尊前紅袖醉成圍
——淺談紫砂作品“海棠”的創作感悟

焦亞強

《海 棠》

生活是藝術創作的根本，紫砂文化之所以能夠歷代以來蓬勃發展，長盛不衰，依靠就是其源于生活的藝術特質。紫砂壺原本作為一件日常使用的茶器，在伴隨著人們的物質生活的同時，融入了精神生活之中，所以我們可以看到，只要是我們生活中有的，其中的很多元素都已經被吸收融入到紫砂壺的造型表述之中，紫砂有光貨、花貨、筋囊幾種類型，但都脫不開生活的熏陶，紫砂文化可以說是來自于生活的文化。作為一個紫砂陶藝創作者，就是要從日常生活中尋求感悟，去粗存精，提煉出種種被忽視或沒有被忽視的美，再加上自身對于文化的理解，積極突破原來的思維方式，不斷實踐創造出與以往不同風味的紫砂藝術作品。

作品“海棠壺”就是經過這樣深思熟慮的一件壺器造型，這把壺屬于紫砂壺造型中的筋囊器，造型優美簡潔流暢，沒有繁復的裝飾，也并非單調的幾何線條，以筋囊器特有的造型特點，表現出精巧的“海棠”之美。壺身的工藝制作精湛，采用了四瓣筋囊式造型，囊瓣均勻，壺蓋與壺身承接精巧，形成十分典雅的對稱之美，貫穿壺體上下的棱線凹凸有致，比例協調，以相互之間的間隔變化劃分出塊面，點、線、面恰當把握，造型嚴謹，突出了紫砂創作者的技法高超。壺流采用了一彎嘴造型，非常的簡潔，壺流胥出自然，壺鈕造型緊湊以海棠花紋一般勾勒出居于中心的花蕊，壺蓋四分壓蓋，蓋檐與壺口平齊，壺把取傳統的耳式，把尾帶扣，彎曲有度，端握舒適，將柔和的曲線美表現的淋漓盡致。

從整件作品來看，壺身的塊面均勻飽滿，風格上協調統一，壺腹有張力，曲線外挺且舒展有度，包漿細膩，觸感溫潤，有著上佳的手感。在具體制作的時候，壺肩處的轉折不能拖泥帶水，內凹的線條要帶有支撐感，壺口部分形成升力，同時需要考慮到燒制過程中泥料的膨脹收縮，壺口與壺蓋之間要留有一定的余地，這樣壺鈕到壺蓋，再由壺蓋到壺肩，線條變得極有層次，曲線的應用非常完美，從壺肩開始，筋囊造型的特點展露無遺，并且先拓張再收攏，形成完美的收官效應。從壺鈕到壺蓋，從壺蓋到壺身，從壺身到壺腳，乃至壺腹底部的構思設計，都是極富對稱之美。此壺深諳紫砂筋紋器的造型精髓，在造型設計上獨具匠心，內外整體和諧，一凸一凹之間，盡顯樸實典雅之美。

同時壺左右對稱的美感，讓形體的氣質更加偏向規整，但筋囊形體的張力又顯露出一些自然的風韻，這種介于肅穆和灑脫之間的形體氣質，在典雅中風姿穎然，在樸實中又能窺見自然的韻味，當然這種形體的魅力需要足夠的工藝技法來做支撐，尤其是上下棱線的深度，囊瓣之間的處理，都顯示出一定的難度，對于前期的制作有著相當高的精度要求，不過由于后期制作難免會產生一定的偏差，所以可以通過加入一定的脂泥進行補正，利用明針處理表面肌理的機會，消除一些角度上的瑕疵。

從題材上來說，作品“海棠”是表現的自然界中海棠花的美，應當帶有一定的灑脫和隨意，但筋囊工藝的制作天然的就帶有規律和對稱的韻味，所以全器自然的美的體現主要集中在壺鈕的部分，同樣這里也是上下貫通棱線匯聚的終點，以明接的方式，將壺鈕塑造成壺身與壺蓋的等比例縮小，產生形體的交互作用，猶如在抽象的表現海棠花的盛開，這樣就沖淡了整體的僵硬，規范，將自然的氣息融入了進去。

總結：紫砂藝術作品在數百年的創作過程中，不乏有風格獨到的優秀制作，但整體上依舊是延續著一條遵循傳統文化、工藝、技法的道路緩慢的前進，新的造型固然層出不窮，但真正能為時光銘記的卻始終寥寥無幾，從這一點來看，眾多的傳統壺式仍然需要更加深入的揣摩，這樣才能厚積薄發，創作出屬于自身時代的紫砂藝術精品。