐光耀的話具有一定的代表性：“簡單說，是我綜合了許多當年戰友的事跡和特征——特別是帶有‘嘎子’色彩的特征，加以虛構、編織、創作出來的。”徐光耀筆下的嘎子，不但具有鮮明的人物個性，而且具有獨特的心理活動、行為方式和語言特色。嘎子的形象對于觀眾來說是熟悉而又陌生的。“熟悉”是因為它來自生活，概括地表現了觀眾曾經感受到的現實生活中的某類人；而“陌生”是因為有這樣個性的人現實中似乎從未有過，它是作者向現實借用材料，創作出來的具有普遍的典型意義的藝術形象。因而它是全新的，寄托了作者的感悟與想象。可以說，《小兵張嘎》是一個時代的經典，它是“十七年”保定抗戰影片繼承傳統的創新發展，既有其共性特征，又有著鮮明的個性因素。電影“敏銳地捕捉到了小說中對于嘎子這個人物成功塑造的精髓，運用電影化的手法和表現方式將小說中的精神內涵表現得淋漓盡致”，終于在政治意識與藝術尺度、風格樣式與時代主潮、人物個性與政治共性上找到了適當的分寸和思路。此后的半個多世紀中，《小兵張嘎》曾多次被改編為電影和電視劇，為保定抗戰影視劇的創作樹立了精品樣板。

(二)拓寬體裁形式

自1992年起，保定電視臺先后拍攝了《保定作家群》《晉察冀文藝兵》《瞬間——中國紅色攝影歷程》《馬蘭村的紅色報人》《尋找王二小》等一大批電視紀錄片。這些“紅色紀錄片”的問世，不但拓寬了保定抗戰題材影視劇的體裁形式，而且在全國產生了深遠影響。其中，《晉察冀文藝兵》的拍攝曾榮獲“第17屆中國電視金鷹獎優秀長篇紀錄片獎、中國新聞獎、中宣部‘五個一工程’獎三大殊榮”。如何深入挖掘保定抗戰影視文化，扭轉革命歷史題材故事片“一家獨大”的困局，保定電視臺的先行涉水無疑是成功的。多年來，他們就地取材，將鄉土風情和抗戰傳奇作為題材選擇的切入點，在紀錄片的創作中，除了親赴現場用鏡頭客觀記錄歷史遺存外，還運用主觀鏡頭的組合，通過準確、獨到的畫外音解說和評述歷史。因而，使紀錄片對戰爭題材的挖掘沒有囿于控訴和反思層面，反而具有人文關懷和救贖的普世意義。此外，動畫電影《小兵張嘎》的問世，也是近年來保定抗戰題材影視劇體裁創新的例證。這部動畫片，由北京電影學院、青年電影制片廠、北京電視臺等聯合攝制，榮獲了2005年中國政府華表獎優秀動畫片獎。影片兼顧“懷舊”和“創新”的雙重視角，在“現實題材”“人物形象”“寫實風格”等方面開疆拓土，并“運用電腦三維技術和二維技術的結合，增加了新的視覺元素，具有極強的視覺沖擊力，滿足了當今已看慣了驚險大片的觀眾的欣賞需求”。

(三)接通傳播渠道

21世紀，互聯網、手機、平板電腦的普及和應用，徹底改變了電影和電視的一統天下。隨著數字技術與網絡傳播方式的運用，影視傳播突破空間限制，真正成為隨時、隨地“點播即看”的快捷娛樂方式。一方面，影視借助日益發展的新媒體，打破影院、電視終端傳統媒介的傳播限制，呈現出交互性、跨時空傳播的新特點；另一方面，新媒體的立體傳播平臺，如博客、網絡直播室、聊吧等，為觀眾建立起便捷的溝通渠道,不但將影視傳播的內容延伸、擴散，而且還將觀眾的意見及時反饋給創作者，深刻地影響了影視的創作與播出。最近幾年，《水上游擊隊》等保定抗戰影視劇，采用了電視臺與互聯網同步放映的傳播方式。大眾輕點鼠標、碰觸屏幕即可在電腦和手機上下載觀看。線上、線下，人們除了隨時、隨地享受抗戰劇帶來的戰爭奇觀、感官刺激外；網絡環境中的虛擬與真實，充分調動了觀看者的積極性，主動參與到論壇專題、微博評論和網絡新聞的互動中來，接通、拓寬傳播渠道的同時，深化了影視劇的主題內涵，收到了良好的傳播效果。從而為保定抗戰影視劇的傳播，探索出一條切實可行的新路。

注釋：

① 《新兒女英雄傳》(1951年)、《狼牙山五壯士》(1958年)、《小兵張嘎》(1963年)、《野火春風斗古城》(1963年)、《白求恩大夫》(1964年)。

② 《平原游擊隊》(1955年)、《沖破黎明前的黑暗》(1956年)。