簡析陶刻作品《三足神龍》的意蘊風采

吳秋平

江蘇宜興 宜興 214221

1、前言

陶刻，說起來就是一種在陶坯上刻畫的創作藝術，這種藝術具備一定的欣賞與實用功能。在歷史上我們能看到最早在作品上刻畫符號的時間，大概也是可以說是從新石器開始的。在陜西省處的中北部，有一處地方距離現在大約有五六千年歷史了，在那個地方，一位考古的工作者發現了一塊刻著符號的尖底瓶的一些殘片，直徑大約是9厘米，高度大約在5厘米，厚度大約在1厘米，瓶口唇部刻有12個燒制前就有的符號，這些符號的意義，現在還不是特別明確，還沒有專家給出解答。

2、陶刻作品《三足神龍》的意蘊風采

陶器的出現作為人類社會中非常偉大的一種創舉，陶器是直接來自生活中的工藝品，在表現形式上有一種美學元素。在幾千年后，作為中華民族文化的一部分，在民族的文化熏陶下，陶器的發展，凝聚了陶藝人的豐富情感，表現出陶藝人的藝術形式。陶刻藝術的盛行是在清朝，早期的陶刻藝術，是制壺匠人特意請教書先生在壺的底部刻上姓名等內容，這只是一種記號問題并引申于壺體裝飾。到了十九世紀，陳曼生的出現，陶刻藝術慢慢發展成型，這個時期創造了陶刻藝術的一段輝煌時期。

對于陶刻藝術的表現，文人墨客的出現是重重將陶刻藝術向前邁了一步，壺也隨著字體書畫的刻繪而越老越具價值，書畫字體也在壺這個載體上慢慢得到傳承。作為一名陶刻家，一定要具備優秀的文化涵養、書畫功力、刻繪技術手法，這三樣都是不能缺少的。在陶刻中，用刀來代替文人手中的筆，在壺坯上刻繪書畫的藝術，表現出其中書畫的神韻，還有用刀的意蘊，這樣才能表現出一種完整的藝術感覺。

由礦石加工而成的陶坯，它的可塑性可以說是相當好，在坯上刻畫，其中的各種字體、花鳥、山水都可以用來裝飾。書法是個很寬泛的概念，字體的書寫與表現方式的不一樣，在刻繪時候，使用的刀法也不一樣，要依據具體的情況而定。一些陶刻工作者，并沒有領悟到其中的精髓，只是為了完成任務，這其實和書法藝術的真諦是違背的，不能說是一件完美的陶刻作品了。

《三足神龍》作品以紫砂壺為載體，在創作中加入陶刻、金石元素，壺身刻繪被形象地藝術化表現。壺形巍峨，極具創意。以龍作為主題，在造型上呈現美好的寓意。此壺的大方之美深入人心，這件作品帶給大家的是一種美好祝福。壺身鐫刻，刀刀如錐，筆法遒勁，極具文化感染力，可以說頗見作者深厚的功力，使此壺充滿了古樸的韻味，更具文化價值，把作品的莊嚴威武和古韻特色凝聚在壺上，壺身的字體刻繪是將一片祥瑞氣息鋪滿紫玉金砂。

在作品中體現出一種金石味這跟刀的使用要求需要很大的聯系。單刀的線條比較挺拔，雙刀的線條比較厚重，切刀出來的線條更偏向于遲澀一點，削刀就比較輕盈。一個好的刻繪匠人一定要根據作品熟練使用刀法，靈活運用刀法，使作品生動有趣，具有豐富的美感。要想作品流傳下去，一定要有藝術價值和技法深度。

一件好的書法作品，常人都會讓人覺得具有很強的書卷氣息。書卷氣息是什么呢，大概就是作品有韻味，有韻味的前提是有深刻的學識教養，不隨波逐流、俗不可耐。一位陶刻家，一定是有高深的修養，善于在作品刻繪前把作品的美感寄托在刻刀上。整個陶刻的過程，都是用刀代替筆，既在表現書法的同時，還要加入自己的想法，不斷總結經驗，創造出這種平和、自然的用刀風格，與欣賞者產生一種心靈碰撞。

在陶刻藝術中，會有一些人覺得下刀猛了以后，金石味會更濃。其實，真正的金石味不只是這些。有時候體現的是，在青銅器上的銘文和石刻的文字里，還有就是要在金石質地上給人一定的審美空間。石刻上的文字，以夸張豪放為特點，字體線條渾厚、圓勁，挺拔。所以說，陶刻作品要有濃厚的藝術氣息，這種氣息才是金石韻味。

3、總結

陶刻，說穿了就是用刀法去替代手中的筆，要表現出書法的韻味，也要有一股金石韻味在其中，作為一門極具內涵的綜合性藝術，一定要能從現象中看清楚其中的要求，筆法、刀法只是作為一種表達手法，而藝術氣息的神韻才是藝術表現的關鍵。一件做工非常優秀的作品，一定要有非常深厚的藝術氣息，得體的書畫裝飾，才會讓人品茗同時產生怡然自得的愜意心情。