超常

黃篤

楊千經過近一年的潛心準備最終呈現出了很具實驗性的個展“超常”。 “超常”包含了兩層內涵：一方面指具有超出尋常，或超出一般常態之意。一方面則是指超日常經驗之意。正是在這個視點上，藝術家打破了以往個展在交流上過于個人化的模式，而是采用更開放的藝術觀念，直接從跨學科的方法入手，將建筑、文學、戲劇、舞臺、大眾媒體、體育用品、現成品等作為藝術創作的動力，借用其它要素的“介入”來改造藝術自身的語言系統，以擴張裝置藝術的內涵與外延。眾所周知，楊千用近三，四年的時間癡迷于新繪畫和裝置的實驗，其藝術也取得了突破性的發展。然而，在這次“超常”的個展中，楊千不再把單向的技術作為首要出發點，而是讓技術服從于豐富的藝術觀念需要，讓藝術回歸觀念本身——藝術建立在藝術想象之上，建立在審美判斷之上，建立在關系美學之上，建立在語境基礎之上。在這一網狀的思路中，藝術家聚焦于具體問題，以微觀學方法剖析日常事物的關系。具體說，楊千并沒有走向今天在中國非常時興的純粹抽象藝術，而是選擇了社會美學的觀念。與之前創作的“浴室繪畫”、“活動繪畫”、“雙重繪畫”相比，他于2008年在“南京三年展”開始實驗的“碎紙屑”裝置可以說是一次個人藝術的跨越。如果說他之前的“浴室繪畫”強調的是私密的朦朧語言，那么這之后的“活動繪畫”和“雙重繪畫”則依賴于圖像之間的移動和替換折射出當今社會中的家庭倫理問題、生命問題、國家沖突問題等。……