曲巖
(黑龍江省伊春市群眾藝術館,黑龍江 伊春 153000)
作為一種集欣賞、演奏和演唱為一體的藝術,音樂在人們生活中發揮著重要作用,其能在多種表現方式應用的基礎上,實現音樂作品的優美演繹,并抒發表演者的內心情感。鋼琴演奏是音樂藝術一種重要的表現形式,其具有較高的專業性和技巧性,需要表演者具備較高的音樂美學素養。然而在表演實踐中,部分鋼琴演奏者缺乏音樂美學素養,其不僅影響了鋼琴演奏的美感,更對音樂作品情感傳導造成較大阻礙。新時期,培養表演者音樂美學素養已經成為提升鋼琴表演質量的關鍵所在。
音樂美學素養是將音樂藝術論體系下的重要組成內容,其研究音樂的本質和內在規律,并進行音樂活動指導,對于音樂學科發展具有重大影響。從音樂美學素養整體表現來看,其基于一般美學、音樂技術理論產生,并直接作用于音樂實踐的各個環節[1]。就鋼琴表演而言,音樂美學素養對鋼琴表演的影響主要體現在以下層面:
其一,音樂美學素養是鋼琴演奏的基礎;鋼琴演奏者能否彈出一首優美的曲子,這和自身音樂美學文化素養具有較大關系。鋼琴表演中,旋律,節奏,和聲,音樂是影響表演效果的四個基本因素,若鋼琴演奏者具備較高的音樂美學素養,其就能實現這四個要素內在聯系的準確把控,具備較高的彈奏技巧,從而提升鋼琴彈奏的效果和質量,滿足觀眾的喜好要求。其二,表演者的音樂美學素養直接影響著鋼琴演奏作品的表達效果。具體而言,優秀的鋼琴作品包含了創作者對于世界的認知和自己內的豐富的情感,表演者只有具備較高的音樂美學素養,才能準確的領悟這種情感,并將其淋漓盡致的表現出了。其三,鋼琴表演是音樂發展的重要途徑,從整體上看,不斷培養表演者的音樂美學素養,能提升表演者的鋼琴表現技巧,而當表演者具備較高演奏技巧時,其又能進行深層次知識的學習,并反作用與音樂美學素養,促進音樂學科的有序發展。
音樂美學素養直接影響著鋼琴演奏者的表現水平,即音樂美學素養豐富了演奏者的人生閱歷,使得演奏者在鋼琴作品彈奏中,能夠主動的融入自我思想和情感,實現作品內容的豐富[2]。現階段,在音樂鋼琴演奏中,人們注重音樂美學素養的培養,并保持積極的態度學習鋼琴技巧,提升鋼琴演奏水平。然而從實踐過程來看,當前很多鋼琴演奏者的音樂美學素養水平不夠。其主要表現在以下層面:
其一,很多鋼琴表演者并不了解音樂美學素養的組成要素,這使得其在實際表演中,缺乏一定的音樂法則,這使得自身在鋼琴曲目理解上存在較大偏差,影響了實際的演奏效果。其二,音樂美學素養是一個長期性、上升性的時間過程,其需要鋼琴演奏者具備扎實的音樂基礎知識、鋼琴演奏知識和美學知識,然而在實際中,很多鋼琴演奏者僅能掌握基本的演奏技能,其缺乏音樂理論知識認知,現已掌握的知識系統性不強,完整度不夠,由此制約了自身音樂美學素養的培養,并對鋼琴演奏效果造成影響。其三,較高水平的音樂美學素養西需要表演者實現音樂作品情感與演奏技巧的結合。現階段,很多鋼琴演奏者不能實現這兩個要素的協調,尤其是在鋼琴曲目情感領悟上,表演者理論知識的欠缺嚴重影響了其對作品情感的感知,并降低了鋼琴表演的實際效果。其四,新時期,音樂美學素養的培養與指導應用需要跟隨音樂學科的發展趨勢進行創新,譬如,在實踐中,鋼琴演奏者不僅要表演曲目作品,而且應結合自身的內心情感,進行即興演奏,以此來抒發自身情感,實現音樂美學素養培養,提升鋼琴演奏水平。
現階段,較多音樂人士認識到了音樂美學素養的價值,并在鋼琴演奏中著力音樂美學價值培養。從實踐過程來看,在鋼琴演奏中培養音樂美學價值應注重以下要點:
與其它學科相比,音樂學科擁有較為獨特的旋律美和自然美。從音樂專業的角度來看,其包含了旋律、節奏、和聲、音樂四個因素。在鋼琴演奏是家中,這些要素均有著較為專業的要求,譬如,按照音高的差異,鋼琴曲目的整體旋律會有所差異,而隨著音節劃分,音樂的節奏得以形成。在鋼琴表演實踐中,掌握這些基礎的表達技巧,即能熟知音樂美學法則,從而實現音樂內涵的感性認知。需要注意的是,熟練掌握音樂基礎知識,是鋼琴表演者在曲目中滲透自身情感的基礎,表演者只有能靈活的運用鋼琴表現旋律、節奏、和聲、音樂等要素,才能實現復雜情感的表達,為人們詮釋音樂的美好情感。
當音樂人對音樂藝術的理解到達一定層級后,會形成自己對音樂的獨特認知,并最終成為自身的音樂美學素養。從鋼琴表演過程來看,很多人缺乏音樂美學素養是由于自身基礎理論知識不扎實。在鋼琴表演中,學習音樂基礎理論知識,表演人員能掌握音樂作品分析的方法和途徑,從而在作品揣摩,借鑒,研究中,分析作曲家在創作中的感情,只有這樣才能慢慢提高自己的音樂美術素養和鑒賞能力水平[3]。然而在當前學科發展中,很多鋼琴表演者將鋼琴演奏技巧作為自身鍛煉學習的重點,同時忽略了理論知識學習,影響了自身對音樂作品的宏觀把控。現階段,在音樂基礎理論知識學習中,表演者首先應積極主動的進行理論知識學習,統籌音樂基本概念與鋼琴演奏的關系,同時應在分析作曲家創作感情的同時,思考音樂曲目的表現手法,并積極的融入自身對作品的感知,以此來確保具體曲目具有飽滿的感情。最后,還應在音樂專業知識學習的同時,注重自身的文化素養提升,實現音樂藝術與文學藝術的結合,從而在聯想中,實現文化現象和感受的結合,從而真正體現作品的靈魂。
如果說音樂情感是激情的創作過程,那么鋼琴演奏技巧技術冷靜的自我形態表達;實現這兩個要素的有機結合,對于鋼琴曲目演奏和音樂美學素養培養具有深刻影響。從鋼琴曲目表現過程來看,以情動人和以技術動人是兩種基本的表現形式,在而實際表演中,要真正起到震人發聵的作用,就應實現情感與技術的融合。一方面,演奏者應熟練掌握鋼琴曲目的旋律和節奏,甚至對于各個符合的彈奏時機,落指力度等都應該進行嚴格把控。另一方面,應重點思考作品的情感,并探究如何將這些情感融入到作品當中,以此來進行曲目彈奏,實現音樂作品的專業化、深情化展現。
隨著物質生活的滿足,越來越多的人們開始追求精神享受,就鋼琴演奏而言,人們對于演奏人員的專業能力和表演效果提出了較高要求。新時期,要充分滿足觀眾的欣賞要求,還應注重自身表演能力的創新發展。一方面,應靈活化的應用演奏技巧,實現曲目內容、情感的多形態表達;另一方面,應注重培養即興演奏能力,從而最大限度地開闊自己的想象,并形成良好的創作能力,使得自身能在競爭日趨白熱化的時代中求勝,實現鋼琴演奏人員的健康發展。
音樂美學素養對于鋼琴表演具有深刻影響,其不僅影響著鋼琴曲目基本的演奏效果,更對作品情感表達意義重大。實踐過程中,人們只有充分理解音樂美學素養對于鋼琴表演的作用,并在當前表演人員音樂美學素養品質分析的同時,進行音樂美學素養的高效培養,才能提升鋼琴表演水平,并在抒發曲目真情中,滿足觀眾的音樂欣賞要求。