阿布扎比盧浮宮光之綠洲

韓韻秋

光之禮贊：建在波斯灣的海上綠洲

2007年，法國建筑師讓·努維爾（Jean Nouvel）在圖紙上勾勒的一個回紋裝飾的穹頂輪廓，如今已建造在沙漠之中、海水之上。這就是2017年落成的阿布扎比盧浮宮博物館。

2017年11月11日，阿布扎比盧浮宮博物館（LOUVRE ABU DHABI）向公眾拉開了帷幕。作為薩迪亞特島文化區建設的龐大規劃中完成的第一座博物館，讓·努維爾的設計為公眾呈現了非凡的建筑奇觀。博物館坐落在薩迪亞特島的海灣前端，占地約2.4萬平方米，直徑長達180米、重量達7500噸的圓形穹頂僅以四根混凝土柱作為支撐，覆蓋著這座55棟樓組成的海上庭院。穹頂的靈感來自于阿拉伯傳統建筑中最有代表性的建筑元素——棕櫚葉交錯疊搭，由7850個相互連接的金屬八角形構成，通過不同的尺寸、層次和角度，形成了日間光線富有穿透力的遮陽系統、夜間如繁星般的燈光照明。讓·努維爾稱之為“光線的綠洲”。穹頂下的建筑群，三面朝海的開放空間，粼粼海水在白色建筑體上跳躍的投影，映襯陽光穿透穹頂的點點光芒，塑造了一座漂浮在海上的光線叢林，建筑的詩意盡展無遺。

在讓·努維爾的設計中，光、海、風等自然元素的靈感來自于阿布扎比的棕櫚樹，“它們的葉子從天空捕捉到明亮的陽光，柔和地投射到地面上?！彼诮ㄖO計的序言《博物館與?！分袑懙?，“它（博物館的建筑）希望通過光影，反思和冷靜，平和地創造一個溫馨的世界?！?/p>

自2006年起，普利茲克獎得主讓·努維爾便接受阿布扎比政府委托，開始了這座海上的“博物館之城”的創造。建筑群的設計構思及完善耗時六年，施工歷時四年。為了在海中建起這座博物館，施工隊甚至筑起了堤壩，用水泵將工地范圍里的海水持續抽干，而這一工程就持續了6年。整座建筑接近完工時，工人們拆除了防水堤壩，波斯灣的海水流向建筑的四周和內部水道，讓整座博物館被海水圍繞，遠看仿佛一座漂浮在海上的白色沙丘。這個浩大工程所帶來的影響力是超凡的，正如讓·努維爾在《博物館與?！分兴枋龅模骸霸诖蠛Ｖ姓业揭粋€建筑群島是相當不尋常的?？吹剿徽陉杺惚Ｗo，形成一道光之雨，更為不尋常。”“阿布扎比盧浮宮是城市長廊的最終目的地、海岸線上的花園、涼爽的天堂、白天和夜晚光線的避難所，它的審美符合其作為守護最珍貴藝術品的圣堂的身份?！?p>

博物館地處海洋和沙漠的交界處，在地理位置上維持著它們之間的某種平衡。從海上遠眺時，一眼就能望見阿布扎比盧浮宮，形象鮮明的碩大屋頂讓它成為了這座城市的新地標。

普利茲克獎得主、建筑設計師讓 · 努維爾親自操刀、歷時六年，將阿布扎比盧浮宮與當地歷史文化緊密相融，使博物館的每一個符號都與阿拉伯文化產生聯結。 博物館開放的內部空間、精心布置的展廳以及豐富的藝術藏品，讓整個世界都看到了“黑金王國”打造“精神綠洲”、大膽開創未來的決心。

普世性的博物館：構建人類藝術史的敘事

“這座博物館與眾不同，可以說是21世紀初最富有野心的文化項目。它傳達了對于我們這個時代至關重要的一個信息：開放性。這座博物館的成就將令世界驚嘆，并在全球博物館歷史上留下印記。”

——法國盧浮宮博物館館長讓·馬丁內茲

當人們聽到“阿布扎比盧浮宮”這個名字時，總不免好奇，是否這座沙漠中的盧浮宮是個“山寨貨”，只是中東土豪們為了甩掉“文化沙漠”的帽子，大把砸錢的新玩法。但實際上，這個判斷過于膚淺了。2007年3月6日，阿布扎比政府與法國政府簽署合作協議，宣布阿布扎比盧浮宮的建設計劃。根據協議，阿布扎比政府向法國政府支付5.25億美元，取得30年“盧浮宮”冠名權，并另支付7.47億美元獲得法國政府旗下一系列博物館在作品借展、策展和博物館管理方面的支持。該協議簽署之前的數月，法國國內充斥巨大的輿論壓力，數千名公眾簽名請愿，批評政府“出賣自己的靈魂”，認為博物館及其創意品牌不應像商品那樣被出售，并希望雙方政府談判失敗。時任法國總統希拉克和文化部長德瓦布爾不顧當時法國文化藝術界、甚至包括來自盧浮宮本身的激烈反對，堅持完成了與阿布扎比政府的談判，宣稱這一合作有利于提升法國的國際形象，形成雙贏局面。通過與阿布扎比政府的合作，法國能夠增強在國際市場的競爭力，并獲得充足的資金支持本國博物館的發展。

在博物館項目籌建之初，阿布扎比政府便不打算建一座巴黎盧浮宮的附屬品，而是將博物館定義為普世性的博物館（Universal Museum），希望重新梳理從史前到現今的人類文明發展，創造一個由時間順序展開的展覽敘事，打破文化藝術的地域界限，通過展示從古至今的文物和藝術品，引起公眾對全球各地文化的“尊重、好奇、學習與自省”。在這樣的遠景規劃下，阿布扎比盧浮宮成為中東地區首家以此新的思路組織策展的博物館：一個建立在普世人文價值之上的博物館，既代表當代阿拉伯地區的動態，又呈現地區性和國際性的多元文化遺產。談及此，法國盧浮宮館長、法國博物館管理會科學委員會主席讓·馬丁內茲說：“普世性的博物館在21世紀意味著什么呢？它意味著（阿布扎比盧浮宮）不是一座國家博物館，而是展示全球所有文化的博物館。因為它離中國不遠、離印度不遠，它在中東，連接東西文化，必須呈現一個全球性的人類歷史?！?/p>

十年磨一劍，阿布扎比盧浮宮的開幕真的驚艷了世界。它不僅標志著一座令人驚嘆的復雜建筑的完成，以及全球重要文物和藝術品收藏的積累，它也代表了歐洲啟蒙運動中發明的博物館這一概念首次進入阿拉伯世界。

阿布扎比盧浮宮常設展廳目前包括620件文物及藝術品，其中235件由博物館于2009年起陸續購得，其余作品從法國13所博物館以及阿聯酋和中東地區其他博物館借展。博物館對于六百余件文物及藝術品按照人類文明史的時間發展來組織，分為十二個展廳進行呈現，敘事線索從“首個人類文明的村莊”，到“首個王權的出現”、“文明與帝國”、“普世的宗教”、“亞洲商貿之路”、“從地中海到大西洋”、“從不同視角看世界（文藝復興及同期的世界）”、“華麗的宮廷”、“新的生活藝術”、“現代世界”、“挑戰現代”、以及“21世紀的全球舞臺”。從人類文明（第一個村莊）始于地球打開敘事，到信息與互聯網形成地球村而結束，其中穿插了“文物飾品與古代錢幣”、“宇宙學（古籍地圖與地球儀研究）”、“宗教教義古本”、“珍稀壁掛與地毯”、“戰爭的藝術”、以及“中國和日本書法與繪畫”等副故事線。法國博物館管理會科學及文化總監、阿布扎比盧浮宮常設展策展人讓·富朗索瓦·沙爾尼耶稱：“世界上大部分百科全書性質的博物館都按照地域來劃分部門，如埃及藝術、希臘羅馬藝術、非洲藝術、歐洲藝術、亞洲藝術等。而人類文明史的演變是按照時間順序推進，并非遵循地域劃分來進行。在阿布扎比盧浮宮，我們能夠打破常規博物館部門設置的壁壘，展開新的策展試驗：強調各種文化和意識形態之間的聯系、令它們之間產生對話——以新的敘事方式來講述全球化格局中的人類文明史和藝術史?！?p>

2017年開館慶典上，浙江婺劇藝術研究院的演出團隊帶來的舞龍和拉線獅子的表演。

基于這樣的策展思路，常設展廳中充滿了不同文化之間的共通性。例如，將公元前6-3世紀黎巴嫩（或敘利亞）黃金墓葬面具、公元前1世紀秘魯黃金墓葬面具和公元10-12世紀中國南方的鎏金墓葬面具一同展示，探討不同國家墓葬文化中黃金面具的使用以及黃金作為難以摧毀的物質，在跨地域的古代文化中被賦予永生的涵義，“黃金以其光彩，通過抑制死亡的黑暗，令死亡之光不朽”。在“新的生活藝術”展廳中，將凡爾賽宮借展的雅克·路易·達維特的繪畫“拿破侖穿越阿爾卑斯山”與阿布扎比盧浮宮購藏的吉爾伯托·斯圖爾特的油畫“美國第一任總統喬治·華盛頓”肖像相鄰展示，喻示一位帝王結束了舊時代，另一位領袖在新大陸開啟了新時代。在“現代世界”的展廳中，將阿布扎比盧浮宮購藏的18-19世紀科特迪瓦和巴布亞新幾內亞的部落雕像置于從奧賽美術館借展的克勞德·莫奈于1877年完成的油畫《圣拉扎爾火車站》對面，非洲和大洋洲同一時期的人物雕像凝視著歐洲工業文明的標志：火車，一個摩登時代在世界不同的角落同時開啟。

博物館的常設展試圖向每位觀眾傳達這樣的信息：人類文明的全球化應當從不同的視角來討論，并被理解為瞬息變化世界中的一個機會。讓·馬丁內茲稱：“像倫敦大英博物館和紐約大都會博物館這些百科全書式的博物館也展示不同國家的文明與藝術，但是并不強調它們之間的共通性。從這個層面上來說，阿布扎比盧浮宮或許是目前世界上唯一一座普世性博物館。”

藝術品的購藏：全球性線索

按照阿布扎比與法國政府間的協議，除了長達三十年的“盧浮宮”命名權，還包括自開幕后十年中從法國各博物館到阿布扎比盧浮宮的文物和藝術品借展支持，以及十五年的展覽策劃顧問服務。十年之后，阿布扎比盧浮宮的常設展將完全依賴自身的永久館藏。目前十二個常設展廳的敘事主題將保持固定，每個展廳的文物和藝術品會定期更換?？梢韵胂螅磥淼氖曛校⒉荚缺R浮宮為了逐步擺脫對作品借展的依賴，需要完成人類文明史和藝術史線索中大量作品收藏的填空工作，購藏方面的任務勢必艱巨。

2009年，阿布扎比盧浮宮在巴黎佳士得拍賣行伊夫·圣·羅蘭收藏的拍賣中以2300萬歐元購得蒙德里安的抽象油畫《藍、紅、黃、黑構圖》，開啟了購藏之路。在其后的八年中，博物館分別從全球各大畫廊、藝術博覽會、拍賣行和私人收藏中購藏了近三百件文物和藝術品，鋪開了世界性的尋寶路線。其中購得的作品包括公元前950-900年埃及公主赫努塔威的石棺、中國春秋戰國時期的青銅禮器、中國唐朝的八角盒、意大利威尼斯畫派藝術家喬凡尼·貝利尼的油畫《圣母子》、敘利亞大馬士革18-19世紀的八角形噴泉池、以及日本具體派畫家白發一雄1960年創作的油畫等。談到博物館建立永久館藏的策略，馬丁內茲說：“阿布扎比盧浮宮希望代表全世界的文化與藝術。它作為一個伊斯蘭國家的博物館，因此建立伊斯蘭文化的收藏非常重要。同時，它地處歐亞之間，擁有中國和印度的文物及藝術品也很關鍵。此外，它又叫做“盧浮宮”，所以我們也很關注歐洲藝術、特別是法國藝術的收藏。”

在購藏的具體實施方面，策展人也依照博物館的普世性原則和不同文化的共通性進行。例如，博物館所收藏的保羅·高更的油畫《兒童摔跤》，是從瑞士洛桑私人收藏購得，與日本江戶時期浮世繪畫家安藤廣重的《富士山三十六景》系列并排展示，強調日本浮世繪對于高更創作的影響。

據《紐約時報》2007年報道，阿布扎比盧浮宮每年文物及藝術品購藏的預算約五千二百萬美元。這筆看似充足的資金，由于博物館繁重的購藏任務和當今成交活躍的藝術市場，在博物館全球性的收藏之旅中仍會顯得緊張。從這個意義上而言，在紐約佳士得拍賣中以4.5億美金競得列奧納多·達·芬奇的作品《救世主》，更似是阿布扎比文化旅游部作為主管部門，斥重金送給阿布扎比盧浮宮的禮物。2018年，這幅作品現身于阿布扎比盧浮宮常設展的七號展廳：“從不同視角看世界”，與目前從巴黎盧浮宮借展的達·芬奇肖像畫《美麗的費隆妮葉夫人》并列展出。可以預見的是，阿布扎比盧浮宮的盛大開幕和達·芬奇《救世主》的高調購藏把該博物館推向了全球藝術市場關注的中心，其今后文物及藝術品的收藏工作將面臨更大的價格協商挑戰。

01 公元前950-900年的埃及公主赫努塔威的石棺02 列奧納多 ·達· 芬奇所畫的肖像畫《美麗的費隆妮葉夫人》03 來自荷蘭的16世紀尼布甲尼撒二世掛毯04 保羅·高更的油畫《兒童摔跤》05 雅克·路易·達維特的繪畫《拿破侖穿越阿爾卑斯山》（凡爾賽宮借展）06 公元前2200-1700年的《大夏公主像》，也是現存40多個公主雕像中唯一的站像。07 列奧納多 ·達·芬奇的《救世主》，紐約佳士得夜拍成交價4.5億美元，是史上最貴的藝術品。