論紫砂陶刻的抽象表現
——作品“亞明四方”的創作

錢陶峰

紫砂陶刻采用竹或金屬制成的刻刀，在陶器成型后的坯體表面刻畫出文字或者圖像，它是源于我們早期文化傳承的一種傳承方法，從我們的歷史上來看，早在繩文時期的遠古時代，我們的祖先就有用石刻記錄世間種種現象的傳統，而隨著文字的誕生，原始的石刻圖騰逐漸衍化，最終誕生出文字，從而塑造了一個偉大的文明。在春秋至漢魏時期，能夠便于書寫的紙張尚未出現，刀筆就成為了一種重要的書寫工具，大量的竹簡見證了那一時期的文化發展，鐫刻的印章也是在這一時期快速發展，稱為“篆刻”。在這之后，石刻、書法卑文、古籍印刷等大量出現，取代了刀筆稱為了文字流行的主要形式，字畫的承載經歷了由硬到軟的過程。而紫砂陶刻的出現在歷史上要晚的多的多，但這種基于紫砂陶的裝飾形式，剛一出現就獲得了極大的發展，并很快成為紫砂藝術中極為成熟的一種裝飾表現形式，這其中，與悠久歷史的淵源是分不開的。

《亞明四方》

紫砂陶刻在創作的時候需要考慮到載體的設計布局，就是老話說的以器定飾，以飾融形，只有在形體的基礎上對陶刻創作做一個全方位的把握，使作品能夠與承載的紫砂器相互融合，從而展現出歷久彌新的文化傳承。所以在紫砂壺上進行陶刻裝飾創作，就必須考慮到紫砂壺本身的造型，由于傳統紫砂壺有著悠久的傳承，充滿了文人氣息，每一個傳承下來的紫砂壺造型都有著各自獨特的形體語言，就比如在眼前這把“亞明四方”來說，大氣嚴謹的造型堪稱壺中君子，其造型是畫家亞明與制壺名家王寅春共同制作的三種壺式之一，也是其中最為成功的一款。

眼前這把“亞明四方”四面周正，輪廓分明，體現了傳統紫砂“方非一式”的造型特點，沉穩而內斂，莊重而大方，顯示出君子坦蕩的氣度。這樣的造型語言，陽在外，線條偏向冷硬，所以與之搭配的裝飾就務求添陰帶柔，填充內里的缺憾，所以陶刻的裝飾語言不宜偏硬，也就是說，所有質感堅硬的事物形象都不適合拿來與之搭配，那么在我們日常的生活中，什么東西最為柔軟呢？在這件作品上答案顯而易見，那就是“水”，只是水是無形的，無法通過直接的刻畫描述出來，所以在壺面上采用寥寥數筆，刻畫了幾根水草跟一條水中遨游的鮮魚。同樣我們在現實生活中經常能看到魚，但那都是脫離了水以后的魚，倘若是在池塘或者河流之中，除非清澈見底，我們的眼睛是很難看得清楚的，在大部分時候，我們只能看到一道魚影，隨著水波飛快的略過，而在這把壺的裝飾塑造上，正是采用了這樣的思路，魚非魚兒是魚之影，魚的輪廓在水中若隱若現，讓人只能看到一個輪廓。所以在這把壺的壺面上，陶刻所塑造的乃是魚之影，是一個抽象的，充滿變化的形象，通過這一形象讓人可以簡單的聯想到水中的游魚，那曼妙柔軟的身姿，那無形有質的水。這樣的陶刻裝飾，簡潔，抽象，意蘊深厚且豐富，為整件紫砂壺增添了剛柔并起的藝術氣息，達到了錦上添花的裝飾效果。

從這件“亞明四方”的陶刻創作可以看出，陶刻裝飾與承載陶刻造型之間需要相互搭配，同時這種搭配要具有更加深入的意蘊解讀，產生更好的裝飾效果，就要思考裝飾題材的選擇和本身的表現方式，是寫實還是抽象。很顯然，在裝飾元素單一的時候，抽象的表現形式更能夠表達更多的信息，越能夠使各自的想象力松綁，從而產生更大范圍的精神共鳴，這樣的裝飾構成是有趣的，也是具有很深內涵的。

總結：紫砂陶刻裝飾是一門有著悠久歷史很深厚文化的裝飾技巧，對于這一技法的運用，既要考慮實際裝飾形體，也要選擇適當的裝飾題材，傳統的以刀代筆，刀筆從容，借用更多抽象的表現手法，可以展現更多更廣泛的裝飾內容，用寫意的方式展現傳統藝術的精華與魅力。