佘勤南
江蘇宜興 宜興 214221
紫砂壺有著“紫玉金砂”的美譽,它是傳統手工藝術中比較獨特的一種,憑借著樸實的外表在絢麗多姿的文化歷史中走出一條獨屬于宜興紫砂壺的藝術之路。這條路是無數手工藝人和時代藝術弄潮兒的智慧結晶和辛勤的耕耘才開墾出來的,這些紫砂藝人一代代在宜興丁蜀這個得天獨厚的小鎮上,從父輩手里接過文化的傳承,以史為根,不斷地探索、創新、傳承,直到今天,浸潤了江南水鄉詩書氣的紫砂泥已經有了靈性,成為了有生命的藝術活體,它靜靜的在江南煙雨中等待著有緣人,娟秀,內斂,如一朵蘭花,青雅,恬淡。

《蘭香》
紫砂作品《蘭香》就是作者在自己的紫砂天地中,感悟藝術的廣博和浩瀚,有感而發所創作的,作品有著美麗的造型,還被作者賦予了豐富的情感和唯美、抒情的壺韻。
都說造型是紫砂壺的根本,只有豐富的造型才能成就紫砂壺獨有的風格和藝術形式,裝飾也是需要以造型為基礎和依托的,實現錦上添花的作用,更好的來烘托作品的造型美。本文就是以蘭花為創作題材來給紫砂壺增加那一抹清麗淡雅的色彩,以求作品可以與眾不同。了解紫砂壺知識的人都知道,前人們留下的寶貴資源和經驗越豐富,其實也變相得說明了后人創新的空間越小,發揮的余地越小。后人想要不斷突破取得超越前人的成就,就需要更深層次的去探索創新。《蘭花》就是作者在吸取傳統手工藝的精華和經驗之上,結合自己的文化素養、人生體會和生活閱歷,盡可能地去演繹蘭花的造型形態,將造型上的合理性和可能性都發揮到極致,以求作品呈現出耳目一新的視覺效果。現代社會講究眼球經濟,只有別致的造型才能在第一時刻爭取到廣闊的市場。
蘭花是一種美好、寧靜、雅致的植物,世人皆愛蘭花的“三美”。一是形態美:蘭葉修長挺拔,通身翠綠,飄逸的綠葉托著嬌嫩可人的花骨朵,花瓣通體一色,泛著潔白的光澤,潔白如雪,純潔透亮。二是氣質美:它高雅脫俗,獨自綻放,不管四季變化,始終傲然挺立,保持著蔥蔥郁郁的姿態。三是花香美:“坐久不知香在室,推窗時有蝶飛來”。蘭花香清新幽遠,清清淡淡,沁人肺腑,令人陶醉不已。正是蘭花這種獨一無二的美,令人對它情有獨鐘。蘭和梅、竹、菊并稱為四君子,受到很多文人墨客的喜愛,從古至今,以“蘭”為題材的詩畫數不甚數,人們喜愛它優美的外形,更愛它淡雅迷人的氣質和美好的寓意。很多我們耳熟能詳的成語比如“芝蘭之室”、“蕙質蘭心”、“蘭桂齊芳”等都是借用了蘭花的美好來表達中心思想;在生活中我們用“芝蘭玉樹”來形容優秀的人,用“蘭章”來比喻優秀的文章等,可見蘭花的美好寓意深入人心,并成為我們的普遍認知,一代代流傳下去。
“扈江離與辟芷兮,紉秋蘭以為佩。”這是屈原所著《離騷》中的詩句,屈原非常喜歡蘭花,他的很多作品中都有蘭花的身影,他的一生憂國憂民,可惜沒有遇上明主,只能將自己的滿腔愛國心通過蘭花等美好的香草植物來抒發出來、將無限心事和情感寄托花中,與蘭相伴。蘭花在高潔雅致,堅貞清廉之外還有了君子高潔,有得澤的美好形象。我們喜歡蘭花,除了欣賞它美麗娟雅的外表,也更喜愛它高潔的品格,所謂的始于顏值,陷于才華,終于品格,大概就是如此吧。
我們喜歡一把紫砂壺應該也有這樣的共通點,因為紫砂壺別致小巧的造型喜愛上它,然后去發掘它蘊含的文化內涵和創作意境,最后領悟壺藝中深藏的情感和思想。
《蘭香》,壺如其名,和蘭花一樣,沒有奪人眼球的外表。樸實的紫砂泥塑造了紫砂壺的外形,不需要釉水上色,沒有復雜的加工工藝,貼塑也就是裝飾的作用,僅僅是泥土的色澤,泥土的芬芳,加上手藝人的精湛手藝,就化腐朽為神奇,塑造出了一把造型美觀,優雅精致的紫砂壺,它猶如一位嬌羞的農家少女,樸實的外表下有著一顆玲瓏心,低頭不語,欲說還休,讓人垂憐不已。
飽滿的壺身,圓潤可愛,枝葉狀的壺把和壺嘴,僅僅是簡單的仿生設計,沒有刻意的追求形態上的逼真,僅僅是神態上的模仿,已經將整壺的境界提升了一大截。蓋、鈕的比例都是經過精心的設計和精致的工藝成型的,和壺身其它部位融合在一起,比例協調,大小適宜。壺把處胥出一枝蘭花,翠綠的蘭葉,栩栩如生的蘭花,不需要華麗的辭藻和修飾,已經展現了“空谷有佳人,倏然抱幽獨。東風時拂之,香芬遠彌馥。”美好畫面。
紫砂壺藝就是如此簡單而深邃,簡介大方的壺體和圓潤柔和的造型相結合,沉穩樸實中帶著一絲俏麗,勾勒出作品的渾厚大氣,雋永飄逸的容顏,又清晰的展示了壺體中包含的文化故事。通過作品《蘭香》我們既欣賞了紫砂壺的造型,享受到了它帶給我們的實用價值和藝術價值,同時我們也更了解蘭花,和它衍生出的美好情感。藝術的共通性使得中國文化可以淵源流傳,并在不斷發展進步的時代中散發它獨有的魅力。