李樹化20世紀30年代在杭州譜寫的鋼琴曲
——新見李樹化十二首鋼琴曲手稿的研究（上）

文 /梁茂春

小 引

2017年12月，我突然得到了鼓浪嶼作家歐陽鷺英給我的她從法國里昂圖書館找回來的李樹化的鋼琴曲手稿十余種，這讓我喜出望外，異常興奮！

事情的經過是這樣的：2017年的12月11日，我和蔡良玉應邀到廈門集美的華僑大學音樂舞蹈學院講學。去廈門之前我給歐陽鷺英打電話，告訴她我們將到廈門的消息，并表示希望能夠見面。她在電話那頭回答，“我12日就要去歐洲旅行，我們只能在11日見面。我請人從法國里昂圖書館里復印了很多李樹化的材料，有很多是五線譜的材料，正想請你來看一看”。

歐陽鷺英是我們在廈門新結識的朋友。從2015年4月開始，在她真誠、熱情的幫助下，我和幾位廈門的同行學者進一步揭開了中國音樂史上那段像迷霧一般的李樹化的歷史。①這一次見面，又會有什么新的收獲呢？我充滿了期待。

遵照歐陽鷺英的建議，12月11日中午我們去了歐陽鷺英的家。她熱情地拿出了從里昂圖書館復印回來的一大堆資料，并告訴我們：“前幾年，有一位研究林風眠的學者—徐宗帥老師，要到里昂圖書館從李丹妮捐贈的大批資料中查尋林風眠的資料，我就拜托他代我查詢李樹化的資料。查閱這批資料，里昂圖書館要求必須要有李丹妮的親自委托，我也按照該館的規定，辦好了李丹妮的親筆委托書。2017年5月，徐宗帥老師來廈門看望李丹妮時帶來了一大摞李樹化的復印資料，之后又寄來了一批復印件。材料全部在這里。這批材料中有許多五線譜的曲譜，你可以帶回去仔細研究。這有許多珍貴的資料，足可以出版一本關于李樹化的書了。關于李樹化的生平由我來寫，音樂作品的分析由你來寫。我們來合作?！蔽耶敿葱廊煌?。

我們從大堆的復印資料中迅速翻閱和挑選，凡是五線譜的曲譜，就挑出來，最后竟挑出了兩百多頁！當時由于時間匆忙，完全沒有顧及查看都是什么內容，只覺得是沉甸甸的一包。歐陽鷺英十分慷慨地讓我們全部帶了回來。

回到北京之后，當我們打開這兩百多頁樂譜手稿仔細閱讀時，竟然發現了許多李樹化親筆抄寫的整齊的鋼琴曲，而且有十多首是我們從來沒有見過的！這不啻是發現了李樹化一個未知的藝術寶庫。其收獲遠遠超出了我的想象和期待！

當然，這批資料中還有李樹化的藝術歌曲作品、合唱作品、小提琴和鋼琴作品、四重奏等室內樂作品等。我的這篇文章首先介紹他的鋼琴作品，其他體裁的作品暫不涉及。

李樹化曾發表過的四首鋼琴曲

在進入分析這批手稿之前，我先將李樹化的基本情況和他曾經發表過的四首鋼琴小曲作一簡要的介紹。

李樹化（1901—1991），祖籍廣東梅縣人，出生于泰國北柳的一個華僑家庭。1919年到法國勤工儉學，1921年入里昂國立音樂院學習鋼琴，1925年畢業后回國，在北京“藝?！焙捅本煼秾W校藝術科教授鋼琴，是老志誠的鋼琴老師。1928年，他和同鄉兼摯友、畫家林風眠一起到杭州，參與組建杭州“國立”藝術院的活動。1930年，藝術院改為杭州藝術專門學校，李樹化任教授和音樂系主任。這時他曾教過洪士銈、張權、莫桂新等人。②

2018年是杭州“國立”藝術院成立90周年。那時藝術院有音樂系，系主任就是李樹化。當美術界紀念藝術院成立90周年、紀念首任院長林風眠的大型活動在全國開展得如火如荼的時候，音樂界的活動卻顯得銷聲匿跡，冷冷清清。這顯得很不正常，也不公平。

我的這篇文章將要提到的十六首鋼琴曲，以及李樹化的其他許多音樂作品，都是他在杭州“國立”藝術院工作期間完成的，這些作品都是藝術院的重要學術成果，也是藝術院的驕傲，是杭州音樂史上的光榮。

在我們發現這一批李樹化的鋼琴曲手稿之前，我們只知道李樹化的鋼琴曲共有四首，都是他到杭州之后在西湖邊上的創作。它們的標題和創作時間具體如下：《湖上春夢》（1928，題贈蔡威廉）、《藝術運動》（1929，后來曾改名為《勝利進行曲》）、《林間》（1930）、《感舊》（1932）。

鋼琴曲《湖上春夢》的題材就有明確的西湖背景，小曲抒發了李樹化初到西湖之后的舒暢心情。蔡威廉是蔡元培的女兒，美術史專家，此前曾留學法國。1928年也應林風眠的邀請一起到杭州創辦“國立”藝術院，開展新藝術運動?！逗洗簤簟返囊魳凤L格是西洋化的，具有浪漫主義曲風。

《藝術運動》一曲表現了年輕藝術家們的藝術幻想和創新追求，他們一到杭州，林風眠就組織了一個“藝術運動社”，開展了豐富多彩、大膽激進的新藝術活動，成員主要是藝術院的師生，目的是提倡現代美術。鋼琴曲《藝術運動》是一首進行曲，它以熱情奮發的動力，表現了年輕人勇往直前的精神面貌。調性是西方的和聲小調，和聲是典型的功能和聲，曲中采用了許多七和弦，還有一些不和協的音響突出了年輕人勇猛的沖擊力。

以上兩首鋼琴曲的樂譜最初發表在1930年出版的《樹化歌曲集I》中，由上海三民公司出版。

《林間》是一首歌頌大自然的浪漫曲，西湖邊高樹亭亭，城隍山翠竹繁蔭，在林中的柳浪松濤中，在路旁的幽蘭暗香中，作曲家充分享受大自然的慷慨。這首《林間》的樂譜發表在《音樂教育》第三卷第一期（1935年1月）上。

《感舊》是李樹化閱讀李煜的《虞美人·感舊》一詞后譜寫的鋼琴曲，1932年出版過單行本（出版社不詳）。李樹化在樂譜的《附言》中寫道：“左手所奏旋律，即模擬后主詞意?！鼻{低回憂傷，情緒悲痛難訴?！皢柧苡袔锥喑?，恰如一江春水向東流”（李煜《虞美人·感舊》）。樂曲的旋律具有五聲性特點，音樂風格中包含了對民族韻律的追求和探索。這首鋼琴曲將典雅精美的法國鋼琴藝術風格和中國文人音樂意韻進行了調和交融。

關于這四首鋼琴小曲的音樂分析，我們曾在《中國鋼琴音樂的拓荒者—新發現的早期鋼琴家李樹化的照片史料》一文③中有簡單的藝術分析，可供讀者參考。

新發現的標有創作時間的三首鋼琴曲

認真、細致檢讀這批珍貴的手稿，從中發現了我們從未見到過的李樹化的鋼琴曲有如下十二首，它們是：《如此溫柔》（1930）、《勞動舞曲》（1932）、《錢塘江幻想曲》（1934）、《春—湖上》、《夏—山間笛韻》、《秋—豐收》、《冬—年終歡舞》、《禮》、《樂》、《即席作》（Impromptu）、《緊張之夜》，另有一首鋼琴曲《無題》。

前三首作品在手稿上標有明確的創作年代，后九首作品沒有標示創作的具體時間。這一批手稿使我們對李樹化的鋼琴創作有了更深一步的了解。

先將手稿上標有創作時間的三首鋼琴曲作一藝術分析。

1.《如此溫柔》

從這批資料中尋找到的鋼琴曲《如此溫柔》的手稿有兩個手抄版本，一個是沒有標題的，另一個既有標題和副標題，還標有創作的時間。

例1 《如此溫柔》手稿的開始部分

例1即是《如此溫柔》的標題和開始部分。上面寫道：“贈燕妮 如此溫柔 李樹化 一九三○年耶穌誕節?！边@幾個字提供了頗為豐富的信息，“贈燕妮”是副標題，《如此溫柔》是正標題?！耙痪湃鹉暌d誕節”說明這首小曲創作于1930年12月25日圣誕節。

燕妮是李樹化的法國籍妻子。她的全名是珍妮·夏納（1903—1995，見照片1），比李樹化小兩歲。珍妮是一位虔誠的天主教徒，她的父親是瓦斯廠工人，母親是裁縫，住在里昂近郊的維樂班市，珍妮14歲到紀來（Gilet）針織漂染廠做工。李樹化于1919年18歲時到法國留學，1921年9月考入里昂中法大學，同時又在里昂音樂院學習。這時他認識了年輕的法國姑娘珍妮，他們相戀后于1926年在里昂結婚。

1926年，林風眠從法國學成回國，擔任“國立”北京藝專校長。不久后，林風眠向李樹化發出邀請，請他到北京藝專任教。李樹化應邀攜妻子于1926年12月離開里昂，1927年2月到北京赴任。

照片1 年輕的珍妮在法國時的照片

照片2 李樹化在回國的輪船上與友人合影

照片2是李樹化在回國的輪船上與友人合影，左起是李樹化和妻子珍妮。他們到北京后不久，珍妮在1927年5月生下了一個女兒，名叫李丹妮。

李樹化在北京工作的時間不長。第二年，即1928年，蔡元培創辦了杭州“國立”藝術院，特聘林風眠出任院長兼教授。林風眠又邀請李樹化一同到杭州開辟藝術教育工作。李樹化欣然同意，帶著妻子和不滿周歲的女兒，跟隨林風眠，舉家來到了西子湖畔。

照片3 李樹化在杭州“國立”藝術院辦公樓前與友人合影

照片3是李樹化剛到杭州，在“國立”藝術院辦公樓前與友人的合影，草地上坐著的，右起是珍妮、剛滿1歲的李丹妮、李樹化。

到杭州之后，李樹化很快就出現了鋼琴曲創作的一個高潮時期：當年就譜寫了鋼琴曲《湖上春夢》，1929年完成了鋼琴曲《藝術運動》，1930年創作了鋼琴曲《林間》。這一年的年底，他完成了獻給妻子的鋼琴曲《如此溫柔》，表達了他對妻子的一往深情和感恩。

《如此溫柔》的音樂非常優美和溫暖，確實“很溫柔”。旋律流暢如歌，西洋浪漫曲的風格。例1中前八小節是引子，旋律在右手，左手的伴奏織體是分解和弦，速度是慢板。第一段音樂（A段）的伴奏織體變成了優雅、緩慢的圓舞曲和聲。右手的旋律訴訟著溫柔和發自內心的真情。速度標記是“慢圓舞曲”。

第二段音樂（B段）轉入降A大調，音樂增加了跳動感，旋律進行增加了大跳音程，變得活潑而流暢：

例2 《如此溫柔》的第二段音樂（B段）

例2中上行譜中的最后兩小節是第二樂段的開始，可以看到伴奏音型增加了切分的感覺，速度也加快了，呈現出一派歡樂和諧的氣氛。第三段音樂回到了第一段音樂，即重復了A段的旋律，音樂回到了降E大調的溫柔、甜美的氛圍。經過四個強烈的和弦，音樂進入了第四段，即“中段”（C段），西方曲式稱之為“三聲中段”（Trio）的部分。調性又轉入降A大調：

例3 《如此溫柔》的中段音樂（C段）

這段音樂最為活潑、流動，充滿了生機。充分表達了李樹化在杭州生活的愜意和舒暢，表現了他對珍妮的真誠感激之情。

中段音樂之后是對前面音樂的全部反復，即又重復了A和B段的音樂。奏完B段之后，音樂直接進入“結尾”（Coda）。結尾的八小節音樂，完全重復引子的音樂，在弱音量中結束全曲，結束在溫馨甜美的意境中，余音繞梁。這是真正的“首尾呼應”。

李樹化的這一首《如此溫柔》在中國早期鋼琴曲中是較為特別的一首，特別在于它的私密性內容和情感。這是他敬獻給愛妻的一首“情歌”，既有西方浪漫主義情調，也兼有中國傳統的“執子之手，與子偕老”的意愿。雖然是譜寫在“圣誕節”期間，但是音樂并沒有明顯的宗教情緒，而是非常人性化和世俗化的表達。正是由于它的這個特點，所以李樹化并沒有將其公開發表，而是深深地收藏在自己的手稿中。西方浪漫主義音樂（尤其是鋼琴音樂）中大都隱含著人類深沉而私密的情感，高尚的人文主義因素深蘊其中，這正是可貴之處。

在中國早期鋼琴創作中，曾經有過蕭友梅的《夜曲》（1916），還有過唐學詠獻給母親的鋼琴曲《懷母》（1926），李樹化也譜寫過獻給友人的鋼琴曲《湖上春夢》（1928），而獻給妻子的鋼琴曲，李樹化的《如此溫柔》算是第一首，在中國鋼琴曲的創作題材上是一個開創。

從曲式結構來分析，《如此溫柔》是一首帶有回旋曲特點的復三部曲式，ABA構成了第一個復樂段，C為對比性的中段，再現的ABA算是復三部曲式的第三部分。它的回旋性特點表現在：如果把每一個樂段連續排下來，它的結構就是ABACABA。A樂段就成了回旋曲的主部主題，反復出現了四次。而這個樂段的音樂，正是溫柔、甜美的主旨之所在，正是李樹化想要反復表達和贊頌的內容，是他想再三唱給妻子的內心的歌。

2.《勞動舞曲》

鋼琴曲《勞動舞曲》譜寫于1932年，手稿上有一個副標題：以勞動者呼喊之“夯育”二字為主題。

例4 《勞動舞曲》手稿的前三行

在勞動號子的引領之下，鋼琴的左手是一個強而有力的固定節奏，右手部分有一個二聲部的旋律，都是勞動節律的呈現。

第二個樂段（B段）就像是一首勞動大軍的進行曲，調性轉為C大調。右手好像是三個聲部的勞動者的合唱，左手是強而有彈性的節奏襯托。音樂雄強，氣勢宏大，這是李樹化鋼琴曲中最雄強有力的作品。

例5 《勞動舞曲》手稿的B段

B段音樂反復之后，接著是重復A段的“勞動呼聲”。然后進入C段音樂。這一段音樂好像是一位健壯勞動者的“男中音獨唱”，左手以壯健、飽滿的和聲給予襯托：

例6 《勞動舞曲》手稿的C段

C段音樂之后，又反復了ABA段音樂，然后全曲結束。

《勞動舞曲》的音樂結構與《如此溫柔》非常接近和類似，也是ABACABA類型的帶再現的三段體曲式，并具有回旋曲式特點，兩曲所不同的是：《勞動舞曲》沒有“結尾”，直接在A段音樂反復后結束。《勞動舞曲》中的A段音樂反復出現了四次，這正是李樹化想反復強調的東西—因為A段音樂正是“勞動者呼喊之‘夯育’二字為主題”的音樂段落，“夯育”的勞動號子因素貫穿了全曲，使樂曲成為一首鋼琴的“勞動之歌”。

作曲家唐學詠（1900—1991）和李樹化一樣，也是里昂音樂院的畢業生，他于1930年譜寫了一首鋼琴曲《流星》。這是一首表現中國底層雜耍藝人賣藝活動的樂曲?！读餍恰泛汀秳趧游枨愤@兩首作品，共同的特點是都表現了對底層民眾生活的關切和同情，飽含著非?？少F的人文關愛情懷。

李樹化的《勞動舞曲》在音樂風格上可以說是中西結合的表達：主題材料“夯育”的聲調顯然來自中國勞動者的呼喊，而其他音樂主題卻基本上是西方式的，和聲更為西化。李樹化的追求是“調和中西藝術”，而這首鋼琴曲則是他試圖表現“勞動者呼聲”的一次大膽的努力。

說這首《勞動舞曲》從來沒有發表過，好像也不夠準確，因為在我此次獲得的一批資料中，還看到了這首作品的發表稿，不過發表的時候樂曲的標題改成了《狐步舞曲》。發表的刊物不詳，我推測是發表在杭州“國立”藝術院的院刊《亞波羅》20世紀30年代初某期上（此推測待考）?！秳趧游枨泛汀逗轿枨吩跇祟}上相距甚遠，但確實是同一首曲子?！昂轿琛笔?0世紀初產生于美國的一種二拍子舞蹈，《勞動舞曲》從頭至尾采用拍，在節奏上兩者有共性。《狐步舞曲》雖然發表了，但是沒有產生任何歷史影響，因此我仍然將它放在新發現的樂曲中來分析，并仍然采用李樹化手稿中采用的《勞動舞曲》這個標題。將“勞動”和“狐步舞”聯系起來，也可看作是李樹化“調和中西藝術”的一種試驗。

3.《錢塘江幻想曲》

李樹化的鋼琴曲《錢塘江幻想曲》譜寫于1934年，這在他的手稿上寫得非常明確。樂譜右上角的“一九三四，西湖”這幾個字雖然曾被用筆畫掉，但字跡仍明晰可見。

第8小節的引子和第一樂段（A）都在降E大調（三個降號）上，引子的速度是“緩慢”和“極慢”。第一樂段的速度表情記號是“中庸并富表情”。拍，類似西方的圓舞曲。李樹化筆下的錢塘江，是緩緩流動的、美麗、溫柔的江水（見例7）。

第二樂段（B，見例8）轉入降A大調（四個降號），速度歡快，旋律活潑，連續三度向上的跳進使音樂性格顯得開朗和明快。

這一段音樂的旋律，也是“五聲性”最為明顯的段落。旋律中隱含著江南水鄉的明麗歡快和三月桃花煙帶雨的錢塘。第三樂段（C）轉入降D大調（五個降號），圓舞曲的風格更加明顯，音樂輕靈流麗。第四樂段（D）轉入降A大調（四個降號），歌舞更加歡暢。第四樂段結束時，音樂從頭開始反復第一樂段和第二樂段，并直接連接到第5小節的短小“結尾”（Coda），在活潑、歡快、熱烈中結束了全曲。

《錢塘江幻想曲》的曲式為ABCDAB式的六個樂段結構，也可以歸納為帶再現的復三部曲式：A、B算一個復樂段，C、D算一個復樂段，再現的A、B是第三個復樂段，加上八小節的引子和五小節的結尾，構成了一個嚴格對稱和平衡的復三部曲式結構。

在李樹化的筆下，錢塘江是一條安靜溫柔的、活潑可愛的江河。他用鋼琴曲《錢塘江幻想曲》首次為這條美麗可愛的大江譜寫了音樂的“繪畫”，如詩、如畫，更像是一幅西方的“水彩畫”。

《錢塘江幻想曲》譜寫于1934年，彼時李樹化到杭州工作已經六年，他已成了一個杭州人，以主人翁的態度，熱情譜寫、熱烈歌唱了西湖和錢塘等名水圣湖，用音樂來刻畫祖國山水之壯麗和可愛。淼淼西湖，浩浩錢塘，曲院風荷，柳浪聞鶯，都是他獲得創作靈感的源泉，音樂既表現了西方人尊重自然、親近自然的情懷，也有中國文人吟賞山水、詠嘆人生的胸襟。（待續）

例7 《錢塘江幻想曲》的手稿首頁—引子和第一樂段（A）

例8《錢塘江幻想曲》的第二樂段（B）

注 釋：

①具體的情況，請參看李未明、楊綠蔭、梁茂春三人合寫的《中國鋼琴音樂的拓荒者—新發現的早期鋼琴家李樹化的照片史料》一文，載《鋼琴藝術》，2015年第7期。

②關于李樹化的情況，請參閱張靜蔚的《音樂家李樹化》一文，載《音樂研究》，2004年第4期。

③同注釋①。