顧旭英
江蘇宜興 宜興 214221

宜興的堆花技藝是一種美化裝飾工藝,主要的裝飾手法是來源于用大拇指去表現,用搭、搓、撕、撳、行五種技術方法,在陶瓷半成品上用各色的泥做一種裝飾工藝,這種特別的工藝也只是在宜興才有,真正做到了獨步千秋。堆花的工藝其實在原始社會就出現了,當時的部落居民采用黑紅兩種化妝土對圖案進行一些簡單的裝飾,而后在戰國時期,當時的陶俑,雖然是雕塑,后期的作品也有紋樣裝飾,采用手捏或者其他工具處理,用印戳或刮制手法,用繩紋、網紋、麻布紋等印制出來。漢代以后,為了能更好地去攜帶,還要加上耳把造型,既有一定的實用性,又有了獨特的藝術效果,耳把這種造型就是較早的一種堆塑文化了。
從晉代開始,在青瓷中出土的冥器裝飾藝術品中,就有捏塑、堆貼、淺雕、浮雕等裝飾藝術手法,這個時期的作品慢慢有了浮雕效果。陶瓷的發展和器皿的裝飾應用,為堆花工藝奠定了基礎。
堆花工藝裝飾中的手法和色泥的運用是非常重要的,關于手法、色泥上,豐富的實踐經驗很重要。裝飾藝術中涉及到虛與實、柔與剛、曲與直等很多內容。裝飾手法和泥色的運用,一定要仔細注意這些特點,有計劃地處理好這些矛盾點,矛盾一定要是統一變化的,這樣才能構成作品的和諧之美。
宜興陶瓷公司在1976年古窯處考古發現的陶瓷碎片及堆花陶器中發現,在唐朝時期,宜興地區的陶器就有半堆塑形狀,捏塑的繩紋,簡單的花草紋樣,陶器品中的裝飾紋樣用的是化妝土中的淺紅色,堆花器皿還是比較小的小件。唐代中期的堆花器皿里有上釉燒制情況,根據考察,堆花工藝是在唐代中晚期出現的,堆花的操作是由雙手捏塑堆貼轉變的,用大拇指去操作。
從南宋時期到明初時期,堆花工藝都在用上釉燒制方法,老紅釉泥漿,或者是用釉拌方法,堆花工藝就是用大拇指來實現整個操作,可以說這種技法是非常獨特的,明代早期的泥料色調相對單一,只是用的細致的缸料土。
明朝初期,堆花泥料運用了白泥,這時候的堆花整體特點呈現半浮雕狀,畫面的設計比較規范,規則感極強,用大拇指作為技法主體,用雕塑、印模、擠壓的方式完成,畫面上用花卉裝飾為主,燒制完成后,玉感很強。
明末清初,堆花工藝產生了一定的改變。明代前期主要靠的是堆塑,清初期的堆花手法轉變較大,明代與清代的發展較為重要,清代的堆花技巧,已經有了多種技法,裝飾題材逐漸豐富,佛教文化、民間文化日益豐滿,很多畫面布局都是十分協調,整體的畫面處理已經是層次十分分明的了。
民國以后的堆花,在裝飾工藝、材質、造型、手法上都做了研究及改變,堆花的泥也從單一性發展成多種豐富性了。堆花工藝的裝飾,也已經從缸,發展到了如今的盆、瓶、缽、壇、罐、掛盤等,裝飾手法也跟以前不一樣了,借鑒了民間的藝術特色,將堆花與工筆結合,展現出浮堆的藝術效果,創作題材上注重了整體的創意。
均陶堆花工藝能成為一朵奇葩,歷久不衰,跟一代又一代人的努力是分不開的,他們努力創新,潛心研究,通過突破藝術特性,豐富文化特色,日益完美。美妙的心情,承載了生命中的快樂;美妙的作品,使你我走近。作品《喜上眉梢》充分運用梅花、喜鵲這個題材,梅花作為中國名花,與蘭、竹、菊稱為四君子,又和松、竹稱為歲寒三友。梅花具有堅強、高潔的品格,嚴寒之中,梅花傲然開放。喜鵲一直以來受到大家喜愛,是好運和福氣的一種體現,象征喜事臨門。在儒家心里面,喜鵲有君子的作風,明確、堅毅、穩定。喜上眉梢的寓意就是鵲登梅枝,一派喜悅景象。作品上的梅花使用立體貼法,在傳統的基礎上有所創新,對比強烈,又不入俗套,讓人心生愉悅之情。作品整體洋溢出生活的幸福氣息,充滿活力又能給人一定信念。
歷朝歷代的藝人們在追求藝術成就的時候都是滿腹自己的心血,在總結前人的藝術經驗上,運用堆花的工藝手法,結合陶制品的材質、泥料、燒制溫度等,給現代堆花技藝奠定基礎。而我們這一代的藝人,一定要努力提高自己的藝術修養,增強自身的創作能力。在學習繼承傳統時,不斷突破舊觀念,把堆花技藝不斷發揚光大。