蝶戀花
——賞析紫砂作品《玉蝴蝶》的心得感悟

沈惠芳

江蘇宜興 宜興 214221

紫砂泥是大地的饋贈，所以它保持著我們腳下這片土地最本色的特征：雄渾、質樸、穩重。經歷窯火燒制而成的紫砂壺也是以素面素心示人的，沒有花里胡哨的裝飾，沒有五彩繽紛的外殼，本質還是樸拙敦實的。紫砂壺的首要功能就是滿足人們的飲水需求，所以其他藝術品可以有著千嬌百媚的造型，但是紫砂壺無論如何制作都需要符合設計要求：壺身容量要可以盛水泡茶；壺嘴出水要流暢，斷水要利落；口蓋必須是咬合緊密的，不然倒水過程中壺蓋容易脫落；壺把設計要吻合人工力學，拿捏要適當……一把紫砂壺要有良好的使用功能，對它的制作過程肯定會有著諸般要求，對它的造型也會有著諸多限制。但即使成型條件如此苛刻，紫砂壺依然成為傳統文化藝術中的閃耀星星，短短幾百年的發展期，已經自成風格，獨領風騷。

紫砂壺是既有實用性又有觀賞性和藝術價值的藝術品。經過歷代能工巧匠的傳承和出新，紫砂壺已經褪去滿身的泥味，中華悠久的歷史文化做羅裙，形象越來越好，氣質也越來越高雅。造型和文化內涵的結合是紫砂壺創作過程中一門重要的學問，也是紫砂壺獨特魅力的源泉。沒有造型的紫砂壺吸引不了人的眼球，更別說成為藝術品了，而沒有文化內涵的紫砂壺只剩下空洞的外表，死板無趣，只有兩者兼得，才能煥發出獨特的紫砂魅力。

目前紫砂壺的種類繁多，而最能體現造型和文化內涵結合的當屬花器類型。紫砂花器是模仿自然界中的生物進行仿生制作，有的是采用寫實的方法復原自然萬物的真實形態，有的采用寫意或夸張的手法突出某一個特征，不管制作手法如何，花器是紫砂壺中最具有藝術生命的造型方式，也是最能表現旺盛生命力的方式之一。《玉蝴蝶》就是塑造了充滿田園生活和人倫快樂的生命畫卷，極富動態感。一花一蝴蝶都被塑造活了，連著這紫砂壺也感染了生命活力，仿佛有了靈魂一般，沾染了春機，煥發出雄渾的藝術生命力。

《玉蝴蝶》

“籬落疏疏一徑深，樹頭花落未成陰。兒童急走追黃蝶，飛入菜花無處尋。”宋代詩人楊萬里的這首古詩膾炙人口，將鄉村生機勃勃、逸趣橫生的田園好風光展示在世人眼前，這美麗的景象為紫砂壺手藝人提供了創作靈感，春天的農家田園一派欣欣相容，在稀稀落落的籬笆旁，一條鄉間小路伸向遠方。小路兩旁青草碧綠，野花零星開著，已經沒有了初春姹紫嫣紅的美麗景象，但是小樹都已經抽條長出了綠芽。兒童們在鄉間小路上愉快的戲耍，追撲翩翩起舞的蝴蝶，可惜蝴蝶體態輕盈，舞姿優美，飛入菜花從中，隱匿了身影，放眼望去，已經分不清眼前是金黃的油菜花還是翩躚的蝴蝶了。

春日遲遲，卉木萋萋。倉庚喈喈，采蘩祁祁。此款紫砂作品《玉蝴蝶》以蝴蝶為主題，描繪了一幅春天百花盛開，萬物復蘇，蝴蝶翩翩起舞的藝術畫面。作品采用紫泥為原料，整體被塑造得飽滿圓潤，形態優美，造型美觀大方，可謂是一件造型和主題完美結合的優秀工藝品，讓人眼前一亮，心生歡喜。紫泥在礦層的下部，顏色偏紫，燒制后的顏色偏紫紅，而且質地十分細膩，本文介紹的作品燒制后的顏色就是偏暗紫色，作者特意用紫泥為基調就是寓意著春天里大地蘇醒，萬物復蘇，在這樣的基調上再去描繪春天的畫卷。壺身圓潤挺拔，憨厚討喜。壺嘴、壺把和壺鈕都是以枝干為型，或彎或折，線條處理得相當到位，完美地描繪了自然界中枝干的挺拔遒勁，增添了幾分自然美感。壺嘴一彎流設計，短小精悍，出水斷水都流暢自如。壺把高度與壺嘴和諧統一，上粗下細，重心偏下，氣韻清長。壺蓋向上微微聳起，口蓋子母線吻合，線條貫通上下，一氣呵成。壺鈕呈枝干扭曲向上的姿態，春意盎然。短小的壺身、勻勢的圈把、適當的壺蓋、生機的壺鈕加上飽滿的壺身，組成了線條柔和，器形嬌俏的《玉蝴蝶》大框架。整器顯示出雍容大度之風，圓融而飽滿，隨和可親。壺身上采用花貼的技藝裝飾了栩栩如生的鮮花和蝴蝶，蝴蝶在花中起舞，這樣的場景叫人愜意舒心，生活的美好和春天的欣欣向上都讓人對前途充滿了向往和美好的憧憬。

壺把上端胥出一枝野花，開得嬌俏美艷，吐露著一片芬芳，吸引了蝴蝶在花中舞蹈。舞姿輕盈優美，一派春日祥和。沒有濃重的筆墨描述，也不需要絢麗的色彩渲染，簡單的裝飾就能夠描繪一幅令人心曠神怡的春日美景，這就是紫砂壺藝術。作者在追求造型美的同時也將情感寄托在了壺上，賦予了作品美好的壺韻。

結 語

紫砂壺的創作過程中總有著自然萬物的縮影，尤其是紫砂花器，涵蓋了逼真的自然形態和濃厚的自然氣息。紫砂藝人喜歡用美好的自然物體來裝飾樸實的紫砂壺，然后將自己的對生活、對文化、對藝術的感悟和理解寄托在壺身上。