兒童抒情歌曲鋼琴伴奏和聲與伴奏織體設計
——以《可愛的藍精靈》引發的思考

譚景元

（銅仁學院，貴州 銅仁 554300）

為歌曲彈奏鋼琴伴奏是各類高等師范院校音樂教育專業的必修課程，也是音樂教育中備受關注的課程。鋼琴伴奏的學習不僅涉及到鋼琴演奏水平和能力，同時還離不開相關音樂理論的學習，這其中就包括作曲理論常識等、和聲配置課程等，是一個重視理論與實踐相結合的科目。為歌曲配鋼琴伴奏是一個藝術創造的過程，通過和聲伴奏的寫作和鋼琴伴奏的彈奏，不僅可以鍛煉學生的創新性思維，而且可以提高自身的專業水平和挖掘自身音樂潛力的過程。

兒童歌曲通常篇幅較短，音域跨度小，旋律和節奏都較為簡單，內容風格以活潑歡快居多，例如《種太陽》《鈴兒響叮當》等，也有抒情類歌曲，比如《蟲兒飛》《讓我們蕩起雙槳》等，這些歌曲都充分反映出兒童的天真無邪、活潑好動和充滿想象的性格特征。而對于兒童歌曲的鋼琴伴奏寫作而言，對應歌曲的簡潔，伴奏自然清晰明了，和聲設置也大多遵循傳統的四部和聲配置原則，較為規矩，伴奏音型也呈現出流暢易懂的特點。

一、兒童類抒情歌曲《可愛的藍精靈》的鋼琴伴奏

鋼琴在現代社會卻越來越多得走進了尋常百姓家，一方面得力于鋼琴制作技術的精進，同時也是社會經濟迅速發展的結果。鋼琴有著極為寬廣的音域，既可作為單獨的樂器演奏，也可以歌曲的和聲伴奏形式出現；既可演奏低沉憂郁的曲目，也能擔當樂隊中的“女高音”。作為歌曲伴奏形式出現時，鋼琴表現出了極強的包容性和表現力，它的音區多樣，變化豐富，無論是種類繁多的音樂作品亦或是極端復雜的情緒變化，鋼琴總是可以讓任何一首曲子得到完美的演繹。

（一）設計鋼琴伴奏的審美價值

為兒童歌曲設計鋼琴伴奏與即興伴奏不同，即興伴奏傾向于隨性而為，是一種大腦經過短暫的思考，演奏者依據經驗和直覺直接進行伴奏的形式，而設計的鋼琴伴奏卻是作者經過深思熟慮，對旋律本身的特性以及旋律所代表的情感特征進行充分把握之后，依據作者的水平高低和理論知識的豐富程度而最終創作出一首歌曲的和聲伴奏。即興伴奏有好有壞，且對于歌曲的表現力而言有著最直接的影響，歌曲的內涵、意蘊、情緒都掌握在演奏家的手里，精心設計的鋼琴伴奏則不同，作品好壞并不完全取決于演奏者，而更多的取決于作曲家本人，即興伴奏需要極強的演奏能力和扎實的理論基礎，是對歌曲進行二次創作的過程，而在伴奏的設計中，相對于理論方面的高要求，鋼琴的演奏水平要求就居于次要地位了。

為兒童歌曲設計鋼琴伴奏，是對作曲家的基礎樂理知識、和聲學、曲式分析、作曲理論等多方面的綜合能力考察，是對和弦選擇與分配能力的考察，由此可見，為兒童歌曲設計鋼琴伴奏具有獨特的藝術審美價值，這對于深化音樂教育的改革和改變教學觀念有著極大的意義。

（二）鋼琴伴奏與旋律的關系

旋律是音樂之所以為音樂的關鍵因素，旋律是由若干個不同的音符經過藝術家的構思從而組合成具有不同藝術特征的序列，配合調式、節奏、演奏方法等共同組合成一首樂曲。旋律是音樂的基本構成要素，具有固定的音高、時值，任何曲目都有旋律，但純音樂沒有伴奏。伴奏概念的提出是針對于人聲演唱的歌曲而言的，伴奏是以烘托主旋律為主要目的，同時也使人聲顯得不那么干燥，是歌曲的潤滑劑。

在歌曲中，旋律與伴奏是有機的整體，二者不可分割，相輔相成，共同服務于歌曲的主旋律，伴奏通常作為和聲背景出現，但在少數情況下，伴奏是以復調的形式與主旋律共同構成完整的曲子，紅花與綠葉各美其美，又美美與共，相得益彰。

（三）鋼琴伴奏的作用

歌曲往往具有深刻的內涵和獨特的意境，但僅僅依靠旋律卻無法完全表達出作曲家的思想情感。在歌曲創作中，旋律雖居主要地位，但沒有伴奏的配合，也是徒勞的。首先歌曲的伴奏可以深化歌曲的內涵，豐富作者的思想，充實作品的意蘊，表達歌曲的情感，同時可以通過改變伴奏音型改變歌曲的情緒氛圍，織體設計的不同可以表現歡樂、憂傷、悲痛、幽默等各種情緒，以此充實歌曲情感。另外伴奏還可以支撐旋律線條，起到強化主體的作用，和聲配置的深厚和豐滿，還可以為演奏錦上添花。鋼琴伴奏還有另外一些特殊的用法，就是用描繪性手法來模擬自然音色，例如流水、雷電、鳥鳴等。所以鋼琴伴奏對于歌曲和主旋律來說都是必不可少的，也是化龍點睛之筆。

二、兒童類抒情歌曲《可愛的藍精靈》的和聲伴奏音型

在為歌曲配置和聲時，伴奏音型的選擇至關重要。伴奏音型指的是和弦與和聲在伴奏進行中的具體表現形態，是內在思想表現出來的外在載體。一首歌曲可以只有一種伴奏音型，也可以同時存在多種音型，這取決于歌曲的內容、風格、情感等。伴奏編配者在考慮和聲設計時，應首先對歌曲進行充分的了解與把握，在此基礎上，選擇與歌曲相匹配的和聲配置方案，這也是一首歌曲能否取得觀眾好的回饋的關鍵所在。另外在編配和聲時，應注意前后伴奏音型的穩定性和連貫性，頻繁的音型轉變會導致歌曲出現間斷感，如需多種音型并存時，應以一種為主，另外兩種為輔，做到在音型間游刃有余的切換，由此便可為歌曲配置恰到好處的和聲了。在為兒童歌曲設計和聲伴奏時，常用的伴奏音型大致可分為柱式和弦、半分解和弦、分解和弦音型三類。

（一）柱式和弦音型

柱式和弦音響效果可以體現為伴奏中存在較長時值的音，和聲效果趨于穩定，通常適用于較慢的抒情歌曲，例如《蟲兒飛》《念故鄉》等兒童歌曲；亦可表現為分解型和弦，將低音與和弦其他音相繼奏出，既增加伴奏的層次感，也使低音部與中間聲部音色充滿流動性，增加歌曲的律動性。

在《可愛的藍精靈》中，每一樂句的結束處都會需要柱式和弦的支撐，形成穩定感，如下圖第19小節，終止和弦主和弦135的使用，就體現了柱式和弦的穩定感。

1.半分解和弦音型

半分解和弦音型不同于柱式和弦的穩定感，此類音型更適合于活潑歡快的兒童歌曲，同時也是兒童歌曲中應用范圍最廣的一類伴奏音型。彈奏時往往采用跳音式彈奏，例如《鈴兒響叮當》《校園的早晨》等。但也有舒暢緩慢型半分解和弦，常用于旋律悠揚、速度舒緩的抒情歌曲，例如《蟲兒飛》。在進行曲和頌歌等其他題材中對半分解和弦的運用較少，局部的運用可能增加音樂的層次感，如《讓我們蕩起雙槳》等。

在《可愛的藍精靈》中，半分解和弦也有少量運用，如下例中21到28小節的運用：

2.分解和弦音型

分解和弦較半分解和弦具有更加跳躍的特質，是兒童歌曲中最常見的伴奏音型。因為分解和弦演奏時是不同音的前后相繼出現，旋律的走向不確定且充滿創造性，節奏和力度的不同就極有可能導致整體感覺的不同，由此成為作曲家們常愛使用的伴奏音型。例如《踏雪尋梅》等。抒情歌曲亦可采用分解和弦，自然與柱式和弦和半分解和弦不同，連音奏法彈奏也可營造不一樣的抒情氛圍。如《大海啊故鄉》《螢火蟲》《把心兒種在春天》等。

在《可愛的藍精靈》中，大部分歡快活潑的地方都采用的是分解和弦，如下例：

三、鋼琴伴奏和聲與伴奏織體的設計原則——以《可愛的藍精靈》為例

通常情況下，在拿到一首歌曲時，伴奏的配置應遵循以下步驟和原則：首先，要對曲子進行充分的了解，包括旋律、節奏、調式、調性、曲式、風格、情緒等，需編配者爛熟于心；其次根據不同的曲目類型為旋律配置和聲并確定使用音型，在不斷地修改中對和聲進行裝飾處理，以達到美化旋律的目的；最后是為曲目編配前奏、間奏與尾聲，然后與歌唱者共同檢驗配曲效果。在全過程中，較重要的是以下筆者所要詳細論述的內容。

（一）分析歌曲

為歌曲設計伴奏和聲，最關鍵也是最基礎的一步就是對歌曲的旋律、體裁、調式調性等做全方位的了解與把握。和聲的配置根本上還是和弦的連接與使用，所以在和聲配置過程中，應該先確定開頭所采用的和弦以及終止處和半終止處采用的和弦，并在全曲高潮部分加入色彩性較強的和弦，由此確定樂曲的整體框架。在此之后就是和弦的音型選擇，上文有提到伴奏音型大致分為柱式和弦、半分解和弦和分解和弦三類，在選擇時需根據實際情況進行全局規劃。例如抒情類歌曲多用副三和弦，不完全強調和聲的功能性，但進行曲卻不同，為了強調和聲功能，通常采用穩定的正三和弦。再比如歌曲中的“起”“承”“轉”“合”四句，通常“起”句安排穩定音級的和弦，如主和弦、屬和弦，而在“轉”句中多采用不穩定和弦才突出旋律的色彩性，比如六級和弦、二級和弦等，然后在“合”句中將不穩定和弦解決到穩定和弦，并完成全曲。

以《可愛的藍精靈中》為例，《可愛的藍精靈》全曲為C大調，2/4拍，曲式結構為單三部曲式，和弦配置以分解和弦最多。

1.節奏設計

節奏雖不是一首歌曲的靈魂，地位較旋律稍低，但是節奏與旋律是使音符有序組織在一起的必備條件，所以在為一首歌曲配置和聲伴奏時，節奏的分配和使用顯得至關重要。節奏在歌曲中表現為每個音符的時值長短以及不同和弦的切換所造成的整體韻律感。和聲的節奏設計要完全貼合曲目類型和風格，以體現不同的題材特征，且節奏設置需平衡、合理、規范，不突兀。對于兒童歌曲來說，節奏通常設置較為歡快活躍，輕松簡單。抒情歌曲和聲豐富，節湊通常悠揚寬廣，著重突出情感的抒發。

以《可愛的藍精靈》為例，這首歌曲是歡快與抒情結合的兒童歌曲，歡快居多，曲間夾帶抒情，在歌曲的大多數部分以八分音符為伴奏低音，體現活潑歡快的感覺，在抒情部分采用半分解或柱式和弦，點明主題。

2.低聲部設計

高聲部的主旋律在歌曲中居于中心地位，音樂的其他因素都是服務于旋律并與旋律相輔相成的。低聲部的設計與高聲部的旋律可以說是構成全曲框架的必不可少的兩部分，也是歌曲能否獲得良好的和聲音響的決定性因素。在外部和聲的框架構建中，平行五、八度的進行在傳統和聲配置中是不被允許的，低聲部旋律走向與高聲部通常采用三、六度音程，顯示出和聲的飽滿度。此外，外聲部也可設置反向進行，豐富歌曲的表現力，也可獲得聲部的平衡感與張力。

3.和弦使用及連接

在上文中提到過兒童歌曲的旋律較為單純簡潔，和聲伴奏也比較簡單清晰，通常配置和聲都遵循傳統的四部和聲配置原則。通常兒童歌曲的和弦使用不多，正三和弦、副三和弦、副屬和弦，各和弦原位及轉位交替使用就足夠完成和聲編配，在某些情況下，甚至只采用正三和弦就可以使簡單兒童歌曲完成和聲配置，也有少數情況會采用色彩性和聲進行點綴。

和弦的使用與連接應遵循一些法則，對于兒童歌曲，一般來說一小節到四小節可采用一個和弦，和弦轉換不宜過于頻繁，以保證和聲效果的精煉和清晰的層次感。在和弦的選擇上應注重以下幾點：由主旋律的強拍位置上的音決定和弦的選擇，也可以看每小節的起拍，強拍起拍一般采用主和弦配置，弱拍起拍一般采用屬和弦和下屬和弦。若和弦主音不明確，可看小節內的出現次數較多的音，根據該音選擇適當的和先進性配置；此外，可通過時值較長的音符確定和弦，短時值音符成為輔助音的可能性更大，但長時值音卻在絕大多數情況下都屬于和弦內音。在和聲配置中難免會有和弦外音，對于和弦外音的處理分強弱拍，弱拍上的和弦外音較好處理，強拍則比較難把握，因兒童歌曲中出現外音情況不多且較易分辨和處理，筆者在此便不再贅述。

四、結語

為兒童歌曲配置鋼琴伴奏和和聲對完善曲目風格、挖掘創作人和聲寫作能力和培養兒童音樂喜好有著不可替代的意義。但在配置過程中，和聲的伴奏音型選擇、和弦選擇、低聲部和中間聲部的處理都是編配者所需注意的問題。《可愛的藍精靈》是兒童歌曲中非常耳熟能詳的歌曲之一，全曲和聲配置也較為簡單，雖然曲風偏活潑，但也不失抒情特色，所以筆者借此曲闡述了兒童類抒情歌曲的鋼琴伴奏與和聲伴奏設計。■