以花養心，給生活一點儀式感

未央

缺乏必要的儀式感，生命中一些特別的瞬間會被輕易淡忘。不如放慢腳步，花點心思給生活中增加一點小小的儀式感，就比如學一點花道禮儀。

禪意插花，匠心與靈性的召喚

中國傳統插花受儒家、道教、佛教思想影響，富有中國人特有的宇宙觀和審美情趣。中國人認為萬物有靈性，因而常把本無含義的花草根據其生活習性賦予人的感情和生命力。

有跡可尋的插花至少在唐代以前就已出現，那時多與祭祀或供奉有關。宋元時期，中國插花進入了普及時期。古代插花不僅講求插得好、插得妙，還講究花期的維持。古人在花材保鮮技術研究方面發明了許多既簡便實用又科學合理的方法，有些方法流傳至今仍具有現實參考價值和指導意義。宋代收藏家趙希鵠在《洞天清錄》中提及“古銅器入土年久受土氣深，以之養花花色鮮明如枝頭開速而謝遲，或謝則就瓶結實，若水銹傳世古則否陶器入土千年亦然”，可見古銅器養花有保養花的功能。隨著深入探討插花的著作和詩詞問世，也為中國傳統插花藝術理論體系的建立奠定了基礎，進而豐富了中國傳統花文化的內涵。范大成在《范村梅譜》中對梅花的選擇和品賞最為精辟：“梅以韻勝，以格高，故以橫、斜、疏、瘦，與老枝陘奇者為貴。”這一經驗之談也成為中國古典插花藝術的準則。

花器

古代插花的花器如花瓶、畫盆已有專門的造型，與日用器皿區別開來，而且當時的各大窯口幾乎都有生產專門用于插花的花器。古時插花既有自由愜意的竹筒插花，也有發古幽思用商周鼎彝作花器的插花。插花容器的制作與改良繼五代發明占景盤后，宋代又發明了三十一孔花盆、六孔花瓶、十九孔花插等，可視作現代插花用的劍山原型，足見當時對花枝的插置布局已有一定的藝術構思。同時，古人插花的花架也十分考究，這也大大促進了陶瓷、漆雕、木器等工藝的發展。

花德

古代的儒士總是把哲思與花木、大自然相聯系，所以文人義士常以花材影射人格，如松、柏、竹、梅、蘭、桂等，結構上則注重以清為精神之所在，以疏為意念之依歸，體現自由純美的意境。如以梅之傲雪凌霜、蘭之幽懷若谷、竹之虛心有度、菊之玉潔冰清作為“四君子”或以傲骨錚錚的松、高風亮節的竹、剛強不屈的梅，組成“歲寒三友”，比擬文人雅士清高孤潔的性格。將花卉賦予花德，以花寓意人倫教化，成為宋代花藝的重心所在。

習插花禮儀，過慢調生活

主體插花

主體插花需要依附一根最壯的枝作主枝，主要突出中心的主干，然后對兩側進行修飾，需要注意花枝排列，主體花要突出，枝不交叉，更不能全部一次插入。對于主體插花來說，空間、層次的要求是非常高的，所以在采購鮮花前就應有所考慮。除此之外，主體插花對黃金分割的比例規律也很看重。

弧形插花

以三根不同長短和不同方向的花枝為基礎來插花，一般多用弧線凸形的插法，也有使弧線開成凹形的插法。因為弧形的運用是作品生動的根本，所以構造時需要我們觀察細微。

三角形插花

三角在幾何定律中最主要的特點是穩固，整個手法以主體花枝為中軸，左右對稱，角度平衡，這種插花富有禮節性和觀賞性。

盆景式插花

這種插花大多根據花枝、花朵、花色的變化進行創作，創作者對花枝不同的角度調整和修飾，即因材定型。但是無論哪一種插法，都要使插花作品達到和諧平衡。