《槐蔭牛嬉》筆筒的紫砂堆繪藝術

張丹丹

《槐蔭牛嬉》

紫砂藝術自問世以來，伴隨著茶文化的發展而發展。茶因紫砂藝術而添香 , 紫砂藝術因茶而立世 。數百年來 , 文人墨客對于紫砂器的鐘情 , 遂成一種文化。紫砂藝術是中華傳統陶瓷藝術中一朵奇葩，歷經數百年的傳承，不但彰顯著中華傳統文化的藝術靈氣與生命活力，還承載了一種集藝術審美和日常實用相結合的獨特藝術魅力。在和茶文化的相互交融中，紫砂藝術因紫砂泥材質的獨特之處，在紫砂藝人的不斷創新中，延展出了多種多樣的藝術精品。

紫砂藝術追求的是不僅僅是一種形式美，還在于一種裝飾的獨特藝術魅力。紫砂藝術作品，其創作理念具有一定的感性形象，用以表達人們的精神境界，豐富人們的精神內涵。美就其本義而言，是理念的感性顯現。創作理念反應真實，經過轉化體現為美的形象。紫砂藝術創作者將自己的美學要求，展現在紫砂藝術作品上。用紫砂塑形的特點，創作出豐富多彩的藝術作品，在藝術作品中展現創作者的審美意識，從而滿足欣賞者的審美需求。紫砂藝術作品隨著時代的變遷，在不斷的發展過程中不斷吸收各類文化，在傳統和現代之間相互借鑒，相互融合，使紫砂藝術煥發出嶄新光彩。

這款《槐蔭牛嬉》紫砂筆筒，造型簡單且又別致。雖為筆筒，卻又極富藝術感染力。整體觀之，比例協調，線條流暢，給人以一種典雅之感。在裝飾上采用堆泥繪更是將紫砂五色土的自然屬性運用到了極致。將大自然賦予紫砂礦泥的獨特之處，也發揮到了極致。筒身如卷軸，裝飾題材的選擇上，更為寬泛，堆泥繪在紫砂藝術作品創造過程中，擁有更多的藝術表現維度。將所繪制的藝術畫面，從二維的平面感中，延伸出三維空間。這也是堆泥繪相比較其他紫砂彩繪、彩釉裝飾更為精妙的藝術表現力。

相比較其他陶瓷藝術裝飾的細膩與華麗，紫砂堆泥繪所創造出的藝術效果別有特色。在視覺效果上，紫砂堆繪的泥質感，能帶來一種國畫寫意的質感。在最大程度上，增加了紫砂藝術作品的整體感。紫砂堆泥繪裝飾流行于十七世紀晚期，其制作方法是在具有一定濕度的紫砂坯體上，用本色紫砂泥或其他顏色制成細泥漿，堆繪花鳥、山水或是其他圖案紋樣。堆泥繪技藝發源于舊時漆器堆雕工藝，局部、細部、精細雕琢，質感頗佳。有淺浮雕、薄意雕的效果。紫砂堆泥繪的藝術技藝要求極高，局部和細部需要用專業工具精心雕琢。燒制成功后的堆泥繪作品，更具風采。

《槐蔭牛嬉》筆筒采用多種泥料堆繪而成，色澤對比鮮明，層次有序。整體布局合理，點線面之間巧妙結合，風格雋永，景色宜人。槐樹的樹枝、枝條遒勁有力，枝葉茂密，富有生機。更顯紫砂藝術創作者的堆繪技藝扎實深厚。國畫以立意為本，講究意在筆先，筆盡意存。創意是一件優秀作品的靈魂所在。紫砂藝術創作者充分吸收國畫精髓之處，將國畫中運用均衡、協調等繪畫藝術規則來處理紫砂堆泥繪的畫面主體和局部。設計上講究視覺上的美觀，觸覺上的舒適。畫面中，一頭壯碩的水牛處于畫面左下角，回首望向槐樹下的小牛，整體畫面空間感十足。運用技巧堆繪而成的水牛，神態自然，悠然自得，刻畫的細節栩栩如生，使整個畫面有一種生機之感，婉轉流動。畫風典雅質樸，泥繪筆意健勁，線條流暢連貫，能完美表達出水牛和槐樹的層次變化及其質感，頗有自然意趣。

紫砂堆泥繪技藝在清末民國初年，近乎失傳。在紫砂技藝不斷發展的當下，隨著人們生活水平的提高，人們的審美水平也隨之提高，進而促進了紫砂裝飾技藝的不斷發展創新。堆泥繪這門古老的技藝，在無數紫砂藝術創作者的努力下，得到了有效的繼承，并有所發展。紫砂堆泥繪工藝不僅僅是一項紫砂裝飾技藝，它具有極高的藝術審美價值。紫砂堆泥繪以泥為墨，以刀為筆，依靠紫砂泥的天然色澤和薄厚程度不同，結合中國傳統工筆、寫意的繪畫手法來表達不同的畫面，極富藝術感染力。

《槐蔭牛嬉》堆繪筆筒， 是紫砂藝術作品中別具一格藝術陶器。在案頭寫詩作畫，日日與筆筒相伴，心靈也會得到一絲慰藉。在浮躁的塵世間，煩亂的心情便會隨著紫砂陶器的內斂中沉靜下來。紫砂藝術作品在歷經千錘百煉的過程中，被紫砂藝術創造這逐漸注入生命力，成為一種具有生命感的器物，代代相傳，其紫砂文化的積淀也會越來越厚重。