王淘
【摘 要】打破舞蹈中的思維定式,是許多原創(chuàng)作品中的破與立的高要求,現(xiàn)階段看來的許多作品會(huì)從多角度、新立意上創(chuàng)新突破,但反饋給觀眾的依然能夠找到“似曾相識(shí)”的影子,肢體表現(xiàn)方式雷同的觸角也將深入到課堂教學(xué)中,著重表現(xiàn)在肢體的呈現(xiàn)方式不斷地重復(fù)與拷貝運(yùn)用。對(duì)于思維定式的突破,有兩重挑戰(zhàn),一是對(duì)以往作品的創(chuàng)作思路的挑戰(zhàn),二是現(xiàn)今舞蹈創(chuàng)作思維與肢體創(chuàng)新的表現(xiàn),在這個(gè)過程中思維將重新梳理,思維的破與思維的立,是辯證統(tǒng)一的關(guān)系,破是在已有慣性動(dòng)作的方式方法上尋求突破與打破,立則是要在打破的基礎(chǔ)上,建立新的舞蹈肢體與創(chuàng)作新的動(dòng)作思維,從實(shí)踐中獲得經(jīng)驗(yàn)并重新回歸于舞蹈實(shí)踐中。
【關(guān)鍵詞】舞蹈;突破;思維定式
中圖分類號(hào):J70 文獻(xiàn)標(biāo)志碼:A 文章編號(hào):11007-0125(2018)29-0098-03
一、舞蹈中的“似曾相識(shí)”的現(xiàn)狀
現(xiàn)有的一些作品呈獻(xiàn)給觀眾的“似曾相識(shí)”的感覺究其原因是創(chuàng)作者自我固有的思維定式風(fēng)格無法挑戰(zhàn)“求新”的自由。舞蹈中“求新”的創(chuàng)作理念是每一位舞蹈編導(dǎo)最為關(guān)心且最為煩惱的事情,要使作品引人注目必須突破創(chuàng)作過程中的思維定式,那些經(jīng)常出現(xiàn)的習(xí)慣性的肢體語言對(duì)于觀眾來說,可能是區(qū)分個(gè)人創(chuàng)作風(fēng)格的“象征性的標(biāo)志”;但對(duì)于創(chuàng)作者來講,則是由于心理的固化因素以及肢體語言的動(dòng)力定型從而引起的“內(nèi)循環(huán)”現(xiàn)象,日常出現(xiàn)的習(xí)慣性思維定式的肢體語言例如:跳躍之后的接滾地造型,悲痛情緒的伸手擁抱自己等等。
在國內(nèi)舞蹈創(chuàng)作中,選擇的題材上相對(duì)比較單一,多以文學(xué)、現(xiàn)實(shí)生活實(shí)例為創(chuàng)作的大背景,音樂的選擇上多采用以成熟作品剪切、復(fù)制為主要使用手段,肢體編排、隊(duì)形的設(shè)置上以大眾技巧、籠統(tǒng)的固有的舞種風(fēng)格,使得現(xiàn)今舞蹈創(chuàng)作走入瓶頸。在一些大型權(quán)威的舞蹈比賽終評(píng)會(huì)議上,評(píng)委對(duì)于原創(chuàng)作品給出的評(píng)價(jià)是“似曾相識(shí)”、“千篇一律”的評(píng)論。甚至莫名出現(xiàn)了好多地域版本的“孔乙己”,題材結(jié)構(gòu)的開端、發(fā)展、高潮、結(jié)尾沒有大的突破。還有前幾年在《中國好舞蹈》中雙人舞的彩云追月,之后有一大批相似品,某一新意,成為爆款不斷出現(xiàn)使用之后便會(huì)蓬勃發(fā)展,致使觀者審美疲勞,毫無新意好像已經(jīng)黔驢技窮。尚在學(xué)習(xí)中的編創(chuàng)者,通過學(xué)習(xí)和模仿,也多以A-B-A的創(chuàng)作模式進(jìn)行,在少數(shù)的舞蹈動(dòng)作庫存中匱乏地進(jìn)行肢體語言的單一表達(dá),表演的過程中,觀者能夠看得出舞者背后對(duì)某作品的影響,有相同的影子在里面。即使偶有新意,也僅是曇花一現(xiàn),正是大部分創(chuàng)作者通過籠統(tǒng)的、思維定式的學(xué)習(xí)模式,局限了我們對(duì)于舞蹈創(chuàng)作創(chuàng)新性的追求,過于規(guī)范性的弊端就不斷顯露出來。無論在教學(xué)還是創(chuàng)作實(shí)踐中,舞蹈的革新是永久的話題。編創(chuàng)者在舞蹈創(chuàng)作的過程中無形中對(duì)自己已有的思維定式的動(dòng)作和想法“念念不忘”,最具有代表性的就是思維定式表現(xiàn)在肢體中的“慣性動(dòng)作”的創(chuàng)作方式。所以,編導(dǎo)要突破創(chuàng)作中的思維定式的瓶頸口,突破局限,必須在實(shí)踐中的動(dòng)作、肢體、思維、心理等各方面做到真正的革新。
創(chuàng)作民族民間題材作品,因擔(dān)心跑范兒而保持中規(guī)中矩的元素動(dòng)作,其思維定式的禁錮現(xiàn)象體現(xiàn)在很少會(huì)從舞蹈的時(shí)間、空間、力度上的創(chuàng)新;相比民間舞,一些古典舞的創(chuàng)作稍微開闊一些,從“圓”的角度出發(fā)進(jìn)行演變與發(fā)展,但在舞蹈界又因此而陷入創(chuàng)作風(fēng)格是否正統(tǒng)等問題,如作品《風(fēng)吟》屬于哪種舞種類型的問題,是歸于古典舞還是現(xiàn)代舞,引起舞蹈界的討論爭議;在創(chuàng)作現(xiàn)、當(dāng)代舞時(shí),“同一性”的風(fēng)格表現(xiàn)突出,高興時(shí)的轉(zhuǎn)圈,害怕時(shí)的蜷縮后退,惆悵時(shí)的瞭望等等,這樣的思維定式的肢體語言是沒有說服力的,無意義的舞動(dòng)蒼白無力,究其原因是不敢做自我否定,因而不能進(jìn)入否定之否定的良性循環(huán)中,編創(chuàng)者、表演者、觀眾是一個(gè)相互關(guān)聯(lián)的閉環(huán)關(guān)系,就需要舞蹈編創(chuàng)者有更高、更寬、更遠(yuǎn)的視角看問題,跳出舞蹈看舞蹈,再回到舞蹈看舞蹈。
二、國外舞蹈家打破思維定式的典型
在20世紀(jì)初,西方的貴族并未察覺到古典芭蕾帶有程式化的舞蹈風(fēng)格被“美國現(xiàn)代舞之母”的舞蹈家、思想家、教育家伊莎多拉·鄧肯打破,她被視為現(xiàn)代舞的精神領(lǐng)袖,主張掙脫古典芭蕾從身體到內(nèi)心的限制以從人的身體的解放到對(duì)人的心靈的解放,并通過心靈的自由達(dá)到人的精神的自由,因此她以身體的自由來追求藝術(shù)的自由,以藝術(shù)表現(xiàn)的自由獲得人性的自由。鄧肯打破了傳統(tǒng)對(duì)美的認(rèn)識(shí),美的理念,反對(duì)古典芭蕾對(duì)人的束縛,解放了“農(nóng)人般的雙腳”,寬松的服飾取代了勾勒出人體曲線美的演出服,提倡自然勻稱健康的身體,反對(duì)纖細(xì)的身材,舞蹈思想均來源于自然、大地、來源于希臘文化,從中獲得靈感,汲取養(yǎng)分,“即興編舞的第一人”讓她的現(xiàn)代舞之母的稱號(hào)站穩(wěn)腳跟;接著是露絲·圣·丹尼斯和肖恩夫婦,追求東方主義色彩的舞蹈思想別具一格,在當(dāng)時(shí)的美國受到了巨大的反響,通過他們自己創(chuàng)辦的舞蹈學(xué)校,培養(yǎng)了一批批具有創(chuàng)新型人才的舞蹈家,其中就有創(chuàng)立“收縮與放松”及創(chuàng)作三百多部作品的瑪莎·格萊姆和創(chuàng)立“跌倒與爬起”訓(xùn)練體系的韓芙麗,他們?cè)谇叭说幕A(chǔ)上進(jìn)行突破,創(chuàng)造出自己特有的風(fēng)格體系,至今一直被后人延用;莫斯·坎寧漢獨(dú)創(chuàng)的“機(jī)遇編舞法”開啟了舞蹈編創(chuàng)的新世界,通過對(duì)中國周易的研究,吸收古老傳統(tǒng)的中國文化,使其風(fēng)格特點(diǎn)更具韻味和神秘感十足,依然是打破其老師瑪莎·格萊姆的思維,突破固有的思維定式并建立起特立獨(dú)行的舞蹈思想;霍賽·林蒙繼承和打破他的老師韓芙麗的舞蹈思想,這些舞蹈家不斷地打破思維定式,強(qiáng)有力地推動(dòng)了西方舞蹈的發(fā)展。
三、中國的舞蹈家對(duì)思維定式的創(chuàng)新
舞蹈界最大形式上的突破是芭蕾與現(xiàn)代舞的關(guān)系,芭蕾與現(xiàn)代舞不同的風(fēng)格,可是現(xiàn)代舞是在芭蕾的基礎(chǔ)上孕育的,芭蕾的出現(xiàn)已經(jīng)有一定的影響力和高度,存在相當(dāng)長的歷史,現(xiàn)代舞的出現(xiàn)卻反叛它,質(zhì)疑它,隨著時(shí)間的推進(jìn),人們也接受了現(xiàn)代舞的存在,現(xiàn)代舞就是對(duì)芭蕾產(chǎn)生了逆反心理,出現(xiàn)的完全相反的舞蹈形態(tài),運(yùn)動(dòng)方式,表演技術(shù)和創(chuàng)作方法,現(xiàn)在卻有好多人崇拜它,學(xué)習(xí)它,欣賞它,現(xiàn)代舞的影響力正在波及全世界,這是最成功的最有力量的一次思維定式的突破。隨著中國舞蹈事業(yè)的發(fā)展與進(jìn)步,國內(nèi)出現(xiàn)一些優(yōu)秀的舞蹈編導(dǎo)和高質(zhì)量的舞蹈作品。王玫就是其中之一,她的《雷和雨》基本上脫離了原劇的情節(jié)、人物,舞劇分為“窒息”、“閃電”、“掙扎”、“破滅”、“解脫”、“夙愿”六個(gè)部分,將倫理、愛情、血緣結(jié)合起來,把要表現(xiàn)的情感沖突通過動(dòng)作語匯表達(dá)出來,使每個(gè)舞段所要表達(dá)的東西清晰明了,而在內(nèi)容上與原著不同,這也是她的創(chuàng)新點(diǎn),她通過女性的角度看到男人與女人的矛盾,以及女人的自我認(rèn)知和深刻的人文關(guān)懷。整個(gè)舞劇結(jié)構(gòu)銜接緊湊,轉(zhuǎn)換清楚,再通過強(qiáng)有力的戲劇沖突使劇目高潮迭起扣人心弦,使觀眾沉溺于舞劇中無暇顧及其它。當(dāng)今社會(huì)是一個(gè)信息化的快節(jié)奏的社會(huì),浮躁的心理是常態(tài),像王玫這樣的愿意在快節(jié)奏中沉淀下來,解讀原著甚至超越原著的卻實(shí)屬難得。打破舞蹈思維定式,做到創(chuàng)新就是要求編導(dǎo)需要更多內(nèi)在“養(yǎng)分”與文化“修煉”,通過舞蹈作品可以反映出編導(dǎo)的藝術(shù)才華,獨(dú)特的個(gè)性、人生觀、世界觀、價(jià)值觀、生活閱歷和綜合品好等,沒有藝術(shù)養(yǎng)分與底蘊(yùn)創(chuàng)作出來的作品必然索然無味。張繼剛在《起手就在巔峰上》的講座中提出“創(chuàng)意的關(guān)鍵,使點(diǎn)燃觀眾強(qiáng)烈的好奇心,一點(diǎn)撥,觀眾就興奮,一燃燒,觀眾就感動(dòng),好創(chuàng)意的作品總能使觀眾在觀賞中愉悅,在驚訝中贊美。”并歸納出九條法則“①探險(xiǎn)法則——獨(dú)辟蹊徑、勇開先河;②叛逆法則——打破常規(guī)、破舊立新;③奇藝法則——情理之中、意料之外;④美感法則——和諧美好、賞心悅目;⑤跨界法則——取長補(bǔ)短、標(biāo)新立異;⑥簡單法則——簡潔明了、巧奪天工;⑦可行法則——判斷準(zhǔn)確、能夠?qū)崿F(xiàn);⑧典型法則——主題鮮明、形象生動(dòng);⑨易記法則——與眾不同、過目不忘。”他曾經(jīng)說過:“在創(chuàng)作上,最在乎的就是獨(dú)特與不重復(fù)”。在他的一些作品中,這九條法貫穿其中。作品《復(fù)興之路》是為新中國成立60周年創(chuàng)作的,有一幕為毛主席宣布新中國成立,張繼剛采用故事來說明:解放新中國的隊(duì)伍繼續(xù)在戰(zhàn)斗中,舞臺(tái)上用燈光打出來一條彎曲的小路,槍林彈雨正在進(jìn)行,新中國成立的消息必須傳達(dá)給每一位戰(zhàn)士,一位連長不斷地發(fā)問新中國叫什么,戰(zhàn)士回答“中華人民。”一個(gè)炸彈,小戰(zhàn)士倒下了,連長哭著告訴他:“中華人民。”這時(shí)候幾百名合唱組的演員大聲說“中華人民共和國”。這種用故事情節(jié)表現(xiàn)中華人民共和國成立的手法,不僅超越了傳統(tǒng)的直接陳述,而且加深了觀眾的印象,調(diào)動(dòng)觀眾的情感,讓人們更直接地體會(huì)到共和國的成立是多么的不容易,經(jīng)過了多少坎坷、多少磨難,是無數(shù)仁人志士的浴血奮戰(zhàn)得來的。相比之下,傳統(tǒng)的表達(dá)方式觀眾的反應(yīng)除了歡呼喜悅之外很難真切地體會(huì)到和平的來之不易。新銳舞蹈家陶冶、段妮的“陶身體劇場”開創(chuàng)多元形式、多元題材、多種空間,倡導(dǎo)從肢體語言出發(fā),同樣釋放身體,尋找身體的更多的可能性,動(dòng)作與動(dòng)作之間巧妙的連接,將身體的運(yùn)動(dòng)意識(shí)不斷延伸,通過跨界不同門類得到新穎嘗試。“重”既可以讀“chong”也可以讀“zhong”,帶給觀眾的模糊視角,取決于觀者的自身理解,把美術(shù)館當(dāng)做劇場,是全新的體驗(yàn),全部黑暗的劇場,讓一些觀眾有些焦慮,需要集中更多的精力沉靜下來,調(diào)動(dòng)除了視覺之外的所有感官,真切地通過無形的繩索與作品連接,這樣的形體表現(xiàn)追求一種純粹性的現(xiàn)代舞思考,獨(dú)特喚醒觀眾的方式。藝術(shù)創(chuàng)作者在對(duì)抗欣賞者的習(xí)慣上,出現(xiàn)的“陌生化”“反常化”且表明藝術(shù)的獨(dú)立性,突破思維定式需要對(duì)常規(guī)藝術(shù)表現(xiàn)的形式開拓新領(lǐng)域。
固化思維的難以突破,我們現(xiàn)階段難以打破思維定式有一定原因。從社會(huì)層面上分析,隨著中國特色社會(huì)主義建設(shè)進(jìn)入新常態(tài),我國的社會(huì)主要矛盾已經(jīng)轉(zhuǎn)化為人民日益增長的美好生活需要和不平衡不充分的發(fā)展之間的矛盾。人們對(duì)藝術(shù)、特別是舞蹈及審美質(zhì)量有諸多新的要求。這就出現(xiàn)一些討好市場,投其所好的媚俗現(xiàn)象,當(dāng)然創(chuàng)作主體和受眾主體的審美平衡是創(chuàng)作和接受美學(xué)的理想狀態(tài),既要注重藝術(shù)獨(dú)立性的彰顯,又要注重審美主體的關(guān)照,如果創(chuàng)作主體不再關(guān)注舞蹈本身,為何舞蹈,就會(huì)對(duì)舞蹈創(chuàng)作的新意有所局限,容易產(chǎn)生思維定式的現(xiàn)象。從種種現(xiàn)象中我們不難看出,一代代的反叛思維,涌現(xiàn)出一批充滿靈氣的、具有先鋒意識(shí)的舞蹈理念、和完善的舞蹈訓(xùn)練體系。優(yōu)秀作品的問世,涉及的不只是作品或者演員,還有部分觀眾“雪亮的眼睛”作為的推動(dòng)力。如何更好地凸顯舞蹈編導(dǎo)的審美品味,使得舞蹈的自我理念深得人心,又不單一使用人們?nèi)粘T用套路,不一味地迎合與付諸,勇敢地做自己想做的作品是舞蹈編導(dǎo)和創(chuàng)作中一直以來的難題,如何破其慣有的“套路”,立出新意與智慧,是在舞蹈創(chuàng)作學(xué)習(xí)中的學(xué)生們需要注意規(guī)避的問題所在。
四、如何打破舞蹈中的思維定式而真正做到創(chuàng)新呢?
第一,關(guān)注肢體動(dòng)作。我們可以從發(fā)力方式作為切入點(diǎn),我們應(yīng)該關(guān)注自己的肢體,除了運(yùn)用我們慣用的肢體動(dòng)作之外,還有我們不經(jīng)常使用的關(guān)節(jié),把肢體分成上中下三部分,像默斯坎寧漢隨機(jī)編舞法一樣隨機(jī)發(fā)力和抽取動(dòng)作,靈活運(yùn)用關(guān)節(jié)、空間、線路,及周圍的一切當(dāng)做道具,包括虛擬的道具,在感性的體驗(yàn)中理性的挖掘出動(dòng)作。順著動(dòng)勢把這些非聯(lián)系和非定義的動(dòng)作收集,便可對(duì)思維定式有所突破,這是一套以動(dòng)作到動(dòng)作的思維模式,其思維的對(duì)象、過程和結(jié)果均是動(dòng)作,這種以動(dòng)作為核心的以動(dòng)作為邏輯的思維體系是舞蹈編導(dǎo)經(jīng)常使用的方法之一。
第二,直接經(jīng)驗(yàn)與間接經(jīng)驗(yàn)相結(jié)合。努力讓自己學(xué)習(xí)不同種類不同風(fēng)格不同類型的舞蹈,在有一定的積累中更發(fā)散新的想法,達(dá)到創(chuàng)新的目的,也可以對(duì)已經(jīng)成形的動(dòng)作進(jìn)行二度創(chuàng)作,從模仿中突破新的慣性動(dòng)作,探索出新的舞蹈形式。注重直接經(jīng)驗(yàn)與間接經(jīng)驗(yàn)相結(jié)合,任何藝術(shù)創(chuàng)作者如果固守個(gè)人的直接經(jīng)驗(yàn),他的視野就不能開闊,認(rèn)識(shí)就不能提高,想象也無法活躍,素材也不能擴(kuò)大,那思維定式也將無法打破。如在壁畫上的提煉的敦煌舞蹈,畫中的飛天造型神態(tài)熠熠傳神,若要將這種直接經(jīng)驗(yàn)轉(zhuǎn)化為動(dòng)態(tài)的舞蹈,就要查閱各類古籍,了解其文化背景等加深理解與印象,方可使凝固的畫面靈動(dòng)起來。
第三,打破常規(guī)編舞技法,我們可以從編舞技法中突破,常規(guī)的編舞技法熟練運(yùn)用之后,進(jìn)行綜合提煉或者部分分解,正敘,倒敘,順勢,逆勢。將動(dòng)作分解到最小元素加上節(jié)奏的變化、空閑的變化、高度的變化、力量的增強(qiáng)減弱變化、速度上的加快或轉(zhuǎn)慢、幅度和能量上的增大或縮小,巧妙利用編舞技法上忌諱的“斷片”“情感停頓”等。
第四,注意觀察生活中的細(xì)節(jié)。舞蹈來源于生活,高于生活,舞蹈動(dòng)作雖從根本上來源于實(shí)際生活,但它在供人欣賞的目的致使下,它經(jīng)過了兩個(gè)轉(zhuǎn)換,這就是從日常生活動(dòng)作向舞蹈動(dòng)作的形式化轉(zhuǎn)換,再從舞蹈動(dòng)作向舞蹈語言的轉(zhuǎn)化。按照心理學(xué)的觀點(diǎn),觀察不是隨意瀏覽,而是積極進(jìn)行直覺活動(dòng)的過程,培養(yǎng)觀察力是人們欣賞美、感受美、表現(xiàn)美、創(chuàng)造美的重要手段,根據(jù)自己的審美情趣在生活中發(fā)現(xiàn)美、選擇美,然后用自己的身體表現(xiàn)美,比如觀察金魚游動(dòng),小鳥吃食、小狗嬉戲等動(dòng)態(tài)性比較明顯的情景,雖然是一些動(dòng)物習(xí)性動(dòng)作的模擬,卻也是鍛煉視知覺和自由運(yùn)用身體傳情達(dá)意的基本手段,在這個(gè)基礎(chǔ)上改造、美化,加以情感的抒發(fā),配上明快的音樂,就會(huì)產(chǎn)生強(qiáng)烈的舞蹈感,那離打破思維定式就不遠(yuǎn)了,從生活的表層“行為上的動(dòng)”到觀察生活深層“心理上的動(dòng)”在不知不覺中,創(chuàng)造思維和創(chuàng)造能力就萌發(fā)了。處處與舞蹈聯(lián)系,事事想象舞蹈的意境,這種專業(yè)的定向注意,文藝心理學(xué)把它叫做創(chuàng)作的職業(yè)敏感性,保持這種敏感型,將會(huì)使對(duì)事物的感知能力、想象能力、創(chuàng)造能力逐漸發(fā)展和提高,這種可貴的心理素質(zhì)也是打破思維定式的重要方法之一。
第五,理性思維的介入。單純依靠情感沖動(dòng)和動(dòng)作靈感對(duì)打破舞蹈的思維定式是有限的,我們應(yīng)對(duì)動(dòng)作的動(dòng)機(jī)加以重視,并要求理性思維的大膽介入,切入點(diǎn)由動(dòng)作的切入改變?yōu)橐饬x的切入,注重整體的結(jié)構(gòu),按照意義的邏輯去進(jìn)行。
第六,培養(yǎng)打破慣性思維的膽識(shí)。打破思維定式就是創(chuàng)新創(chuàng)造的過程,在這個(gè)過程中并不是一直伴隨著鮮花和掌聲的,相反,它是艱苦的探索,不可避免地遇到挫折和困難,學(xué)會(huì)總結(jié)經(jīng)驗(yàn),以利再戰(zhàn),保持清醒的頭腦,受到傳統(tǒng)的教育模式的影響,打破傳統(tǒng)思維定式的學(xué)生容易被誤解為“思路不正”“怪咖”,傳統(tǒng)教育的學(xué)生要求學(xué)生一條死路一個(gè)模式,而思維活躍、聯(lián)想廣泛的學(xué)生免不了要“出格”,藝術(shù)領(lǐng)域的課程回旋余地較大,爭取做有獨(dú)立見解的思維是打破思維定式最好的方式。
五、結(jié)語
打破舞蹈的思維定式,就是在一定基礎(chǔ)上,放棄自然而現(xiàn)存的身體運(yùn)動(dòng)方式,避開自己習(xí)慣的創(chuàng)作思路,通過自己的理解、學(xué)習(xí)、經(jīng)歷、體會(huì)去尋找與其背離或在其基礎(chǔ)上編創(chuàng)舞蹈動(dòng)作。無論是創(chuàng)作的形式還是創(chuàng)作的意圖不重復(fù)自己不模仿他人,在自己能力的高度上打破思維定式,真正創(chuàng)作使每一部作品形成氣候,好的閃光點(diǎn)不能只是一瞬間的而要把它放大,讓觀眾真切地感受到突破與新意,打破舞蹈的思維定式,是一種經(jīng)過思維意識(shí)的結(jié)果,編創(chuàng)者通過自己日常的思維記憶的提取,將生活的痕跡放入舞蹈思維中,將這種思維行為化、藝術(shù)化、舞蹈化,最終實(shí)現(xiàn)舞蹈形式上的突破思維定式,一個(gè)創(chuàng)新是舞蹈界談?wù)撟疃嗟脑掝},因?yàn)楝F(xiàn)在的舞蹈創(chuàng)作與其他行業(yè)一樣,面臨著激烈的競爭和殘酷的淘汰壓力,只有不斷地通過舞蹈作品的創(chuàng)新才可以向更高層次邁進(jìn),適應(yīng)社會(huì)的發(fā)展速度。打破思維定式不再追求原則性的貫穿,每一個(gè)舞蹈作品中的突破思維定式,就會(huì)得到每一個(gè)觀眾的新鮮感,創(chuàng)作是“奴役”的攀登,而打破思維定式則是凌駕于創(chuàng)作之上的攀援。做一個(gè)有心的人,要留意和感受身邊的一草一木,因?yàn)樗鼤?huì)給我們帶來無窮的素材和靈感,會(huì)為我們?cè)趧?chuàng)作中突破程式化提供新的肢體語匯以及新的表現(xiàn)形式。
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