御風而行，泠然高飛

一只模樣普通的貝，停留在沙灘上，慢吞吞地吞咽著痛苦，沉默地磋磨著時間。

一塊黑黝黝的石頭，深埋于山石地礦之中，歷經風雨水火的考驗，見證逝水移川的巨變。

驪珠寶璐，光彩奪目，這些和沉默的貝，黯淡的石頭似乎沒什么關聯。直到那貝被人打開，那石頭里的礦藏經歷“抽筋拔骨”之后，它們卻成為了財富的象征、美的化身，變成人們喜愛的珠寶的模樣。

而它們斑斕的模樣，像極了設計師趙泠然夢想高飛的姿態。

[一]

在考上大學之前，趙泠然對自己的夢想并不明確，但她有自己的小愛好，一有時間就會發揮自己的想象力，做一些好玩的東西。小時候，她最喜歡上手工課，會用易拉罐制作各種手工藝品，還會把漂亮的玻璃糖紙折成各種小動物，這些色彩繽紛的小狗、小貓、小老虎，萬花筒一般變幻著小女孩對世界古靈精怪的想象。

2010年，趙泠然以文化課、專業課全省雙第一的成績考入了被譽為“中國地球科學的最高學府”、全國重點大學——中國地質大學，在珠寶設計專業開始了四年的學習。

這期間，美術成為趙泠然的基礎課。好在從幼兒園開始，趙泠然就學習國畫，上初中之后，她又接觸了水粉、素描……這些學習一點一點地為她以后的夢想打好了基礎。大學里，趙泠然學習了素描、水粉、油畫、美術史……這些課程從方方面面拓展了她的視野，也為她的想象力和創造力打開了另一個世界。

“美術功底是設計的一個硬性技能。比如說，我初中時學習的素描，培養了透視的能力，這對后來設計中的平面構成、立體構成都非常重要。而我小時候學習的國畫，教會了我留白。所以，首飾的設計并不僅僅在于它的外型，還在于它能帶給人什么樣的想象，能講一個什么樣的故事。”

用首飾講故事是趙泠然在做設計時的一個理念。留學時，她就嘗試在西方的課堂上，用首飾詮釋莊子的《逍遙游》，展現中國古代哲人奇絕的想象。在畢業之后，她繼續將這種玲瓏含蓄的意境運用在作品中。

她設計的4個系列的首飾，以“月隴”“窗檐”“雨幕”“蜉蝣”命名，鋪展一幅雨幕初歇，蜉蝣在水中等待翕然而生的曼妙畫卷。

不過，如果設計只停留在畫紙上、想像中，那么它便永遠是空中的樓閣，天邊的浮云。而一個出色的首飾設計師，必然有能力，將她心中的夢、想說的故事，真正地鍛造出來。

所以，她的畫筆之外，必然是一個煙霧繚繞、聲音嘈雜、氣味渾濁的世界。

[二]

“只要功夫深，鐵杵磨成針。”這是大家耳熟能詳的諺語，而一個首飾設計師想要成就夢想，也要從“磨”開始。

首先，要磨材質。對于銅之類的金屬材質，趙泠然要先用小鋸子將它們切割成不同的形狀，再經過錘打、磨削出曲面細節。合成立方氧化鋯是最常見的鉆石替代品，趙泠然要像對待一顆鉆石一樣，將它磨出光彩照人的菱面。

其次，要磨耐心。首飾制作的每一個環節都考驗著制作者的細心與耐心。以925銀的配比舉例。925銀是指含銀量92.5%的銀制品，配置時，趙泠然先用秤為銀和合金的材料稱重，然后嚴格按照比例投入坩堝中，加熱融化成液態，待其凝固后再重新焊接。這個過程中，有很多需要注意的地方。比如金屬塊要垂直加入坩堝而不能水平地放入，因為加熱期間，金屬將會膨脹，可能會引起坩堝破裂;比如焊接時要格外注意角度，一個角度不對，都會導致焊接不成功。最關鍵的是，一旦稱重時出現一點細微的錯誤，都會影響925銀的品質。

最后，還要磨毅力。上學時，趙泠然每周的實踐性課程作業就是設計1到2款首飾。大三的暑假期間，她更是完成了800款首飾設計，每一個設計里，都盛放著她最真實的內心表達。

對趙泠然來說，最有挑戰的“磨法”還是磨勇氣。

中國地質大學珠寶設計專業的學生，從大三、大四開始就要進入工作室實習。在趙泠然的想象中，那是一個非常“小資”的地方——極具藝術性和開放性的工作空間，有咖啡的香味縈繞，有鉛筆的沙沙聲。整潔的工作臺前，鉆石躺在黑天鵝絨布上，驕矜地展示自己的璀璨。

但當她走入要實習的工作室之后，她驚呆了！在轟鳴的機器聲中，她非常想退到門外，確定一下自己是不是誤入了什么工廠車間。

然而，這里確實是一間首飾加工的工廠。有使用液化氣的焊槍，有灌汽油的腳踏式風箱，有單管、雙管的火嘴，還有鋸金屬的鋸子，切石頭的石材切割機。一開工便是噪音與粉塵齊飛，人面共火光一色。

在這個和“小資”完全相反的環境中，趙泠然很快適應下來。她熟練地用石膏倒模做磨具，將粗糙的半成品放入磁力拋光機拋光，用盡力氣去鋸金屬，并和大家一起，為了“喂飽”腳踏式風箱，湊錢買汽油。

在這一切中，讓她難以克服的，是自己對于火的恐懼。

熔煉需要火、焊接需要火……在首飾制作的過程中，火焰無處不在。由于防護服容易影響視線，為了方便，趙泠然有時候會和同學們一樣，把這個安全步驟省去。但是有一次，趙泠然的同學在使用焊槍的過程，不小心灼傷了臉。這件事給趙泠然帶來了不小的陰影，再看到火時，她的心中就有了跨越不過的障礙，同時她也反復提醒自己要嚴格遵守安全步驟。

就像不經歷火焰的熔煉，金銀不能重塑自身;如果克服不了心中對火焰的恐懼，趙泠然也無法成為一名真正的首飾設計師。

好在，她最終成功了。

[三]

看到一團彩色的毛線，你能想到什么？同學戴的漂亮圍巾，小貓的肉墊下滾來滾去的線團，還是媽媽手工編織的“溫暖”牌毛衣？

趙泠然想到的，是浩瀚宇宙的迤邐銀河、壯闊星云！

到了大四，趙泠然開始為畢業設計做準備。她設想了一套以星空為主題的首飾，在與老師溝通定題之后，便開始尋找材料。雖然像星光粉晶這種自帶星芒的寶石是非常貼題的原材料，但趙泠然不想“偷懶”，這個曾經用糖紙制作童話書的女孩，希望在自己的畢業作品上也能表現出天馬行空的想象力。

靈感不期而至。在一次逛飾品店的過程中，她注意到毛線的絨絮與她想象中的星云有幾分相似，便萌生了用毛線制作“宇宙星云”的想法。她興沖沖地買了毛線回去做實驗，看著毛線泡入水中，絨絮以綻放的姿態，搖擺著瑰麗的色彩，她想，這就是她想展現的宇宙的樣子——也許誕生于微末，但能延展至無窮。

不過在操作中，困難也接踵而至。趙泠然原先計劃將毛線直接嵌入玻璃球中。可實際操作后才發現，這樣的毛線只是扭曲著堆疊，沒有絨絮舒展開的樣子。如果在玻璃球中注入水，又無法將毛線固定住。最后，她只能放棄直接使用玻璃球的想法，轉而用了一種被稱為“水玻璃”的玻璃膠。

玻璃膠是一種家庭常用的黏合劑，總出現在裝修現場，很少有人想到用它來做首飾。趙泠然卻想，在玻璃膠凝固后，將毛線浸入其中制作裝飾品。為了達到心中的效果，趙泠然做了很多次試驗，也經歷過許多次失敗，有時玻璃膠的比例不對，放了很久也不能凝固;有時毛線投入的角度不對，形態不好看……大四的整個下半學期，她的寢室里常彌漫著一股濃濃的膠水味。

好在最終的成品非常驚艷——透明的裝飾物里“星云漫漫”，獲得了老師們的交口稱贊。

在英國利茲大學求學期間，趙泠然讀的也是設計專業。不過和國內清晰的學科專業劃分不同，她所學的產品設計專業兼容并蓄。課堂上，有來自平面設計、產品設計、工業設計、色彩設計等不同的設計方向的同學一起討論，一起分享設計想法;在實習的工作室中，她也能看到不同方向的設計師碰撞出思維的火花。而在所有的課程中，對她影響最深的是“可持續設計”這門課。她說，以前在做設計時，沒有什么環保的觀念，考慮的只是首飾好不好看、佩戴是否舒適等問題。現在的她，開始從一個設計師的角度去思索，要如何可持續地利用寶貴資源，去帶給人們美的享受。

對趙泠然來說，在設計時，如何對這些珍貴的金屬、礦石原材料進行合理利用以及如何發揮想象力，將生活中司空見慣的日用品變作設計的材料，這些都是“可持續設計”的探索。不過當下，她最想保持一顆初心，做出真正獨具特色的作品。

“我們需要做的就是讓我們的作品更加真實、更加鮮明。不真實、不‘自私的創作，到最后只能變得越來越商業化，而少了對藝術的感知。”這是大二時，趙泠然在作業中寫下的句子。現在已經成為一名首飾設計師的她，擁有了自己的首飾品牌和產品線，依然忠于這個信條，創作帶有個人色彩的首飾作品。在她和朋友創立的品牌網站首頁，最醒目的是三個“Always”短語，“Always light， Always live， Always lucid”，意思是“永遠閃耀，永遠生動，永遠清澈”。

愿趙泠然永遠保持這份輕靈、澄澈，御風而行，泠然高飛。