中國生態電影的創作反思與審美走向

孫 瑋

(黔南民族師范學院 文學與傳媒學院，貴州 黔南 458000；中國社會科學院民族所、貴州社會科學院，北京 100000)

一、觀念傳遞：生態電影創作的文化內涵

生態電影作為當代社會文化文本之一，成為生態文明與生態文化思潮貫徹和傳達自身理念的重要傳播途徑。美國生態學者約瑟夫·米克曾提出：“如果將文學創作作為人類表達的重要特征之一，那么應當對它進行細致實驗，發現它對自然環境以及人類行為是否產生影響，對人的生存與觀念產生何種作用，為人類以及其他物種包括整個世界環境提出何種立場與觀念，文學是否可以讓我們更好地適應自然界的生活？從達爾文主義的自然淘汰理論來看，文學是更快地造成了我們的滅亡，還是更好地促進了我們的生存？”

電影作為文藝創作形式之一，我們對于電影文本的考查，也與自然生態世界有著密切的內在聯系。作為文化觀念的傳遞者，生態電影既反映和折射了人類對于自然生態觀念的變遷，同時也影響著現實空間內人類的自然觀念，并以影響和改變觀念的方式，同時影響著自然生態的保護與生態文明社會的建設。生態思想家唐納德·奧斯特針對生態觀念對于現實空間的影響就曾提出過：“ 今天人類所面臨的全球性生態危機，不是因為生態系統自身，而是人類文化系統的負面影響。要解決生態危機，就需要盡量厘清人類文化對自然的影響。”由此可見，生態電影的文化內涵本質上就是探討人與自然的關系，探尋人與自然生態和諧相處的理想模式是源于自然危機背后的文化根源。

將生態電影放置于當下的全球化語境中，電影在生態危機日益加重的背景下對現代工業文明的反撥，是創作者以生態意識構建和諧社會、建設生態文明的價值取向的自覺表達。電影藝術作為最大限度承載觀眾群體并分享閱讀空間的藝術形式，成為傳遞和反映人類自然生態意識、關注人與自然關系、承載社會共同的生態價值訴求的大眾文化工具，也是全球化語境下中國生態電影在意識形態領域的必然的走向。

隨著人類社會的不斷發展，人類對自然的掌控能力也越來越強，從原始社會到農業社會，再到工業社會，經濟基礎日漸提升的背后是意識形態的巨大變遷。從“附魅”到“祛魅”，自然的神圣地位一直在人類心中消解。人類文化開始背離自然逐漸走向工業化。后現代的消費社會的一個重要標志是有關市場的一切都被明碼標價，其中就包含自然界。自然環境僅僅被人類視作自身發展的“生產條件”，從而進入到商品經濟的循環當中，這也導致了人類對自然從此進入到予取予求的瘋狂狀態。在消費主義思潮影響下的后現代社會，消費文化成功喚醒了絕大多數人對于物質無止境的欲望，讓人類忘卻自然除卻商品屬性外的其他意義。物化的人類開始迷失自我，將自然標上價碼。

卡爾·尼波拉在他的《偉大的變革》一書中曾這樣闡述：“我們將土地稱為自然要素之一，莫名其妙地和人類聯系在一起。孤立土地并在其基礎上建立市場是我們祖先做過的最荒誕的事情，經濟功能僅僅是土地多種重要功能之一。土地維持人類的生命，它是人類居住的場所，是四季與風景。我們可以想象，生命沒有土地的支撐，就如同人類失去了手與腳。然而將土地與人類分離，并按照房地產市場需求構建社會，卻是烏托邦市場經濟概念中的重要組成部分。”

現代文明以來，人類將自然放置于人類的束縛與奴役之下，自然也給予了人類最大的回擊。人類與自然的沖突日漸成為后現代社會中越來越全球化的問題：環境污染日漸嚴重，人類對于資源的消耗與日俱增，由此造成的自然災害頻發，物種不斷滅絕……人類面臨上述問題開始萌生更為多元化的生態主義思想，在人文社會科學領域出現的生態美學與生態批評的學科方向都要求人類敬畏和保護自然。生態主義思潮的潛流逐漸奔涌成潮，形成新的方興未艾的全球化潮流之勢。作為展示文化理念的文化產品，生態電影以自然影像和數字化虛擬技術的方式書寫和講述自然，實際上傳遞的是人類自然觀念的文化表征，是自然觀念在文藝表達方式上的影像化展示。生態電影一方面通過寫實的現實空間維度展現的科教片與紀錄片完成我們自然觀念的現實狀態表達，同時又以數字虛擬影像的生態審美表達的劇情片與科幻片來完成對于自然觀念的未來展望。“可以看出，無論從日常生活審美化還是意識形態再現與審美，社會項目與生態項目是相互輔存的。每個社會性項目(包括文學與藝術)都同時是關乎自然和生態系統的，反之也如此。”生態電影對于大眾的環保思想起到不可低估的作用。從某種意義上來說，它為保障地球的生存發展付出了極大的努力。生態電影的創作者以現實影像表達或虛擬影像描摹的方式來傳遞心底對于生態和諧的期許，以生動的現實影像和奇觀化的藝術創作傳達生態觀念、傳達生態期許、描繪人類夢想的棲居家園，對于喚醒人類的生態意識、重新審視人與自然的關系、建立人與自然和諧相處的生態文明思想有著重要的反思力量。

二、反思與批判：生態電影的現狀與問題

在災難頻發、人與自然矛盾日益激化的后現代語境之下，生態電影的創作和傳播正一步步發展，對于生態電影的思考正被放置在全球化的局面下加以考量。生態電影已然成為當代多元文化版圖的一部分，無論是劇情電影還是紀錄電影。生態電影在擴展類型元素的同時，其敘述表達主題正在逐步突破觀念與模式的桎梏。作為一種新興的為回應現實生態危機而生的電影類型，生態電影面臨著更為廣闊的前景與生存空間。生態電影將概念和學理性的生態理念訴諸影像并鮮活地呈現，給予觀眾以強烈的視聽享受，同時將生態文化投射于受眾的觀念。伴隨著國內生態文學、生態倫理、生態哲學及美學等理論支撐的完善，中國生態電影在前行的道路上關于生態電影的藝術性、現實性與審美走向等方面引發了學界強烈而廣泛的關注，指引著國產生態電影取得了長足的發展。但在現實生活中，考量到觀眾的接受能力、習慣與方式的差異，真正從傳播學的角度完成生態理念的有效傳達的生態電影所占比例并不大。生態電影背后隱藏有種種的潛在危機與問題。

(一)生態電影創作的視角缺失

全球化語境下的生態電影中創作的多元性與多樣性是作品的活力所在，當代中國生態電影，也在逐漸走出模式化框架，嘗試多元化的表達。但是，在這些多樣化的書寫當中，我們依然可以看到其中潛藏的話語表達的缺失。

以更為全球化和整體性的觀念和視野來看待當下生態電影，其對自然生態的關注不夠深廣，視野也相對狹小，主要集中在沙漠化治理(《家在水草豐茂的地方》)，或者珍稀動物的保護(《可可西里》)、動物族群維護(《狼圖騰》)、環境污染的幻想描述(《大氣層消失》)。但是對于生態環境惡化以及伴隨而生的疾病與自然災害等更為深層次和整體性的話題并未完全挖掘；對于發達國家對污染工業和重污染化工等污染的國際轉移，地區和城鄉之間的資源消耗、生態義務的不對等，都缺乏更深刻的關注。相對比的歐美生態電影更強調生態問題的整體性和生態正義的討論：例如關注環境污染寡頭的污染轉移(《永不妥協》)，因污染災害而引發的環境災害，例如《環太平洋》《2012》《后天》)等自然災害的呈現與想象，以及生物因生態環境惡化而與人類產生的矛盾，例如《哥斯拉》《致命接觸》《漢江怪物》)等自然生物的生存狀態。在科幻片和災難片中，都積極地回應這些生態熱門話題。以強烈的創作敏感，觸摸時下熱點的生態現實，已經是好萊塢生態電影中的慣用模式手段。這也就要求我們以更為全球化、整體化的眼光來看待這些生態熱點，突破地域與族群的狹隘，將生態問題深層次的討論放入創作視野當中。

生態電影與商業電影區分的一個重要特點就是其在獲取資本利潤的同時對社會文化影響的追求，表現在影片的思想表達和藝術審美的完美結合程度上。中國生態電影的創作者面對的不僅僅是如何運用電影技巧和精巧設計的故事來吸引受眾的眼球，更大程度上他們的作品體現了觀眾思維觀念的價值導向，因此在處理題材時就會更為審慎。因為多民族的地域性造就的生態文化的多元性，許多講述少數民族地區的電影就呈現了這種古老傳統的文化觀念與現代文化觀念的碰撞，側面突出生態文化的主題。在接納西方文化的過程中將自然為本的生態主義與以人為本的人本主義二元合一，同時兼顧傳統東方文化中的生態文化觀念，包括以“天人合一”為代表的東方文化中對人與自然關系定位的古典哲學觀念，從而形成對于當代現實生態危機、現代性負面效果下的人與自然的矛盾狀態的新型見解與獨特認識。

當代以社會主義人生觀、價值觀及愛國主義的凝聚力作為敘事背景的國產生態電影，更加偏向表達主流意識形態，將抵御自然災難的重任放在無私高尚的政府工作者身上，以人本主義的視角來關注災難中的人性的善與惡。但這樣的表達視角造成了生態觀念表達充滿說教意味，卻沒有清醒地認識正是以增長作為核心的經濟發展觀，以GDP的增長作為指標的政績觀才是生態危機出現的原因。這種現代性的文化系統正是造成生態危機的文化性根源，只有認識這種危機根源，并將這種思想轉化為生動可感的藝術形象，才能激發觀眾對現代性做出反思，喚醒大眾的生態意識，促進現代文明的綠色轉向。

(二)生態電影創作手法的不足

中國環保事業奠基人曲格平說：“如果沒有大眾傳媒的推動，那今天的中國環保事業將不存在。”作為在生態危機的大環境背景下產生的電影類別，生態電影的萌生肩負以電影符號將形而上的思想轉化為視覺影像的重任。其發展經歷了相當漫長的過程，但時至今日，其創作手法仍有引發爭議之處。

首先是表現手法較為單一。中國生態電影早期以科教片為主，過分強調思想性，對于觀賞性和故事性的設計都不夠重視。新千年以后，雖然涌現了像《可可西里》《美人魚》等帶有強烈生態意識的生態電影，但是并未形成豐富多彩的藝術范式，也沒有形成具有類型特點的發展路徑與特色。對比歐美生態電影強調將視覺奇觀融入的劇情片和動作片的藝術元素(如《荒島余生》《紐約熔城》等)以及商業化的炒作模式和完整的類型要素，中國生態電影對于生態主義和自然觀念的價值觀念輸出，還停留在喋喋不休、知識灌輸式解說表達，使得影像傳達的認同感削弱，最終使得中國生態電影在反映現實生態的惡劣狀態時深度不夠，價值訴求的目的無法完滿達成。

其次，新千年后的中國生態電影，開始使用大量的影像奇觀來完成生態敘事。不同于真實記錄的現實風格生態電影，觀眾可以從真實完整的自然風景和情節敘述中領會創作者意圖傳達的生態內涵與生態觀念；隨著數字影像技術、3D、CG技術的發展，過分強調技術奇觀的表達沖淡了生態和諧的內涵。與對科技擴展進行批判的主題形成悖論的是為了固守觀眾的商業觀賞的期待，電影對于技術手段的無限度使用。進入影院的娛樂審美推動力使得觀眾出于對影像奇觀的熱情而追捧影片，觀眾在被動接受這些以特技手段營造的所謂真實時空的過程當中，逐漸進入到后現代社會的精神虛無與異化的狀態。觀眾僅僅感受到的是抽離了事物自身獨立價值與意義的影像符號，觀眾消費快感所帶來的假象將人的精神世界推向了淺薄與功利化。即使包裹著生態主義的主題，在技術制造的奇觀之下，中國生態電影的消費過程帶來的不是反思，而是消費化與娛樂至上的尷尬境遇。模式化的生態環境包裝、夸張的非真實特效圖景，使觀眾在急速放大的災難場景和科技幻覺面前，視覺的淺薄湮沒了對自然的尊重。生態電影作為藝術的形式在技術沖擊之下越來越功利與模式化。而受眾因觀賞獲得的快感而沉浸其中不再反思，技術奇觀帶來的觀賞性遠遠大于參與性，使得生態思想實際的影響力變得微弱。

另一方面，生態電影表達生態災難時所使用的科技特效場景，為了追求更為真實和直觀的視覺奇觀，都會造成巨大的能源消耗。新千年后的國產生態電影投入相當大的資本以配合精良的數字虛擬技術的完成，但同時卻帶來了現實生活中大量的能源消耗與污染的產生。幕前真實感知的生態環境的制作卻是以幕后的生態危機作為代價，這無疑是對生態觀念頗具反諷意味的悖論。

1999年制作的生態電影《海灘》，將植被保護作為表達主題。但在實際拍攝中，導演卻為了視覺觀感，在泰國的瑪雅海灘挖掉當地獨特的熱帶植物，種上椰子樹，從而引發泰國環保主義者的強烈反抗，一度將劇組逐出海灘，禁止影片的拍攝。《海灘》的拍攝造成土地濫墾，蜂擁而至的觀光客，對瑪雅海灘的破壞極其嚴重，導致當地本已脆弱的生態系統徹底崩塌。同樣，宣傳動物權利的生態電影《101只斑點狗》，在影片之外也引發了環保質詢。由于電影將黑白斑點的大麥町犬(斑點狗)設定為溫柔可愛的角色，觀眾在欣賞影片后，出于私人興趣開始飼養斑點狗，大麥町犬被投機者商業化繁殖。實際上，大麥町犬性情難以控制，并非電影所表現的溫順可愛，又再次遭到棄養。

著名的生態攝影創作者奚志農曾提出：“在中國，作為生態攝影師，最重要的是對于自然的愛。”這種對于“自然的愛”，不能只是在作品的表達中，而非作品創作的過程當中。因而也要求我們在生態電影的創作中，以平等尊重的心態來完成創作，而不應是對自然的忽略與踐踏。因為你所傷害的，恰是在作品影像中努力完成和保護的內容——關于生命的尊重與生存的平等。

(三)生態電影創作的倫理道德的失語

作為中國電影分類的嘗試，生態電影的意蘊空間依然是一個有待探索的無限空間。自然生態紀錄、原生態表達和生態意識的故事性講述，這些生態電影的表達方式很大程度上仍然停留在人與自然的關系、人與生態互動的層面。而“生態”一詞在后現代的國際語境下，伴隨著更為豐富多元的意義。從最初的生態環境的意指延展，生態的語義開始延展到人文、人性與社會歷史的范疇。在人類前進與回望的歷史進程當中，男性與女性的兩性倫理、社會發展與個體生存的和諧適應、包括不同的文化信仰的友好共生的空間，都開拓出生態概念中更為豐滿廣闊的意蘊內涵。

立足于生態哲學解讀中國電影文本，從生態美學、生態倫理學和生態媒介的視角去評估其價值。生態電影從生態女性主義、后殖民主義以及“全球化”和“在地化”的書寫和表達等角度，以生態倫理學中的整體性觀念來完成對作品的重塑。

“生態女性主義”觀要求女性主義的生態發展必須摒棄舊有男性制的統治原則，即一方壓制另一方的倫理秩序，基于互惠和負責的生態道德倫理觀，建立新的倫理秩序。這種觀念建立在21世紀的全球化語境下，運用于影視藝術之中，便是要求影視藝術應該重新審視自己的文化姿態，著力倡導和塑造生態女性文化批評。

在中國傳統的生態哲學里，樸素的辯證自然觀崇尚陰陽和諧。周易中有陰陽之解，以陰為保守之力，柔弱須憐憫的概念；“陽”是進取性質，具有保護或爆發力的特質事物。因而“陰”又與女子、坤道，大地形成一體，而“陽”與男子、乾道、天命形成一體。陰、陽，乾、坤皆指涉兩性的二元對立。

生態女性主義批評的價值意義在于改變這種壓迫性的“觀念結構”，改變處于“陰”性自然被動承受的生存狀態，改變自然界的生態危機，而尊重、同情和關愛為精髓的“陰性”文化，重構影視倫理。縱觀以生態為主題的影視作品，除去最近的《美人魚》《捉妖記》《阿凡達》等講述人類與非人類自然族群關系的電影，最終的哲學指向無一不是重新樹立對于自然的信仰，重新構建人與自然的關系。《美人魚》的片尾，面對采訪選擇隱居自然，和美人魚攜手共游海洋的富豪劉軒便是這種生態主義倫理觀的踐行者。人與美人魚的倫理關系由最初充滿色欲的征服奴役關系，轉變成琴瑟和鳴的“夫妻”關系，背后也是人與自然的生態倫理關系的重構。這種充滿詩意的家園意識的描寫，恰是未來影視倫理價值觀所需要傳遞的。

區別于資本主義對于環境污染和生態破壞進行理論概括的含義，對于生態環境的定義，在中國生態電影的表現中，從自然生態和人文環境兩個層面進行。中國生態電影里的環境意指人與自然生態以及人與社會時代環境的關系。具體到高度工業化的后現代社會，人類不僅在惡化的物質環境中難以維生，同時也面臨精神分裂、內心信仰異化等危險局面，每個人都成為精神上的流浪者，社會病態地追求經濟發展割裂了人憑借社會環境為生的精神依戀。生態電影《紅色沙漠》《鋼的琴》都將“這種現實家園被推倒，精神家園也同樣迷失”的狀態加以描摹。但是這類生態電影對于生態問題的反思和認識還僅僅停留在生態問題本身而未涉及背后精神層面的探討，這一切最終造成了來自時代饋贈的“二難命運”：“他們仿佛只能退居內心古典、過往的無有之鄉。同時，也是以詩意、夢、童年回憶、個人體驗和感性經驗來應對時代轉型、世俗化和‘機械復制’趨勢造成的無望反抗——既是反抗，也是逃避。”因此，中國生態電影的創作更應當將電影的深層思想通過藝術形式表達出來。如何深入思考當代社會所面臨的生態問題背后的文化倫理根源成為生態電影創作需要關注的重點。

生態意蘊在生態電影中的文化倫理開拓層面，自20世紀80年代以來，從單純的生態主義科普片，到較為成熟的生態紀錄片，再到充滿故事性的生態劇情片，以及具有強烈生態意識的廣義“大生態”電影。中國生態電影所涉及的領域也從傳統的表達自然環境、原生態文化和生態意識的范圍內跳出來，生態電影逐漸在生態主義背后開啟對眼前狀態的反思。這也是生態電影創作中需要反思的文化倫理問題：如何從單純的生態主義領域背后發掘生態殖民主義、生態女性主義、國際化和民族化的書寫表達等更為豐富厚實的文化倫理觀念。

三、回歸與超越：全球化語境下生態電影的審美走向

作為一種主張多元性與多樣性的電影分類，生態電影傳遞出的是去中心性、主張人與自然的整體性和多元性的審美觀念。在全球化語境的時代背景下，國產生態電影對東西方多元文化審美的吸收與表達正是其生存發展未來的走向。

對生態電影的審美批評的進程中，無論是西方還是東方的批評者，都在反思西方主流的現代工業化文明的基礎上，因“人類中心主義”造成的種種哲學偏差。開始從歷史傳統與東方智慧中尋找理論資源的支撐，從而形成了全球化語境下生態電影的審美走向：以人類與自然的和諧相處為目標的，傳遞來自東西方美學中共同的關于生態系統健康發展的生態觀念，有利于在共存與發展的基礎上，實現人與自然的整體和諧。

中國生態電影的創作，既要有開放的全球化的眼光，以包容的心態，吸收西方生態電影在創作理念與表達方式上的優勢，同時又要發揮“在地化”演繹的本土風格，注重將本民族的文化特色加以展現。將傳統性與現代性加以融合，在自然回歸的表述當中實現對傳統自然審美的超越：打造出既有中國特色又具有全球化視野的充滿生態意蘊的電影作品。我們提倡生態電影在美學上回歸自然和傳統，并非是向原點的倒退，而是對傳統生態審美的超越性回歸——吸收中國傳統文化中“天人合一”的理論精髓，回歸人與自然的和諧狀態。

“在中華民族文化傳統的源頭，天地自然和社會人心的地位關系都已經確定，中國人的宇宙觀和人生觀本身就是一個有機融合的整體”，而“中國生態思想的本性就是以這種天人合一觀念所滋養起的，中國的古典文化也成為蘊含生態思想的豐富寶藏”。東方傳統文化中豐富的生態內涵可以說是國產生態電影創作的源泉。一方面，在創作理念角度，可以吸取中國傳統哲學中對生命的尊重的深層生態意識與生態智慧，吸收古老東方文明中有關平衡、整體性與和諧的生態精神。以傳統文化為藍本，化古為新，將東方智慧中的生態理念與生態意識融入生態電影的創作之中。

另一方面，東方傳統文化所滋生出的具有民族特色的文藝創作觀念，所具有的生態之美和詩意表達，對于生態電影的創作表達的手法與習慣，也具有重要的啟發意義。東方美學中的詩性美學，認為文藝創作之道就是自然之道，文學的創作形式與自然是相通的。中國文藝創作者對于自然的深深依戀，呈現在生態電影里傳遞為自然書寫的詩性表達。這種中國式的“詩意棲居”方式，是生態電影一直追求并期望達到的生態和諧的狀態，是一種審美表達的和諧、一種詩意的理想境界。而這種東方式的審美所呈現的“詩化書寫”都與國產生態電影有著天然的共同之處和內在的親和力。作為源于大地、歸于大地的詩學，東方的詩意美學對生態電影的創作而言，有著先天的表達優勢。它使得生態電影展現出意蘊悠遠而又別具一格的雋永之美。因而未來中國生態電影以東方藝術的詩性之美來構建生態電影的民族特色會成為一種新的審美走向。

而同時，我們也會發現，生態問題是一個全球化的問題，作為更具包容性和多元化生態意蘊的藝術表達，生態電影的創作是一種更具有多樣化與關聯性特征的創作。在吸取東方美學詩意之美的同時，我們也要格外保持清醒，看到東方審美背后的生態觀念缺陷，例如眾生平等觀念下掩蓋的“等級”化，也看到西方審美中的生態觀念對生命個體的尊重與愛護，以包容多樣性、古今中西的生態精神來建構真正的生態審美。

在后現代的文化語境之下，我們比任何時候都需要優秀的生態藝術作品，因為“在真正快樂而康健的人類作品生長的地方，人類一定能夠從故鄉大地的深處伸展到天穹，天穹在此意味著：高空更自由的空氣，精神的敞開之域”。對于當代電影的生態審美建構是一個持續綿延的過程。生態作品與生態電影的創作并不能給予現實空間的危機以立刻解決和援助之道，但是，在一幕幕的生死悲歌中，生態電影將生命與人性、自然與生存的故事演繹。作為一種自然觀念的文化表述，它更多傳遞的是精神與信念，是生存的方式與可能，是重新思考自身生活方式的機會。生態電影作為人類面臨生態危機的困境時充滿希望和理想精神的藝術嘗試，它借助藝術審美將文化與信仰的救贖加以表達，它以藝術的方式表達自己對于人類中心主義的質疑與反叛。

梭羅在生態作品《瓦爾登湖》中曾說：“宇宙總比我們看到的更為廣大。”三好將夫對于生態審美的未來走向也提出過這樣一段話：“文學與文學研究現在基本的原則與目的：用我們的福祉來給養地球，用地球整體主義的觀念來取代那些排他的家庭主義、社群主義、民族主義、種族文化和地方主義；甚至包括人道主義的概念。一旦我們接受這個以地球作為基礎的總體性，我們或許有那么一次，謙卑地同意與其他所有生命共享我們這個真正唯一的公共空間與生存資源。”

中國電影中的生態觀念表達使得人類可以更好地實現與所有生物共享地球的生命狀態，以生態觀念來探討中國電影的美學精神，是拓展創作理念和新的創作思路的方向。而電影作為一種藝術審美方式，有著強烈的視聽表現風格，在生態之美的表現上有著獨特的審美表征。以生態美學的角度研究當代中國電影中人與自然、社會、精神的關系，是一個特別的視角；而且隨著社會文化的變化，每一代導演對于生態審美的思考都會有不同的反映，同一時代導演生態審美視角的改變，是隨著時代文化精神變化而變化的。

以生態審美作為美學精神表達視角的電影創作，積極思考著如何完成對當下人類社會生態發展的推動。以這樣角度出發的創作與研究，目的是為了能在這個星球上，給未來的生活帶來更多的可持續發展。生態定義對生態和諧的贊美與渴望，回應著中國正在進行并且會長期進行下去的生態文明與和諧社會的構建，也回應著全球化語境下蓬勃洶涌的綠色生態主義思潮。