錢陶峰
陶器是中國最為久遠的藝術形式之一。早在原始時期,人類就已經學會燒制陶器以供生活需要。隨著時代的發展,陶器藝術在造型既裝飾上都有了長足的進步,體現出中國不同時期的審美特征和陶制藝術本身發展的脈絡。燒制陶器所用的原料即為土,不同土壤會使成品有不同顏色和質感,其中紫砂泥是最上乘的原料,制成的作品以紫砂壺最為聞名,然而這并不代表紫砂泥僅能用來制壺,用紫砂泥制成的其他藝術品也是韻味深厚,典雅精致,體現出中國傳統的氣質與風格。
筆筒,顧名思義,是用來放置和收納書寫工具的容器。中國傳統筆筒多為瓷制與陶制,瓷制的以清麗淡雅為主,陶制的則渾厚古樸。此件“帽筒”即是一件用紫砂泥打造的筆筒作品,整體呈紅棕色,表面光澤細膩,顏色均勻亮麗,既明艷又不過于張揚,古樸而又引人注目。帽筒實際上是古代用于收納帽子的容器,表面有刻繪裝飾,興起與清朝咸豐年間,是常見的家居擺設,女兒出嫁時的必備陪嫁品。因此帽筒所代表的是一個時期中國的民俗文化,隨著時代的發展,帽筒逐漸轉化為筆筒的一種造型流傳下來,中國的民俗文化則以另一種形式得到了延續。

《帽 筒》錢陶峰
此件“帽筒”呈圓柱形,桶身較為高大。桶身表面有陶刻裝飾,這也是藝術賞析的重點。陶刻,顧名思義,是在陶制藝術品上刻繪而成的一種藝術形式,不僅能夠使陶器具有藝術個性,也能表達藝術主題。陶刻技法十分多樣,根據是否先繪有墨稿可分為刻底與空刻;根據泥料干濕程度可分為濕刻與干刻;根據是否上色又可分為清刻與色刻。陶刻內容多為書畫詩文,因此陶刻藝術是十分講究意境美的,在形似之中要求神韻的表達,從而在物質與精神上達到統一。
此件筆筒上的陶刻裝飾分為兩部分,主圖是由竹枝竹葉組成的,另一部分則為文字刻繪。兩部分都用明黃色進行點染,與棕紅色的桶身形成鮮明的對比,是典型的色刻。首先看主圖部分,竹枝由桶身底部起延伸至頂部邊緣,從而營造出一種蓬勃向上的美感。竹枝纖細,手工藝人僅有最簡單的紋線來刻畫,走線利落,蒼勁有力。竹葉分布于竹枝各處,環抱生長,茂密非常,以顯竹的生機。竹枝圖主要位于畫面中部,不僅引人注目而且使畫面結構平穩。竹枝圖左側有縱向文字刻繪,與竹枝圖融合自然,從而具有整體美感。
此幅刻繪圖樣十分簡約,但仍將竹之形貌較為完美地展現出來,重點在于意境文化的表達。竹在中國傳統文化中有“歲寒三友”和“花中四君子”之稱,竹子外形挺拔,中通外直,終年常青,韌性極佳,因此被人們看作是虛心、高潔的象征,是中國傳統道德典范——君子的象征。因此以竹為刻繪紋樣體現出中國對于這種理想人格的認同。筆筒是文人所用之物,竹的紋樣對于文人也富有一種啟示作用,只有保持虛懷若谷,高潔脫俗之品性,才能展現中國之文學精神,才能展現中國傳統文化所強調的優良品德,才能使此件“帽筒”具有文化深意。
此件“帽筒”的刻繪紋樣雖然簡單但卻傳遞出中國傳統水墨畫的藝術特征,這樣一來傳統繪畫的藝術特征也在陶刻紋樣中呈現了,從而形成一種藝術上的開闊氣度,使陶刻藝術包含了繪畫美的因子,從而將傳統藝術形式之間的貫通融合體現出來。此件“帽筒”所展現的不僅是紫砂制品的精湛,陶刻技藝的鮮活,更展現出中華民族傳統審美特征基因的深遠影響。
通過對此件“帽筒”筆筒所進行的分析,我們首先對“帽筒”這一藝術造型的來源進行了梳理,從而發掘出其中國傳統民俗文化的繼承與弘揚;其次則對陶刻技藝的分類進行了解,再對其重要的陶刻裝飾部分進行分析,進而由外在過渡到內涵,分析了竹所包含的文化意境,找出其與中華傳統民族精神相契合的部分。陶刻技藝是中國人智慧的體現,在當下全球一體化加快的進程中,富有民族特色的文化藝術品避免了被同質化,也更利于民族精神的塑造。