談陶瓷造型創作的源泉

戴李平

造型藝術的創作，是伴隨著人們物質生活條件的變化，在不斷的探索與實踐中，在不斷的物質滿足中尋求的一種更高境界的生活追求，在沒有清晰的定義與思想形成之前，勞動人民就是在不斷的探索實踐，總結與再創作的過程，一方面陶瓷造型首先是適應特定環境下初始階段的使用為目的，發展到一定的階段后勞動人民開始有了更高的追求，不斷的讓生活精致化、豐富化、多樣化、人文化，從而促使在原有基礎上日用陶瓷造型的變革、裝飾的變革與作品造型語言的表達方式變革，從而達到由生活藝術化到藝術生活化的一種升華，再到最終能夠體現每個不同時期人文環境與藝術境界的文化符號。

一、源于生活的陶瓷日用品

新石器時期原始陶器的出現，是在人類文明的進程中，適應了當時環境下人類的生活所需，無論是汲取水的陶罐、盛水的陶盆、飲用的陶碗、還是祭祀用的陶瓶等，通過原始的盤筑法或者慢輪制陶，造型上簡潔明了汲水的上粗下尖并帶有雙耳，盛水的寬口扁腹，藏存用的陶器，腹闊口小便于密封等造型，主要還是生活日用為主，這也是最原始的陶瓷的基礎造型。夏、商、周至春秋戰國，陶器的造型有了極大的豐富，但不能算是極高的陶瓷藝術。伴隨著青銅器的極度成熟與發展，陶器在造型上有了借鑒與創作的泉源，在原有的生活日用器的基礎上有了陶樽、陶爵、陶鼎的出現；春秋戰國時期國家分隔，整體來說各個地區有了屬于自己的器物造型與風格，而陶器物造型也有了更大的豐富，更加趨向于精致化，但是仍然是民間大量使用的陶瓷日用品為主。

在這個“日用陶瓷”沒有轉變為具有更強藝術審美的陶瓷藝術品的時間內，其實日用陶瓷的探索為日后藝術陶瓷的發展奠定了基礎。我們大家都知道在“河姆渡文化”中“稻穗紋盆”的出現是在使用陶器的基礎上，印上了稻穗的圖案；“黑陶”器物上的“野豬”形象；不僅僅是為了裝飾，更多的是有了制陶者的思想與突破，不再拘泥于原有的物體存在形式，而是通過對生活的記錄，對身邊事物的觀察與發現有了一定的再創作，表達了人民一方面不斷豐富日用器物的種類，也有去突破現存環境的想象，盡管不是很成熟，但一定程度上為日后日用陶瓷想藝術陶瓷的造型與裝飾，邁出了很大的一步。

二、升華于精神追求的藝術

秦朝的統一，漢代的發展延續。不僅在文化上、制度上、度量上、文字上進行了統一，其實對于陶器的造型相對于春秋戰國時期也有了一定的統一性。在西安博物館中，我們除了能欣賞到氣勢恢宏的秦兵馬俑，還有其他的隨葬陶器，但是風格上很相似；在出土文物中，漢代的陶兵馬俑造型各異，陶制房舍、陶制牲畜、陶制樓閣等造型簡潔明快，突出了漢文化的民族個性與特征，開始有了精神的追求。

而此時，東漢時期，瓷器的出現，首先是憑借著瓷器緊固的質感，潔凈的美感，美觀的造型，開始在廚房用的餐盤、喝酒的杯子、吃飯的碗上豐富發展，也代替了陶器的歷史地位，有了瓷器的出現，陶瓷造型才真正有了更大的提高。東漢末年分三國，再到隋朝時期，陶瓷造型的設計與創作，才真正有了文化藝術的痕跡，佛教的盛行，多民族文化的融合，促進了陶瓷造型的豐富，也更加的多樣化，在大量出土的文物中，有了藝術的表現方式、造型的表達方式與文化的特質。

因此，我們說陶瓷藝術的造型變革，也正是造型創作有源于勞動人民智慧的源泉。他們通過對生活所需的日用器，逐漸的轉變成通過大膽的構思、設計，夸張形體，變通形態，充分發揮自己觀察力、想象力、創造力，將內心世界對生活的美好向往這種“意識存在”，通過借助陶瓷的載體，制作出一件又一件“存在意識”，也就是“物質存在”，展示了那個時期人民內心世界的精神需求與藝術審美，逐漸形成的藝術存在形式，也可以說是物質生活的升華，有了物質基礎之上的精神世界與文化世界、藝術世界。

三、承載于文明進程的符號

《紫砂提梁壺——清心》戴李平 2019“金鳳凰”創新設計大賽金獎

陶瓷造型藝術的發展，在唐朝以后宋朝登峰造極更是融合了民族繁榮于文化藝術鼎盛時期的特質。唐朝開始陶瓷的造型創作不再是單純的日用陶瓷，更多的設計與創作是在文化藝術的基礎上，有了代表時代風貌、地域文化、異鄉情緣、宮廷皇室需求的更高端的賞玩、收藏、贈送的藝術珍品。各地區窯口增多，特征明顯，造型上唐代的豪邁奔放、宋代的淡雅自然、遼國的異域風情、元代的厚重粗大、明代的輕巧灑脫，清代沿用歷朝歷代的藝術造型。

彩陶作品《夢之情》 2016國家博物館中國工藝美術雙年展并被中國工藝美術館收藏

從上述文中舉例說明，魏晉南北朝時期的“雙流雞首壺”不僅僅是使用，更是充分表現了當時 勞動人民的生活情趣與對美好生活的精神寄托；漢代“綠釉陶羊倉”的造型，備受當時人們的喜愛，其原因在于創作題材源于生活中喜聞樂見的“羊”為題材，同時寓意三陽開泰、吉祥如意等美好的生活向往；北宋時期以佛教題材為主題的陶瓷作品的造型更是豐富多彩，蓮花尊、香爐、佛造像等精妙絕倫，以道教人物、生辰生肖、天文物象等造型的陶瓷器異彩紛呈，都是在物質生活滿足的基礎上，留下的不同時期、不同地域、不同題材的文化符號。

而今天的陶瓷造型，在現代化科技的保障下，雖然有了很好的創作環境與條件，但是仍然是先要滿足一般生活所需，然后再講到藝術陶瓷。而今天快節奏的生活真正擁有一件值得收藏的陶瓷藝術品也不是容易的事情，但是現代陶瓷藝術創作者還是需要到勞動人民的生活當中去尋找屬于這個時代的陶瓷藝術作品，能充分表達屬于這個時代的陶瓷藝術語言與文化符號。

因此，陶瓷造型的豐富與發展，更是每個時期、每個時代、每個地域文化的象征與代表性文化符號，不再是一件器物的存在，而是承載文化藝術與文明進程中解讀一段歷史與人文風情的載體 。

結語：

彩陶《隨想》

傳統文化藝術的任何表現形式，都離不開大眾生活的本質，在源于生活而又高于生活的藝術創作中，符合一個時期一個時代一個民族一個國家的人文風情、文化特征、藝術特點等表現形式，才能更好的存在于陶瓷藝術發展歷史的進程中。造型藝術盡管是表現形式，但最終還是一個文化藝術載體，是一個文化符號。造型藝術的創作源泉，是在勞動人民不斷滿足的物質生活的基礎上，找到的精神寄托，并通過思想的不斷改變，通過陶瓷的器物表現存在，這也是一種活的文化藝術生活存在，也是我們說讓生活藝術化，讓藝術生活化的現代陶瓷造型設計的一個方向，不也陶瓷造型的創作源泉嗎！而今天的陶瓷藝術更是憑借著強大的現代化科技與文化藝術影響力，汲取時代風格的造型藝術思想與造型語言表達，在現代陶瓷造型藝術的變革中，發揮著“大國工匠”精神與突出時代主題的文化藝術作品，留存著著屬于這個時代意義的陶瓷藝術文化符號。