《正陽門下小女人》的小與大

劉穎

又一部京味大劇前來席卷熒屏。年代情感女性創業勵志大劇《正陽門下小女人》于10月16日起登陸北京衛視品質劇場和江蘇衛視幸福劇場，愛奇藝、騰訊視頻也將每日24：00同步衛視播出。該劇講述了新婚不久便失去丈夫的徐慧真（蔣雯麗飾），繼承祖產當上了小酒館的老板。為了小酒館的經營，徐慧真經歷了諸多坎坷，卻始終堅守自己的經營理念。改革開放后，徐慧真憑借自己超前的時代眼光，帶領身邊的人發家致富，走向小康。該劇從女眭創業視角切入，在時代變革的大背景下，通過小人物的人情冷暖以及物質、精神等方面的變化，譜寫了一曲動人的創業之歌。本報記者日前專訪了該劇導演劉家成、主演蔣雯麗和倪大紅。

導演劉家成：故土的情懷是我的根本

作為一個地地道道的北京人，劉家成對京味題材一直有著特別的偏愛，此次執導《正陽門下小女人》，他坦言對故土的情懷是自己創作的根本，“我在這里生，在這里長，在這里工作，從小到大這種感受，肯定有這種情懷。”

小命運：一個弱女子40年的成長史

導演劉家成素來被稱為導演圈里的“京味兒旗手”。此前他曾經執導過另一部京味大劇《正陽門下》。而這兩部作品之間并沒有關系。他說：“這兩部作品從故事情節來說沒有連續性。《正陽門下小女人》原名叫《大前門下小女人》。但是考慮到南方觀眾的習慣，因為南方人一般管前門叫正陽門，所以后來改成《正陽門下小女人》。”談起創作初衷，劉家成告訴記者：“我想通過一個女人的視角，通過她在40年中的創業和奮斗，展現一個弱小的女人最終成長為主宰自己命運的女強人的人生故事。在這個過程中，觀眾可以從小人物身上看到大時代的變遷與發展，同時也能夠感受到普通人的喜怒哀樂，并從中體味平凡人充滿詩情畫意的幸福生活。我們現在社會發展的腳步太快了，我也希望借這部戲讓人們反思一下，我們是否丟失了過去傳統中的真誠、友善、堅強。”

大情懷：超期一個半月沒人提條件

劉家成導演在拍攝《情滿四合院》時，曾經在郊區搭建了1：1的實景。當時很多演員第一次去現場，都被眼前的“大雜院”驚呆了，因為現在幾乎沒有劇組會花如此的力量和時間去做這樣的場景了。而此次拍攝《正陽門下小女人》，導演依舊堅持認真的創作態度，沒想到遇到的困難卻更大。

“原來我在拍《正陽門下》的時候，就在北京東城區的草場拍攝了不少實景。但是社會進步太快了，變化太大了，現在那里都成了旅游景點，完全找不到可以供我們拍攝的實景了。這就要求我們必須搭景。我一直強調場景對于一部電視劇是非常關鍵的。劇情是靠細節來支撐的，細節是什么？就拿城墻來說，我要求的細節不僅是城磚，還要讓每個城磚縫兒里能夠滲透出入文氣息和生活細節，能夠讓觀眾看到風吹雨打的痕跡，包括每根柱子里的斑駁，每級臺階上的磨礪，都要做出來。還有我們的道具也要求很高，那個年代的黑白電視機、單缸洗衣機、半導體收音機、單開門電冰箱等等，哪個道具什么時候出現都是我們都按照年代精心設計的。”

如此用心搭建場景，在電視劇創作過程中并不多見，因為它耗時耗錢。導演劉家成為了能夠搭建出讓自己滿意的場景，也將開機時間足足延后了一個半月。“我當時也很有壓力，因為所有的演員包括蔣雯麗、倪大紅等的合約都已經簽了，原本要在春節前開拍，但是一下子就推到了過年后。但是沒有任何一個人跟我提要超期的費用，這個劇組特別團結。這也讓我非常感動。”

蔣雯麗：這是一次無比幸福的創作

實力派演員蔣雯麗在劇中出演“認真”、“較真”、“真誠”的酒館老板娘徐慧真，這也是蔣雯麗繼《金婚》之后，又一次挑戰如此大跨度年齡的角色。導演劉家成直言，盡管人物年齡跨度巨大.但蔣雯麗與生俱來的“親切感”和“真實不做作”的氣場，完美契合了徐慧真的“萬人迷”的人設。但蔣雯麗卻告訴記者，開拍前自己曾經非常忐忑。

在該劇總制片人、編劇郝金明眼里，“徐慧真做到了以德服人、以情感人、以信育人、以義降人。”面對新婚不久便與丈夫決裂的生活窘境，徐慧真一出場，便是一個依靠一己之力支撐起一片天的堅強母親。在酒館的經營方面，她堅守商人之道，以“真”待人；在處理鄰里關系上，她“凡事講理兒”，靠著自己的“真性情”成為了正陽門下的“萬人迷”；在婚姻中，她獨具慧眼，有主張有判斷為自己覓得良偶；在子女教育上，她立身為本，不偏不倚，將兒女皆培養成棟梁之材。而蔣雯麗更是用扎實的演技，將徐慧真的真實親切融入到角色的一顰一笑之中，展現著一個獨立女性的勇敢與大氣。

蔣雯麗告訴記者，能出演《正陽門下小女人》首先要感謝導演。“我第一次看劇本就欲罷不能，不忍心丟下。導演信任我用我來出演徐慧真，但我內心很忐忑。我當時就問導演，我一個南方人，說不了地道北京話怎么辦？導演說：不用，說普通話就行了。這句話給了我很大的信心，我覺得有導演在，我自己就感覺妥妥的。”

蔣雯麗坦言，劇本中有一句話特別打動自己，就是“原諒別人就是原諒自己”。“我想把這個愛的信息傳達給觀眾，這也是徐慧真的成功之道，愛的力量是無窮的。”談到片場場景搭建，蔣雯麗表示，導演能夠如此用心要求每個細節，對演員而言其實是一種幸福。“每個演員進入到一個準備得特別充分的環境中時，心中都會涌起深深的責任感。當我看到現場包括服裝、道具、陳設都非常精致的時候，我會感覺如果我演不好，是對不起工作人員的。當然，我同時內心也會有很強的幸福感，有一種被寵的感覺。我特別感謝制作方和導演能夠花那么大的資金來搭建場景。這樣，我們演員才會相互之間產生化學反應，來完成這次創作。”

倪大紅：玩手也能玩出高難度

“知者減半，醒者全無”，在徐慧真的創業之路上，丈夫蔡全無的相伴與付出，是其最強大的內心支柱和前行動力，而倪大紅的傾情出演，則賦予了角色獨一無二的氣質與特色。人如其名，劇中的蔡全無寡言少語為人木訥，卻偏偏被“前門一枝花”的徐慧真看中，并與之結合攜手余生。劉家成直言，“無”即是有，“蔡全無身上有北京人所講的精氣神。他包容、忍讓，言語不多，但是心中卻是一面明鏡，是一個無私無我的人。”

生活中的倪大紅就是個不愛說話的人。但這樣的性格放到角色上，就成了一個很大的挑戰。用倪大紅自己的話說，這個難度太大了。“正因為我是個話不多的人，所以創造一個話不多的角色就很難。難就難在因為他沒話，不知道該怎么去表現他。藝術是來源于生活，高于生活。所以我想了很多其他方面的方式，比如肢體方面，我想了很久琢磨出一個小動作，就是玩手。跟導演商量后，他對這個小動作也非常認可，經常是不拍我的臉，直接都拍手。”不過，在倪大紅心里，“玩手”的難度也一點不低。“年輕時玩手的力度和感覺是一個樣，遇到事情磨難時又是另外一個樣，到了老年又不一樣。通過玩手的動作，來展示蔡全無豐富的內心世界。”

劇中，徐慧真有很多追求者，但最終選擇了老實本分的蔡全無。倪大紅坦言，其實兩個人是很有距離的。“起初，他去徐慧真小酒館的時候，連凳子都坐不了，就蹲在門口，靠徐慧真賞點酒喝。他對徐慧真佩服得五體投地。但兩個人之間的巨大差距也讓他不敢有一點想法。但隨著劇情的發展，兩個人一點點開始接近，沒想到最后能夠走到一起。我覺得蔡全無真的是個老實踏實、有上進心、有想法的好男人。