何春柳 鄒 娟 夏洪波
(重慶房地產職業學院 重慶 401331)
壁畫藝術已有15000年的歷史,這種古老的藝術形式伴隨著建筑與生活的不斷發展逐漸成為更加廣泛的藝術形式。為了探究壁畫與時代的關系,也為了更好地了解公眾與公共空間壁畫作品的關系,科研項目組在重慶公共空間開展了一次關于公共空間壁畫作品的調查問卷。本次問卷調查重點調查人群主要為企業單位職工,大學生、退休職工、小區居民、地鐵站候車人群等。

2.2.1 樣本統計
本次問卷調查共100份,其中有效問卷94份,無效問卷6份;在問卷中16歲以下共2份,17~28歲共35份,29~50歲共32份,50歲以上共27份,統計的有效問卷中男士51份,女士43份。
2.2.2 被訪者身份
在有效問卷94份中,我們把對藝術有興趣并嘗試著學習繪畫的人和藝術完全不沾邊的人統稱為基本與藝術無關的人群,將藝術類院校的在讀生或者畢業生和藝術工作者統稱為與藝術有關人群。與藝術有關共15人,與藝術無關共79人。
2.2.3 對“壁畫”這個詞的印象(多選)
在94份有效問卷中,選項最多的是(美麗而精致)、(古老且神秘)、(現代且有趣),數量分別是47份、45份、25份;
17~28歲較多選擇(古老且神秘);29~50歲較多選擇(古老且神秘)為主要印象;50歲以上較多選擇(現代且有趣);與藝術有關的人更關注(古老且神秘)、(巨大且威嚴)、(美麗而精致)這幾個選項;與藝術無關的人更關注(美麗而精致)、(古老且神秘)、(現代且有趣)這幾個選項。
2.2.4 認為好的壁畫作品應該具備的條件(可多選)
在94份有效問卷中,17~28歲的人選(體現時代風貌)、(地域特征)較多;29~50歲的人選(裝飾性)、(地域特征)較多;50歲以上的人選(裝飾性)、(教育意義)較多。
2.2.5 最常看見壁畫的地方(可多選)
在94份有效問卷中,17~28歲的人關注(藝術展覽館內)、(公園、廣場)、等公共空間;29~50歲的人關注(藝術展覽館內)、(地鐵站,火車站等交通設施內)等公共空間;50歲以上的人更關注(地鐵站,火車站等交通設施內)、(公園、廣場)等公共空間的壁畫。
2.2.6 對重慶公共空間壁畫作品設計總體評價
在94份有效問卷中,總體評價認為很好共10人,認為好共39人,認為一般共41人,認為差共1人,認為很差共3人;其中,17~28歲的人選擇好較多,29~50歲的人選擇一般較多,50歲以上的人選擇一般較多;藝術工作者總體評價認為一般較多;非藝術工作者總體評價認為一般較多。
2.2.7 贊同重慶公共空間壁畫作品的說法
在94份有效問卷中藝術工作者較多選擇(總體沒有體現重慶特色文化)、(藝術性很強)、(和當地特色結合不夠緊密)這幾項;非藝術工作者較多選擇(藝術性很強)、(很好的體現重慶悠久的歷史文化)、(很好的突出主題)這幾項。
2.2.8 對壁畫創作者的猜測
在94份有效問卷中,人們選擇(具有多年藝術修養的藝術家)、(專業的畫匠、工匠)、(在校進行專業學習的藝術生)答案最多;有35人選擇專業的畫匠、工匠,其中17~28歲的人共12票,29~50歲的人共9票,50歲以上的人共14票;17人選擇政府專業機構,其中17~28歲的人共2票,29~50歲的人共7票,50歲以上的人共8票。
2.2.9 是否被公共空間的壁畫作品吸引并在作品中找到了情感的共鳴
在94份有效問卷中,選擇有曾經被公共空間的壁畫作品吸引8票,其中17~28歲的人共3票,29~50歲的人共4票,50歲以上的人1票;選擇從來沒有被吸引的共14票,其中17~28歲的人共6票,29~50歲的人共4票,50歲以上的人共4票;藝術工作者選擇偶爾有這一選項最多,有7人;非藝術工作者選擇偶爾有這一選項最多,有47人。
2.2.10 壁畫作品的創作過程是否需要公眾的參與
在94份有效問卷中,選擇非常需要公眾的參與的人有60人,需要公眾的參與的有13人,不需要公眾的參與的有7人,無所謂公眾的參與的有14人;藝術工作者選擇需要這一選項較多,非藝術工作者選擇“需要”和“無所謂”兩個選項較多;
17~28歲的人有23人,29~50歲的有23人,50歲以上的有13人選擇了非常需要公眾參與。
2.2.11 對壁畫作品是否存在“過期”的主觀判斷
在94份有效問卷中,選擇存在“過期”的問題的有18人,選擇不存在“過期”的問題的有28人,選擇沒想過有“過期”的問題的有22人,選擇“也許會”共15人,選擇無所謂共11人;藝術工作者“存在”選項選的最多,非藝術工作者選擇“沒想過”選項選的最多。
2.2.12 是否期待交互性壁畫作品
在94份有效問卷中,選擇非常期待共23人,選擇會期待共38人,選擇不會期待共16人,選擇無所謂共17人。
2.2.13 是否愿意表達自己對公共作品的喜惡與投訴建議
在94份有效問卷中,選擇一定會共23人,選擇應該會吧共38人,選擇不會共16人,選擇無所謂共17人。
2.2.14 認為壁畫對受眾產生影響的多種可能性
在94份有效問卷中,17~28歲的人選(歷史的熏陶)、(單純的藝術體驗)較多;29~50歲的人選(歷史的熏陶)、(單純的藝術體驗)較多;50歲以上的人選(歷史的熏陶)、(政治上的宣傳)較多。
2.2.15 最后一道題是對印象最深的壁畫作品的記錄
在最后一道開放題中,17~28歲的人寫的答案以美術學院、敦煌壁畫答案為最多,29~50歲的人較多寫景點、廣場、學校,50歲以上的人寫地鐵、廣場、學校較多,共有35人填寫了這道題,59人沒寫或沒有。
2.3.1 人物背景分析
此次調查問卷,主要集中三個年齡人群進行了調查,調查中我們特別注意采訪了年輕的九五后代表著當今的大學生的群體。大學生的藝術素養在一定程度上反映了公眾的藝術素養水平,而且也影響了藝術形式的發展方向。值得注意的是,在很多對藝術關注度較高的同學中,來自家庭的影響較多。家長的藝術引導也非常關鍵,尤其是母親的角色相對更為突出。訪問中,如同問卷調查結果顯示,大學生群體對于壁畫的了解嚴重不,足大多數大學生群體認為壁畫是古老形式且處于保持距離的尊重狀態,這些大型公共藝術作品,給他們帶來了一種距離上的疏遠感。
在調查中,29歲到50歲甚至50歲以上的群體,對于公共空間的壁畫創作的關注度也較少,針對公共空間壁畫作品有無公眾參與必要的這一條即可以看到。在中青年主體中,贊同政治上的宣傳以及歷史的熏陶立場明顯多于年輕群體對單純的藝術形式的追求,90后的年輕人關注更多的是生活實用功能,而29歲以上的中青年關注更多的是空間的體量及傳統意義的啟示作用。
2.3.2 問卷結果總結分析
(1)公眾群體審美教育亟待提高。
公眾群體審美教育是指公眾藝術素養的提高。調研中我們可以看到公眾藝術欣賞水平相對公眾的藝術知識較高。世界上許多著名的高校都非常注重藝術教育課程體系的重要地位,一些經濟學家、政治學家、科學家也都認為在事業的發展中,藝術素養具有起到了重要的促進作用。提高人們的藝術素養,不僅可以促進人的創新思維發展,也可以更深地展現積極的審美態度,培養藝術直覺的敏銳及對豐富情感的形式表達力。
(2)城市與非城市的審美差距大于認知差距。
公共空間藝術作品的審美首先來自于感知力,而感知力與受教育程度,藝術接觸的多少,周邊建筑發展、公共空間的整體設計水平都是密切相關的。來自城鎮或未久居城市的公眾對公共空間壁畫感受仍以視覺或聽聞為主,認知相對較少,感受力相對較低,而在公共空間中的主人翁意識非常薄弱。由于大學經常組織藝術社團,學生藝術活動或藝術節等建立了良好的校園藝術氛圍,大學生群體整體的藝術素養相對于大多數的公眾而言普遍較高。藝術素養在城鎮鄉村的建設中仍是一種缺憾。
(3)公共空間壁畫作品形式不夠新穎。
公共藝術具有獨特的文化內涵和形式,它是現代城市發展的必然需求。我們在城市中的廣場、公園、商業步行街留意過壁畫作品的人相對較少,這和如今的經濟社會發展水平較高造成的社會信息爆炸但人民內在需求沒有得到及時的滿足具有重要聯系。公共藝術設計形式包括壁畫,不能僅僅停留在藝術審美、文化傳播、地域標志上,還要滿足社會實用功能和社會公共互動功能的要求。壁畫作品應該以更加新穎的形式走進公眾,更多考慮到當下的主流人群的公眾特征。本次的調查問卷中,17到28歲的人選擇壁畫“單純的藝術體驗”這一選項較多,說明了年輕一代對藝術形式多樣性的真實要求。
(4)公眾主體意識薄弱。
隨著經濟的發展,商業空間的不斷崛起,公共空間無法獨立于商業空間而存在。本次調查關于“無所謂”的選項選擇數量說明公民主體意識的缺失,主要體現在公眾對公共空間無感甚至于無視。我國著名思想家李慎之先生說道:中國現在與西方國家的差距,是人民的公民意識的差距。從自然人成長為一個公民的過程中,需要學校、家庭、社會等多方面的培育。只有完善的公民意識培育才能提升公民的素質,這才能有利于公共審美的提高,提升公眾對社會公共空間的關注度。公民審美的培養方向與質量也關系到他們對公共空間是否產生正確的認知力與感受力,是否能進行更合理的評價。
審美教育在人的發展和自我完善的過程中,具有不可取代的地位和價值。人的發展是有階段性的,因此審美教育不應該重點放在高等教育中。無論是少年、青年、中年、老年,每一個階段能夠接受的審美教育,都有不同的理念與立場。比如,對于嬰幼兒及兒童,審美的情感教育可以達到事半功倍的效果,感性的審美教育需要得到充分的滿足;而到了少年、青年、中年階段,作為成熟的個體向不斷自我完善過程中,審美教育的現實意義就顯得更為重要,應注意在公共藝術作品體現感知時代進步、展現科技水平、吸收現代文明成果等方面,滿足他們更具理性的需求;對于老年階段,在大自然中感受自由的情懷也是這一階段的審美教育特征,這也解釋了為什么在此次調研當中,更多的老年人對于公園、廣場的公共空間壁畫關注更多,而年輕人對于商業空間地鐵站建筑館等關注更多。
公共空間藝術作品需要提高公共的實踐活動獲得更多關注,并且在公共藝術傳播過程中,不斷提高人們的藝術審美水平,然后再通過藝術實踐創造普更高審美水平的藝術作品。公共空間受眾與專業藝術文化之間的交流可以提高整體的公共藝術審美水平,因此公共空間應該添加藝術創作實踐的機會。更多公共空間藝術作品,如可具有操作性的壁畫,不強調藝術技能的訓練,只是為了讓公眾更多的參與藝術的創作和表達,提高藝術表達能力,通過這些藝術作品自身的互動性與創作性,使公眾更好的感受藝術,抒發情感,在未來的公共空間中,應該增加更多的藝術實踐活動。
傳播的方式過于單一,容易引起受眾的視覺疲勞,也不利于藝術形式的進一步推廣。關注藝術敏感的源頭就是在公共藝術的傳播過程中,關注藝術信息以及傳播媒介是否與主流人群受眾的傳播方式匹配??梢酝ㄟ^現場傳播方式、展覽性傳播方式、網絡傳播、碎片化手機傳播等方式適應年輕的群體需要,得到更多關注的可能性。也可以嘗試在一定時間內進行變革和創新,用更新穎的視覺沖擊力及傳播方式提升受眾的關注度,如在舊作品上用新技術翻新呈現。
此次調查問卷中,很多受訪者由于對壁畫的不了解決絕了這次調查,著實令人遺憾。我們也看到了公眾對公共空間主體地位的不確定;本次調研缺少了一些關于學歷、家庭、出生地、進入城市的時間、學科、受藝術教育的程度等相關調查,這些應該成為公共空間藝術調查的背景資料;無論是公共空間的壁畫作品還是公共空間的其他藝術形式,都需要首先在公眾對公共空間的正確立場的前提下談及參與,談及評價。我們期待更好的公共空間藝術作品,也期待更關注公共空間建設的公眾主體的自我提升。
科研項目:重慶市教委科學技術研究項目(KJ1749481)資助。