擔心老藝術家的出路問題?過慮了!

王洞洞

老藝術家濮存昕近日發出感慨，他稱“我演的戲沒人看，沒有影視作品，娛樂市場真的沒有我的活兒……”。這些話被網友解讀出老藝術家沒有工作，因為現在是小鮮肉當道、流量主打的時代，“老藝術家出路在哪兒”，等等。

但其實，不管是擔心還是憂慮，其實都沒什么必要。老藝術家不一定非要在影視作品上證明和展示自己，像濮存昕一直耕耘的話劇舞臺，也是可以驗證一名演員質地的地方啊。

我倒不覺得濮存昕這是在抱怨，或者發出哀鳴之類的，而是一種自律和自知之明。不是所有老藝術家都要在電視劇上不時亮亮相，被稀松平常地夸贊兩句“老戲骨”，如此一種存在模式。他們當然也可以在其他場景里繼續做著貢獻或者證明自己。教書育人，著書立作，或者陳佩斯濮存昕這種在話劇舞臺上耕耘不斷，這些看似放棄或者被所謂光鮮熒屏拋棄的行為，不正是另一種人生的選擇嗎？

濮存昕當年大紅大紫時，雖然不是如今的小鮮肉年紀，但他那時三四十歲，正好也是人生的巔峰期，不同的是，當年的濮存昕不但可以征服青年觀眾，也對中年老年觀眾擁有“殺手”魅力。如今已經年逾花甲的濮存昕說了一句“沒戲拍”，就被多愁善感的網友理解成道路艱辛，這確實是杞人憂天和美好的曲解了。藝術家做的是藝術工作，而表演藝術工作并非只有電視電影，尤其是那些商業屬性的電視劇電影里才能開展的。濮存昕無需大家擔憂，那些真正意義的老藝術家，在今天這么多元和豐富的藝術市場里，也是無需擔憂的。

之前看到臺灣同為老藝術家的李立群專訪，他在看待小鮮肉流量當道時說，小鮮肉占領市場那是因為老鮮肉們表現得不夠好……倒不是說李立群特別清醒，而是他看出來這個世界的平衡屬性。大多數人只能看到誰是強者，而李立群這樣經驗老到閱歷豐富的人看出了，強者生存環境里的所謂弱者生存法則。沒有什么是注定的，也沒有什么是可以獨立存在的，在一個本來就多元的社會，并存是唯一可循規蹈矩的“真理”。老藝術家自然有老藝術家的生存之道，所謂光芒也不會因為暫時的“沒活兒”就黯淡下去。