《駿馬筆筒》的陶刻藝術

張 茜

江蘇宜興 宜興 214221

紫砂藝術是內涵豐富的，它不拘泥于器物的形式。經過藝人智慧的思考和實用性的創作，借鑒文化思想和藝術語言變成了紫砂本身的藝術形式。紫砂壺無論從國內還是國際市場都已成為一種文化交流的藝術品，深受人們的喜愛。作為紫砂工藝的傳承者、創新者、設計者要善于運用多種紫砂工藝創作技法，把傳統文化元素在紫砂器上得到完美的體現。注重“形神氣態，氣韻生動，對比和諧”，體現出紫砂的美學價值。宜興紫砂陶長盛不衰，在于她豐厚的文化底蘊，這同紫砂陶刻的文化與藝術品位及其內涵是分不開的。

紫砂陶刻，是一種情感和生命的形式，是紫砂藝術進步的重要條件之一。紫砂陶刻，既是物質產品，又是精神產品。它將詩書畫銘吸納交融，使其充盈文化味和書卷氣，滿足了人們的審美情趣與鑒賞需求。中國紫砂陶藝史，一直延續著陶刻裝飾文化。我們要在傳承中將其發揚光大。

《駿馬筆筒》講究筆墨情趣，以有筆有墨、氣韻生動作為繪畫的最高準則。通過刻繪的語言來實現藝術之美。在作品《駿馬筆筒》上，更加注重線條的粗或細、濃或淡。屬于形式之美的刻繪線條雖然不十分具體、細致地反映藝術家所描述的客觀對象，但卻有著引起形象聯想和意趣感受的功能。筒身上的駿馬形象雖不是刻畫特別細致，線條有粗有細，卻表現出駿馬在奔跑中的英姿和動感。

《駿馬筆筒》

最初，紫砂陶刻裝飾是由制壺藝人署名落款而逐漸發展起來的一種裝飾形式。后來由于茶事興盛和紫砂壺的社會影響，愛好者追求書法藝術和銘刻趣味，這就吸引了社會上不少精于品壺的文人墨客、書畫家、金石家紛紛介入其中。有的人不僅出樣訂制，還揮毫飾壺。同時，刻劃裝飾的部位也延至壺的肩、腹、蓋面等顯眼處了。紫砂壺陶刻與古代陶器刻文同為一個模式，即是作者在其所制陶坯上記述姓名或記上所述銘文，起初都在壺底刻畫。這只是紫砂壺陶刻的雛形，還談不上陶刻裝飾工藝。隨著文人的參與合作，為滿足自賞，繼而將陶刻的部位移至壺腹，鐫刻簡練的銘文與詩句，以后更發展到書畫同時銘刻。其中最有影響的當屬清嘉慶道光年間的金石家陳曼生設計的壺樣，由陳曼生及他的幕友撰詞作畫鐫刻于壺上，促進了紫砂陶刻工藝的延伸與發展。

紫砂陶刻的文字源于書法又區別于書法，有一種獨特的內在氣質。整體上表現了紫砂陶藝的精、氣、神、韻，這才是特別值得推崇和稱道的。陶刻工藝與任何一種藝術一樣，要以韻律為上。因此，陶刻技藝人員要日無止境地習文練畫，陶冶心靈。還要學而不倦地潛入藝海深處，領悟陶刻藝術真諦。通過自身的文學素養、書畫功力以及人格氣質來完善和加深藝術造詣，達到出神入化的境地。

紫砂壺是中國特有的，具有中華民族特色的手工藝制品。它是勞動人民智慧與心血的結晶。紫砂藝術數百年始終綻放著絢麗的光彩，留給世人寶貴的物質與精神享受。紫砂陶刻的價值在于將文化的哲學觀、價值觀、審美觀和眾多的文化形式與紫砂器自然而不可分割地結合。這一切有賴于紫砂藝人對傳統文化的領悟，厚積薄發。陶刻藝人的基本修養、意趣及格調品位是神韻的關鍵。

紫砂界有云：“字依壺傳，壺隨字貴”。一語道盡了陶刻藝術的高度價值。人們常說在陶刻中彰顯書法的魅力，在書法中襯托陶刻的韻味。這很好地概括了書法與陶刻的關系。可以讓陶刻書法來表現紫砂陶藝作品的個性和氣質。陶刻藝術的題材極為廣泛，從事陶刻的工藝師門必須以發展陶刻藝術為己任。陶刻藝術的價值，在于將文化的價值觀和眾多文化形式融入在紫砂器中。追求神采，書寫靈性始終是陶刻藝術家孜孜以求的最高境界。