
?約瑟夫·蘇德克,《無題》“復活節紀念”系列(1950~1954),佳士得
約瑟夫·蘇德克最初是一名學徒裝訂員,他在部隊服役時失去右臂,然后轉向攝影。1922年至1924年在布拉格國立圖形藝術學校學習攝影。1924年,他與Jaromir Funke等人成立捷克攝影學會。他的早期作品受到克拉倫斯·懷特(Clarence White)的影響。1927年,他是叛逆的捷克攝影學會的創始成員之一,致力于紀實攝影。1928年,他拍攝了布拉格圣維特大教堂的修復照片,將其中的建筑細節與工人工具的抽象形式并置在一起,這使他贏得布拉格官方攝影師的聲譽。1936年,約瑟夫·蘇德克的作品與拉茲洛·莫霍利-納吉、曼·雷和亞歷山大·羅琴科的作品,一起在城市國際攝影展上展出。他自己的工作室就是靈感來源,1940年至1954年間創作的“工作室的窗戶”系列成為他最著名的作品之一。
歐洲的政治局勢在20世紀30年代末迅速惡化。1938年9月,捷克斯洛伐克政府被迫將蘇臺德割讓給希特勒的德國,在此建立了波希米亞和摩拉維亞的保護國,名義上是自治的,實際上是被合并進入德意志帝國,政府和總統隸屬于德國當局。在波希米亞和摩拉維亞的保護國建立后不久,德國人關閉了許多日報和雜志。取而代之的是,親德國的周刊出版。此后,大多數期刊都刊登一些機構拍攝的照片。很少有捷克人直接在戰場上拍照,其中最重要的是拉迪斯拉夫·西滕斯基(Ladislav Sitensky),他拍攝了數百張捷克斯洛伐克飛行員在英國艱苦訓練和日常生活的照片,也拍攝了他們在法國作戰的照片。當時大多數捷克攝影師更愿意致力于拍攝歷史遺跡、風景、兒童和民俗文化方面。許多攝影記者繼續拍攝日常生活或者體育賽事,動物的照片也很常見。
與納粹對藝術的看法一致,大多數前衛藝術在保護國也被譴責為“墮落”。前衛藝術家并沒有停止在保護國的工作,但他們的大部分工作都是非法的,有時甚至是在地下進行的。他們作品的另一種形式是選集,只有幾本,包括機打的文章,有時還附有原始照片。
戰爭期間的壓迫氣氛和政治壓力,以及在“一戰”的悲慘經歷,使約瑟夫·蘇德克的作品風格在1940年發生了根本性的變化。在那之前,他一直是最有特色的專業攝影師之一。他的新系列作品《工作室的窗戶》(1940~1954),拍攝于他在布拉格的公寓,一個塵土飛揚、隱蔽的院子里,有幾棵樹,是他在戰爭期間為數不多的居所之一。在這里,約瑟夫·蘇德克拍攝窗戶的日日月月,玻璃上時常覆蓋著雨、雪或霜,窗外通常可見的是對面的建筑或種著蘋果樹的小花園。這扇窗戶在家和外部世界的不確定性之間創造了一條分界線。這些主觀的、存在主義構思的照片,感人、親切又脆弱,他鏡頭下的靜物、城市秘密角落以及心理肖像,如此的非同尋常,可以說1940年標志著約瑟夫·蘇德克作為一個世界級攝影師的誕生。

?約瑟夫·蘇德克,《花束》(1950),佳士得

?約瑟夫·蘇德克,《工作室的窗戶》(1950),佳士得