時銘涵燈光設計作品

[摘要]欣賞時銘涵四部燈光設計作品：舞劇《秋菊傳奇》《永遠的馬頭琴》《風箏》，旅游秀《錦繡丹寨》。

[關鍵詞]時銘涵;燈光設計;《秋菊傳奇》;《永遠的馬頭琴》;《風箏》;《錦繡丹寨》

文章編號：10.3969/j.issn.1674-8239.2019.06.015

編者按：

時銘涵，北京舞蹈學院舞臺燈光設計專業講師，青年舞臺燈光設計師，中國舞臺美術學會會員。

燈光設計作品幾十部，包括：舞劇《秋菊傳奇》《風箏》《步步生蓮》《永遠的馬頭琴》《女書》《冬古拉瑪情》《紅》《香格里拉》等，小舞劇《刺秦》《我的·日出》《似水這番》《青花語》《夢埸安》《“嘻”游記》《念想》《葉落歸根》《舞蹈日記》《圣山下的女人》《融》《家書》《云歌》等，話劇《上路吧，兄弟》《亡的盛宴》《woman去哪兒》《亡的盛宴》《大街小巷》《90后的80后后媽》《羅米花與朱古力》《微，你別跑！》《小熊維尼》等，以及歌劇《蔡文姬》，旅游演出《文安驛》，詩樂集《贛鄱·翌日》，旅游秀《錦繡丹寨》，實驗戲劇《喚一非遺文錦》、《靈·衣·舞》、《秦風漢影》等。

參與設計的作品曾多次獲獎。其中，原創舞劇《秋菊傳奇》（2015）獲第二屆海南省藝術節“文華大獎”，第五屆中國校園戲劇節“優秀展演劇目”大獎（2016），2014～2016年度海南省優秀精神產品獎（海南省“五個一工程”）;原創舞劇《風箏》（2015）獲第十屆山東文化藝術節“新創作優秀劇目獎”，并獲國家藝術基金資助;大型原創民族歌劇《蔡文姬》（2016）獲第五屆全國少數民族文藝會演銀獎，并獲國家藝術基金資助;原創蒙古族舞劇《永遠的馬頭琴》（2016）獲北舞“學院獎”最佳作品獎、最佳表演獎。

本期主要欣賞其作品：舞劇《秋菊傳奇》《永遠的馬頭琴》《風箏》，旅游秀《錦繡丹寨》。

劇情主要以革命英雄秋菊的事跡為主線，1927年～1928年，秋菊及瓊崖革命者被敵人圍困，神槍手林茂松前來救援，最終虎口脫險。相處中人互生愛慕，在結婚當天林茂松接到革命任務。因叛徒告密，秋菊被捕入獄，在敵人威逼利誘、酷刑折磨下，她堅貞不屈，在幻覺中，親情和友情給予她強大的精神力量，最終被營救出獄。丈夫犧牲后，秋菊繼續帶領紅軍與百姓前赴后繼，為解放海南島獻出了自己的生命。秋菊與丈夫及戰友的英靈在天堂相聚，五星紅旗高高飄揚在海南島上空！

這部戲共五幕，每一幕都有場次變化，場景眾多、空間變化節奏快，對空間環境的塑造是本劇的重點，包括：田間、村莊、根據地、夜晚椰林、監獄、練兵場、各種戰爭場地等。以軟景為主，在平面布景上表現深遠富有層次的環境，需要對布景做深入塑造，這也是此次燈光設計的難點，在監獄一場中，為了交代清楚監獄環境，對一道天幕從光強、色彩、圖案到天幕的上下左右各個位置及天幕形象都做了具體處理，在一道天幕上作出若干景別。

舞劇《永遠的馬頭琴》以蒙古族民間故事《馬頭琴的傳說》為藍本，引馬頭琴琴弦為主線，勾勒出蒙古民族的一脈相沿的精魂：他們對愛情堅持，對生命鄭重，對信仰推崇，對馬頭琴更秉傳承之心。以琴展愛，以琴訴哀，以琴做骨，以琴為心，似乎馬頭琴也早已成為蒙古族人與生俱來的圖騰印記。琴弦一脈，輪世相傳！

舞臺布景以抽象馬的毛發為元素，具有一定的神秘色彩。燈光在塑造環境的過程中要考慮到抽象而符號性很強的布景以何種面目展示給觀眾，它必須在是與非之間，隱匿而靈現，這要求燈光對投射角度、明暗、色彩、光質的軟硬都要有很靈敏的反應。在表現白馬和黑馬之間的較量與白馬和蘇和之間的情愛交織時燈光的流動，則需要與悠揚的馬頭琴渾然一體，在不動聲色中流露出草原的情感。

舞劇《風箏》

2015年7月首演于山東劇院

總導演：傅小青

編劇：張永紅

作曲：劉曉鵬

視覺總監：韓春啟

燈光設計：時銘涵

舞劇《風箏》“以風箏之鄉”、“木板年畫之鄉”——山東濰坊楊家埠為故事發生地，以山東三大秧歌元素為基礎舞蹈語匯，以山東秧歌、山東民歌為音樂創作素材，演繹了一對中日青年的凄美愛情故事。這是一部視角獨特的抗戰大戲，劇中沒有對戰爭場面的直接呈現，而是以戰爭對中日兩國青年愛情的摧殘來揭示日本軍國主義的罪惡，揭示“兩國人民都是受害者”這一歷史悲劇。

本劇的空間布景以寫實為主，在燈光的處理上以體現20世紀30年代山東楊家埠的厚重歷史文化為基本要求，在拜師禮的舞段中，采用低照度的暖光為基調，突出祖師牌位，與窗外的冷光形成反差，體現木板年畫作坊的神秘色彩與對祖傳技藝的敬畏，以及對傳承的重視，為拜師禮這一及其莊重的儀式提供一個莊嚴的環境。

本劇以丹寨苗族錦雞傳說為背景，講述九黎部落的娜悠，為了她的愛人和族群，獻出生命換取稻種，化身為美麗的錦雞;青年岜尤，帶領族人披荊斬棘、跋山涉水遷徙到方尤——今天的丹寨。以二人為主線將故事進行提煉和神幻化，不以再現苗族厚重的歷史畫卷為主，而以運用高科技的舞臺形式與極具現代特色的表達方式，以“好看、好聽、好玩“為視聽覺特點，強化渲染獨有的民族民俗風情，講述一段遙遠的關于愛和奉獻的記憶，打造丹寨獨有的“錦雞”IP。

旅游劇是近年活躍于全國各大旅游勝地的演出形式，它既非劇院的高雅藝術，也非純粹歡樂嬉鬧的歌舞晚會;它有一定的故事主線和主題，又不以事件為主，旨在突出地域文化民族色彩而又不易沉悶，讓觀眾以娛樂休閑心態去了解地域文化風情。在燈光設計的處理上，著重把控視覺節奏，既要美輪美奐，又要輕松新奇。此劇在設計中與舞臺機械的配合是重點，其中，包括大面積的LED屏、威亞、雨幕、投影、噴火等，展現出在民族遷徙及民族生計的路上，先人英勇奉獻的厚重歷史畫面。