北宋第一神品
——范寬《溪山行旅圖》賞析

高衛燕

中國古代繪畫作品品論的最高榮譽是“神品”，北宋畫家范寬的《溪山行旅圖》就是這樣一幅千年已成定論、毫無爭議的神品。

《溪山行旅圖》充分體現了“外師造化，中得心源”的中國繪畫理論，畫意表現了畫家個人身心與自然融合一體的理想境界，下筆雄渾，墨色蒼勁，峰巒高峻，氣勢逼人，具有攝人心魄的魅力。

范寬感悟“吾與其師于人者，未若師諸物也。吾與其師于物者，未若師諸心。”于是常流連在終南、太華等北方大山間，危坐終日，默與神遇，所以世人皆稱范寬“善與山水傳神”。可見范寬作品并非憑空想象，乃取法自然。

站在巨作前，一種雄偉的氣勢撲面而來。能帶來這樣感受的，首先應該歸功于畫面的空間布局。聳立在畫面中央的是占據畫面三分之二面積的主峰，它像鼎一樣屹立在那里，這種中正、平衡的構圖即是“中峰鼎立”。畫面中景，一座座寺廟建筑隱約可見，在左側的樹林后面，正走出一位穿著僧衣、挑著扁擔的人。位于畫面前景的，是四頭馱著貨物的驢子，兩位旅行者一前一后，前面這位一邊拿著鞭子，一邊正不放心地回頭看后面的驢子，據說，范寬正是用這個人物形象象征那些在塵世間放不下包袱的凡人們。人物與主山的比例反差流露出范寬對大自然謙卑恭敬的態度，這正是北宋山水畫的精神所在。

現代四大中國畫家之一的徐悲鴻極為推崇范寬的《溪山行旅圖》，他認為“中國所有之寶，故宮有其二，吾所最傾倒者，則為范寬《溪山行旅圖》。大氣磅礴，沉雄高古，誠辟易萬人之作”。