論紫砂壺“斑竹”的造型藝術和文化意境

蔣東方

江南水鄉宜興有著“茶的綠洲、洞的世界、竹的綠洲、陶的古都”之美稱，尤其以陶瓷藝術中的紫砂壺而聞名于世，吸引著來自全國各地的游客和紫砂愛好者，甚至海外著名的陶瓷藝術家也紛紛來宜興取經，想窺探這一中國傳統的技藝有什么秘密之所在。其實，紫砂藝術最為基礎的條件，就是紫砂原礦的唯一性，也就是說只有宜興才有正宗的紫砂泥料，這是由于獨特的地理位置和地殼運動所決定的，也是上天饋贈給宜興人民的珍貴禮物。在千百年來紫砂藝術的漫長歷史之中，世世代代的宜興紫砂藝人充分的利用好手中的“五色土”，捏塑出一件件能展示宜興自然特色和風土人情的紫砂作品，其中不僅僅凝結著聰明的才智和辛勤的汗水，也是他們情感的表達和思想的體現。

《斑竹》蔣東方

“虎丘春茗妙烘蒸，七碗何愁不上升。青箬舊封題谷雨，紫砂新罐買宜興。”這是明代著名畫家、文學家徐渭在《某伯子惠虎丘茗謝之》中所描寫情景，充分的說明了在400多年前，紫砂已經在文人階層廣泛使用。正是由于文人的廣泛關注和參與，紫砂茶具從發端于民間的普通實用陶器，逐步成為了融入諸多藝術表現手法的藝術品。尤其是明末清初紫砂巨匠陳鳴遠創作了其代表作品“南瓜壺”，造型的設計頗具田園風格，惟妙惟肖地把南瓜逼真的形態捏塑出來，最重要的是其中寓含著“歸去來兮，田園將蕪胡不歸”的那種歸隱田園、守望安寧的文人隱士之質樸本真，深深地影響著后來的紫砂匠人，力求在自己的紫砂作品之中也能通過對于自然萬物的塑造，把蘊含其中的文化意境表達的淋漓盡致。

我的這件紫砂作品“斑竹”，從造型上來說，屬于花器類型，但是我在創作設計的過程中，并沒有過多的運用繁復多樣的裝飾，而是采用了更為素雅的表達方式，讓此壺在仿生的同時，又流露出雋永悠長的文化韻味，給人以清新脫俗、雅趣橫生的藝術審美之感。此壺壺身為一圓竹段的設計造型，純凈的泥胎散發著靜謐之氣，竹節紋理在隨意的弧度之間有一種“天然去雕飾，妙手偶得之”的舉重若輕技法處理。圓蓋以嵌蓋的方式與壺身融為一體，嚴絲合縫，工藝精湛，蓋鈕也是以竹段的造型，扭曲自然，拿捏合適，竹段下伸展數片竹葉貼合于蓋面之上，細節之處更顯匠心獨運。壺流也是竹段塑造而成，上面捏塑兩圈竹節來裝飾，使修長的壺嘴沒有一絲的單調，反而是充滿了蓬勃而出的活力之感。竹段彎曲成壺把，竹枝從段上胥出，幾片竹葉伏于壺身，仿佛清風拂過，竹影婆娑。壺身以大小不等、色彩較深的圈紋斑點點綴其間，布局嚴謹、疏密精當，表現出此竹為斑竹之品類。通體此壺洋溢著竹的靈氣，構思巧妙、工藝精湛、挺拔雅致、靜穆穩健。把我對于斑竹的思想和情感以個人獨特的方式融入其中，在提高紫砂藝術的品位和格調同時，力求做到飄逸灑脫，高風亮節。

我從小在竹林間嬉戲長大，對于竹子又有著深厚的感情，于是在選擇了紫砂藝術之路以后，也把以竹為題材的紫砂器型作為主要專研的方向和類型。竹子淡雅樸素，卻大有用處，高聳入云，卻低調內斂，纖細搖曳，卻寧折不彎，這些竹子普通的生活習性中卻蘊含著我們中國傳統文化中最為寶貴的精神和意境。斑竹，是這些竹子品類之中具有浪漫傳奇和感人故事的一種，古書《博物志》中記載到：“舜二妃曰湘夫人，舜崩，二妃以涕揮竹，竹盡斑”，所以斑竹也叫做“湘妃竹”。毛澤東主席也曾經用這樣的詩句：“斑竹一枝千滴淚，紅霞萬朵百重衣。”來緬懷楊開慧烈士。我欣賞斑竹堅韌不拔、不畏嚴寒的高尚品格，也感慨于凄美動人的傳奇故事，于是把心中的情感融入這把“斑竹壺”中，希望大家能感受到其中娓娓道來的文化內涵和純美意境。

結語：紫砂藝術經過漫長的歷史發展和演變過程，涌現出了許許多多造型各異、內涵豐富的經典器型，也成為我們后輩的宜興紫砂藝人臨摹學習的寶貴資源和靈感來源。這件“斑竹”紫砂壺就是在前輩們經典竹器的基礎之上，師古而不泥古，把斑竹的高尚品格和自然韻味個性化的表達出來，帶給大家耳目一新的感覺。