21世紀少數民族題材電影的價值與桎梏

周祥東 張雅婷

(1.內蒙古師范大學 新聞傳播學院，內蒙古 呼和浩特 010000；2.內蒙古師范大學 歷史文化學院，內蒙古 呼和浩特 010000)

21世紀以來的少數民族題材電影不斷顯現出強大的生命形態，在文化、藝術、經濟三個方面不斷拓展，渴求譜寫出一曲現代文明的樂章。相較于商業電影，少數民族題材電影對人道主義的描繪更為深刻，對現代人精神的痼疾更為反哺。但在全球文化加速轉軌的今天，少數民族題材電影愈發呈現出“水土不相宜”的態勢，在市場枷鎖面前的一束光亮不斷暗淡。藝術上的成就、“十七年”期間人民群眾對它的歡迎不能成為民族電影面對市場化的護身符，在昨日今非面前、在深陷囹圄的辛酸面前，須認清中國少數民族題材電影的價值與發展時的桎梏，方能繼續探索如何在文化、藝術、經濟三個維度上實現它的自救。

一、21世紀少數民族題材電影的影像發展

21世紀以來電影產業體制改革不斷推進，少數民族題材電影的生產體制與產業結構均發生了重大改革，計劃經濟時代政府對電影的資助一去不復返，市場主導下的影視產業創作越發成為經濟行為，電影的文化事業屬性一躍轉變為娛樂工業屬性。2017年，中國電影票房突破500億，在金錢面前，越來越多的民企，諸如“萬達影業”“阿里影業”紛紛進入影視行業，運用自身優勢，試圖在影視產業中賺取一杯金沙。由此，越來越多的電影為滿足觀眾對電影的期待，一味追求視覺奇觀、娛樂元素，以求在市場經濟的今天將電影藝術這個“商品”打造得更具有吸引力。

在金錢主義與娛樂至上的商業邏輯下，符合大眾口味、起到娛樂效應的影片必定占據電影產業的半壁江山。少數民族電影從業者殫思竭慮、苦心孤詣創作出的藝術產品，因其肩負主流意識文化的傳播、藝術手法的探索導致娛樂性降低，故此在票房的貢獻中不盡如人意。票房的不如意也就代表著影片達不到投資方對資金回報的要求，投資者的“資金”也就必然敬而遠之。在這樣的大背景下，少數民族題材電影除了國家對民族電影的“公益性”資助外，企業參與少數民族題材電影的創作拍攝則少之又少。據統計，目前我國每年攝制的少數民族題材電影數量不足當年電影創作總數的5%。且不少打著少數民族題材電影旗號的電影只是“將少數民族的民俗作為大眾文化語境下日常生活的消費官能，以空間化的形式給讀者提供一種平面化的、無深度的一個又一個消費的場景”。

縱觀21世紀以來純正的少數民族題材電影，大多是在意識形態、藝術探索、商業浪潮三者博弈之后，選擇走向藝術化的道路，并逐步形成一個臉譜化的態勢：一是憑借為西方描繪一個未知的、古老的東方異國風情而獲取西方關注，以便在國外各類節展中斬獲殊榮，借獎項之名來提高大眾的關注度并且希望獲取在中國電影市場通向成功的門票；二是努力展現本民族地區的風情與文化，渴求獲取政府或者企業的資金投入。但無論如何博弈，少數民族題材電影的藝術價值依然凸顯，它借助審美的翅膀實現了對民族文化景觀的書寫，成為電影拍攝藝術手法實踐探索的先驅者。

21世紀以來，電影產業化改革不斷深入，資本與市場日漸成為電影生產的主導性力量。為適應大眾市場拍攝的電影固然能夠成為票房收割機，而這種利益的收割卻是以解構民族文化、消解核心價值觀念為代價，這樣的拍攝方式必定將中國電影市場帶入浮躁與瘋狂的局面。而少數民族題材電影在發展進程中不低俗、不媚俗、不庸俗，憑借對文化價值的自覺堅守，成了中國電影史冊中一道獨特的風景。中國少數民族題材電影對民族文化精神的堅守，正是電影行業的標桿，它也在21世紀不斷拓展自身維度，既滿足經濟需要，又將文化屬性、藝術屬性沉淀，創作出經典作品。

二、民族影像發展的價值驅動

(一)對“邊疆想象”建構的要求

少數民族題材電影是各民族在國家社會生活中享有平等文化話語權的重要標志，是促進各民族相互交流的“活態”形式，是增進民族大團結的重要紐帶。從新中國成立初期來看，文化部在1956年文化工作的基本總結和1956年方針任務的報告中提出“努力增加反映少數民族人民生活的影片和少數民族語翻譯片”。關于題材創作的要求可以看出，國家電影部門非常重視影視作品的少數民族題材元素展現，對“提高人民共產主義覺悟、培養人民共產主義品質工具之一”的少數民族題材電影從政策上予以支持。可以說，少數民族的文化形象在一定程度上也代表了民眾對“邊疆地帶”的想象。在新中國成立初期的社會語境下，電影是黨和國家開展宣傳教育工作的藝術載體，是宣傳新民主主義革命和社會主義建設事業的重要手段，而國家對中國少數民族題材電影的重視和大力推動無疑對其成長具有強烈的驅動作用。21世紀以來，黨和國家領導人依舊重視中國少數民族題材電影的發展，習近平總書記多次提到少數民族題材電影對民族團結宣傳教育的作用。他指出，抓民族團結，載體很重要，《五朵金花》《劉三姐》《冰山上的來客》這些老電影，影響和感動了多少人。為貫徹落實習近平同志系列重要講話精神，特別是關于民族工作重要講話和文藝工作重要講話精神，國家民委、中國作家協會批準立項中國少數民族電影工程，工程旨在為每一個少數民族拍攝至少一部電影。在國家對少數民族題材電影大力推動時，它對邊疆地區香格里拉式、桃花源式的生活描繪也不斷吸引著觀眾的注意力。在人們文化精神匱乏的今天，民族影像憑借對民族清高文化氣質的描繪，亦起到反哺現代人精神的旨趣，另外在引起觀眾對異域奇觀的向往之情時，也加強了大眾對邊疆少數民族聚居地區的文化生活想象，完成了民族團結的重要任務。

(二)民族文化品性的展現與傳承

在經濟全球化、政治一體化不斷縱深運行的當下，世界各國文化越發呈現出交融、消解、趨同的特征，越來越多的民族文化與歷史被同化，越來越多的民族迷失了自我文化的特性。習近平總書記指出：“文化是一個國家、一個民族的靈魂。歷史和現實都表明，一個拋棄了或者背叛了自己歷史文化的民族，不僅不可能發展起來，而且很可能上演一幕幕歷史悲劇。”作為現代文化產業中最為奇光異彩的一抹，少數民族題材電影并非是一個簡單的文化消費品，它承載的是一個民族的文明，展現的是一個民族的文化，描繪的是一個民族的精神。現如今我們已經跨入影像時代，民族文化的價值必須借助影像媒介才能獲得最佳的傳播效果。21世紀的中國少數民族題材電影更是將民族文化展現得淋漓盡致：例如在2010年上映的蒙古族題材電影《圣地額濟納》講述了從1958年起內蒙古額濟納土爾扈特族人民把自己5萬平方公里的美麗牧場奉獻給祖國航天事業的歷史故事，體現了蒙古族人性的美好和無私奉獻的精神；如在2015年上映的電影《狼圖騰》中，未經人類開發的草豐水美的內蒙古草原鏡頭給人以心之向往，樹立了內蒙古草原的亮麗形象。縱觀近70年的少數民族題材電影，無一部不是對自身民族進行映演，它們以油墨般的手法，濃墨重彩地書寫著本民族的特質文化，表達著社會主流價值觀念。

(三)在藝術與學術上的話語

中國少數民族題材電影在藝術與學術上的探索永遠走在其他類型電影的前列。可以說，中國少數民族題材電影在逐步走向藝術化的道路中，誕生了一批又一批在藝術與學術上堪稱經典的影視作品，歷經近70年的發展，它們形成了自己深厚而獨特的美學傳統。《圖雅的婚事》榮獲第57屆柏林電影節最佳影片金熊獎、《家在水草豐茂的地方》榮獲東京國際電影節主競賽單元——最佳影片金麒麟獎(提名)、《碧羅雪山》榮獲首屆“紐約中國電影節”最受觀眾喜愛導演獎、《諾日吉瑪》榮獲俄羅斯第3屆雅庫茨克國際電影節最佳女主演和最佳攝影獎、《童年的稻田》榮獲摩納哥國際電影節最佳攝影獎、《神性的天空》入圍第13屆世界民族電影節……一批又一批優秀影片在藝術領域的成就，可以說是中國電影藝術文化格調的展現。在大眾文化日益強勢發展的今天，少數民族題材電影的藝術性話題則不再被人關注，大眾關注的永遠是商業電影所建構的視覺影像和大片質感。少數民族題材電影由于肩負意識形態的重大命題，肩負著國家形象的建構，肩負著電影藝術理想與美學內涵的探索精神，故此在娛樂至上的今天，游走在觀眾審美的邊緣，成為被所謂“主流”電影市場拋棄的一員。但拋開市場而言，中國少數民族題材電影的藝術價值與學術話語也依舊能夠贏得民族話語。

三、民族影像發展的桎梏與無奈

(一)跨文化傳播中的“文化折扣”現象

從新中國第一部少數民族題材電影《內蒙人民的勝利》開始，我國少數民族題材電影就成為中國電影史冊中不可忽視的力量，它在不斷滿足大眾審美口味的同時，也完成了自身電影藝術的表達，狂攬眾多獎項。從《內蒙人民的勝利》于1952年在A類電影節之一的捷克斯洛伐克第7屆卡羅維發利國際電影節上榮獲編劇獎開始，到《八月》于2016年在第53屆中國臺灣電影金馬獎榮獲最佳劇情片獎和最佳新演員獎，中國少數民族題材電影在成為少數民族鮮活的文化和歷史記憶的同時，不斷走出本民族、走出國度，在國際節展上綻放光彩。經過近70年的發展，少數民族題材電影已經成為中國電影走出去的新生力量，憑借清醒的少數民族文化表達視角獲得無上榮耀。但是，影像記錄的是一個民族的鏡像，它深深植根于本民族的文化根脈，本民族的文化歷史話語并不能夠讓所有人理解。且不談少數民族題材電影走出國門、面向世界傳播，就單單面對國內觀眾，也容易產生“文化折扣”。正如學者閆偉娜對鄂溫克族紀錄片《神鹿啊，我們的神鹿》的評價：“對于大部分漢族受眾而言，這種文化與身份的邊緣化是他們從未體驗感知過的，因此很容易將整部作品作為一個普通的異域故事讀解，并不能引發他們對其民族文化命運和主人公精神世界的深入思考。”故此，在社會集體浮躁狂歡、大眾崇拜娛樂的今天，中國少數民族題材電影對本民族文化的展現在引起大眾奇觀從而觀看影片的同時，也可能是其阻擋電影的文化屬性進行民族特色價值觀念傳播的重要存在。如何能夠找到文化公約數、找到文化的交叉地帶？是擺在21世紀中國少數民族題材電影面前的一個重大問題。

(二)微電影技術與藝術的探索

近年來，微電影的創作井噴式發展。無數大電影從業者紛紛轉入微電影行業，憑借對大電影拍攝積累的經驗，在微電影行業如魚得水。優酷推出的大師微電影，成功地吸引了大批流量，成了眾所周知的品牌。中國少數民族題材微電影也在這個時代迅速發展，成為一道亮麗的風景線。純正的少數民族題材微電影作品雖然沒有像優酷“大師微電影”那樣獲得大量點擊率，但它的確給予了少數民族題材電影熱愛者一個表現自我觀念的機會。在這樣的語境下，少數民族題材微電影貌似有了一個屬于自我的空間，眾多民族影像熱愛者在這個時代發揮自身的能動性，記錄下身邊的美好。但是微電影的形式并沒有給予少數民族題材電影流量和關注度，它們在微電影市場的流量競爭中也敗下陣來。以彝族題材微電影《戛灑往事》為例，這部微電影雖獲首屆大學生微電影節最高獎——業界競賽單元最佳微電影獎，但網絡播放量卻未能突破十萬。在一定意義上，中國少數民族題材微電影也逐漸走向藝術化的道路。在微電影蓬勃發展的今天，為了順應時代要求，為了創作更多微電影，不少少數民族題材的微電影也逐步向資本靠攏，被資本裹挾，在互聯網經濟的浪潮中迷失自身的屬性，淪為營造民族奇觀的商業品。

(三)資金的缺乏

不得不說，時至今日的中國電影市場存在大量問題，550億票房掩蓋的是畸形的、病入膏肓的電影市場：一方面是票房的繁榮、影院數量與銀幕數量與日俱增；另一方面，是沒有任何電影文化素養、沒有任何核心價值觀念表達的電影充斥市場。就商人在金錢面前逐利的本性而言，投資小、高回報的電影是其首要選擇。資金，是一個電影劇組拍攝最為需要的支持，沒有資金的中國少數民族題材電影的創作則為無稽之談。從國有電影企業走向市場的那一刻起，國有電影集團就已經被深深打上企業的烙印，從市場經濟角度講，企業的最終目的是為了賺錢，而非為了社會責任感、為了慈善。縱然“國有”二字能夠讓電影集團存在些許社會責任感從而投資民族題材電影，但這并非是一勞永逸的辦法。在消費主義盛行、市場經濟甚囂塵上的今天，少數民族題材電影因無法像其他片種那樣給予投資方以直接高額的利潤，故此要求企業投資少數民族題材電影是一種奢求。幾年來火爆銀幕的電影其投資大多上億元，例如《戰狼2》投資2個億、《紅海行動》投資5個億、《捉妖記2》投資9個億，少數民族題材電影的投資規模則難以與之相比。在這樣的語境下，少數民族題材電影的生產、制作、宣發等方面則會產生一定的問題，以至于其市場化程度降低。

(四)“贊助”背后卻是幸福的煩惱

在21世紀的今天，部分企業對于金錢的追求幾近呈現出一種瘋狂之態。從電影到網絡大電影再到微電影，資本裹挾著影視藝術的發展，給予金錢的背后是給影視藝術戴上一副“自由的枷鎖”。在眾多資本追逐利潤的背后，少數民族題材電影吸引的資金背后大多有眾多條件，這些條件不僅僅使得電影無法正常融入市場化，甚至少數民族題材電影在藝術上的探索也就此缺失。不少商業化的“原生態”電影只是披著民族電影的外衣，在營造奇觀鏡像的同時，消費少數民族文化，這樣的影片也終將成為社會低廉的點綴品。除了商業資本的投入，少數民族題材電影的投資方也時常帶有國家色彩，當然這與電影的屬性密不可分。新中國成立以來的少數民族題材電影，可以說是國家進行意識形態宣傳的工具，它帶有強烈的政治性、功利性。故此，國家對少數民族題材電影的投資也是常態。然而對于政府而言，其資金的投入也并非是完全公益性、無目的性，政府對當地景色、風土、文化、精神面貌的鏡頭展現訴求，對官方濃濃重載的意識形態的深刻描繪，也對少數民族題材電影的發展具有莫大的傷害。這樣的訴求依舊損害著少數民族題材電影的創作與發展，在其市場化進程艱難的今天，無疑是潑了一盆冷水。

(五)大片時代深陷囹圄的辛酸

經過一百多年的發展，電影既承載并發揚了戲劇藝術的敘事特征，同時又發展了電影藝術本身的特點——視覺奇觀，而電影特技就是用來創造視覺奇觀的重要手段。伴隨著中國電影產業化的熱度不斷升溫，一個毋庸置疑的電影發展趨勢逐步呈現在大眾面前：中國電影對于視覺效果的探索與運用成為這個時代電影的代名詞，越來越多的影像追求更高級的視覺效果和視覺沖擊力。相對于好萊塢大片而言，中國電影的特效技術則呈現落后趨勢，而中國少數民族題材電影則更為落后，它對視覺奇觀的營造則陷入囹圄狀態，大制作拍攝民族題材特效電影首先在大量資金的投入上難以滿足，其次到底能否適應市場化又是未知命題。以內蒙古民族題材電影為例，2018年上映的《戰神紀》采用好萊塢式的影視工業化制作模式，在流程和細節上苛求最佳品質，并為此整合全球最優質的視效資源，與Tippett、Milk、Digital Domain等多家全球頂級視效公司展開合作。然而這樣的影片卻以3807.6萬元收場，沒有進入億元俱樂部。即便是有眾多明星參與、國際頂級特效團隊加盟，少數民族題材電影在大片時代也深陷囹圄，在市場化的進程中也難以滿足觀眾口味。

四、結 語

21世紀以來，中國經濟如風馳電掣般增長，文化產業的增速也越發迅猛。電影，作為文化事業中深受大眾歡迎的藝術樣式，也在經濟浪潮中由最初的單純的文化事業轉變為拉動GDP的娛樂工業。娛樂、消費、視覺、明星、話題等能夠吸引大眾的電影成功進入億元俱樂部，成為金錢利益的收割機。對民族文化、民族歷史、民族精神進行書寫的少數民族題材電影則呈現出潦倒之態。少數民族題材電影雖然在現代化的今天很難在經濟領域獲取成功，但是它對藝術的探索、在藝術上的話語依舊不可忽視，它對民族文化的描繪無疑是沖淡和中和了對現代化的迷思，對大眾進行了精神上的教育反哺。通過在文化、經濟、藝術上的不懈探索，少數民族題材電影必定能實現在市場經濟中的突圍，贏取大眾美譽，同時伴隨大眾審美的逐漸成熟，也必定能為中國少數民族題材電影這類“邊緣”話語容納。