數字化語境下的裝飾繪畫在新時代家居環境中的設計與應用

鄭可心 唐心雨

（南京工程學院 藝術與設計學院，江蘇 南京 211167）

一、裝飾繪畫的文化性內涵

（一）色彩的裝飾性

色彩是吸引視覺的重要元素，人們能夠通過色彩產生直接的情感。人類對色彩的感知具有特定的規律從色相上來說，紅色給人的感覺是熱情；從純度與色調上來說，高純度、暖色調的色彩就會讓人感覺艷麗；低純度、冷色調的色彩就會讓人覺得素雅。豐富的色彩，給人們帶來許多的美好，將它們融入裝飾繪畫的之中，成為裝飾繪畫不可或缺的一種美的表現形式。

裝飾繪畫的色彩表現不拘泥于對自然物象真實色彩的模擬和再現，不受客觀物象的色彩的牽制，而是追求色彩對人的情感作用及心理暗示，是主觀、臆想、心理的類相色彩。①

在家居環境中，色彩是裝飾畫的重要元素，色彩具有不同的風格特征，不同的情感，而裝飾繪畫注重的則是通過色彩給人的視覺效果來表達藝術家的內心情感。裝飾繪畫注重色彩的抽象性和概括性，通常采用對比、漸變、重復、強調等手法來表達點、線、面、明度、純度在裝飾繪畫中的內容。色彩關系的豐富多變受到主觀感知和客觀條件的相互影響，這其中有著復雜的關系、繁多的岔道，沒有正確的途徑就會進入迷宮。統一的色調、同類的色彩，賦予了畫面恬靜的情感；色彩統一、飽滿，讓人有富貴高雅的感覺。明亮而對比強烈的暖色調色彩，讓人感受到的是熱情、喜慶。暖色調的家居環境會讓人生活溫馨，飽滿艷麗的色彩會使人心情歡快。裝飾繪畫的色彩應用是多樣性的，是由其功能作用來決定的表現形式。通過色彩使裝飾繪畫充分展示出它的形式美，從而達到美化生活、表達情感、深化主題的效果。

（二）構成形式

裝飾繪畫最主要的目的就是裝飾，有沒有達到較好裝飾的效果，重要的方面就是其畫面的構成形式。如清代的沈宗騫在《芥舟學畫編》中說：“凡作一圖，若不先立主見，漫為填補，東添西湊，使一句物色，各不相依，最是大病。先要將疏密虛實，大意早定，灑然落筆，彼此相生而相依，濃淡相見而相成，其煙嵐云樹，村落平原，曲折可通，總有一氣貫注之勢，密不嫌迫塞，疏不嫌空松，增之不得，減之不能，如天成、如鑄就，方合古人布局之法。”②

畫面的構成類型有平面式、立體式、格律體等多種形式。裝飾繪畫的表達一般有追求理想化、規律化、題材范圍極廣的特點。當然，裝飾繪畫不可缺乏的是它的造型形象，元素的造型組合要生動，不僅要有傳統元素的精神，還要有現代裝飾畫的時代需求。新時代家居環境中，裝飾繪畫表現更多的是形式美，它的圖像構成主要是為了展示裝飾繪畫的程式美、平面美、空間美，更重要的是人們內心與時代相切合的那個視覺訴求。程式就是有規律，有秩序，裝飾特征典型。程式化的裝飾讓畫面看上去整潔，主題明確，讓人一目了然。平面的構成注重的是元素的輪廓，對裝飾元素的形象特征的表達，強調結構，減弱明暗、體積、層次，追求整體的平面感?？臻g是各個元素排列組合之后形成的“空白”。空間的分布決定了裝飾繪畫整體的形象，空間的大小、分布等因素都影響人們對空間的感受。如中國畫中“計白當黑”，“擺實就是布虛，布虛就是擺實”。③裝飾繪畫形式各異，每一種形式都是為了合理完善的設計突出主題，通過藝術的主觀想象加以設計，從多個方面進行考慮，從而展現出版式在裝飾繪畫中的重要性。

（三）吉祥紋樣的傳承

圖案是在實用美術、裝飾美術、建筑美術方面，關于形式、色彩、結構的預先設計。在工藝材料、用途、經濟、生產等條件制約下，制成圖樣、裝飾紋樣等方案的通稱。④

在家居環境的新時代，生活中的圖案應用非常廣泛，圖案的材質可分為景觀圖案、人物圖案、動物圖案、花卉圖案、幾何圖案等。大多數現代裝飾繪畫繼承了傳統紋樣元素，在傳統圖案元素的基礎上進行有關新時代風格的創新和重組，并在設計中合理運用。圖案紋樣的多樣性豐富了裝飾繪畫在現代裝飾設計中的形式，創新了裝飾繪畫的獨特風格。裝飾圖案的設計形式美法則有變化與統一、條理與反復、對稱與平衡、對比與調和、節奏與韻律、安定與比例。

設計者對紋樣的設計是因為有自然的“紋”，根據自然的紋進行抽象改造才會產生新的紋樣。在新時代家居環境中，能夠擁有大量豐富的圖案，是因為人們對中國歷代傳統文化進行了研究，并從過去中國人的智慧結晶收集豐富而經典的裝飾元素。

家居環境中的圖案裝飾可以是平面圖案或三維圖案，其可以用真實產品或純裝飾圖案裝飾。裝飾繪畫的圖案是為了滿足人們的生理和心理審美的需要，在現代室內環境設計中，應用各類圖案紋樣能夠實現對整體環境的美化作用。比如在客廳掛色彩鮮艷，具有吉祥寓意的裝飾繪畫就會產生歡快的氣氛，愉悅人們的心情，體現輕松、親切的感覺。

二、數字化語境下裝飾繪畫的審美

（一）數字化語境下裝飾繪畫的審美特點

幾千年的文明演變使得裝飾繪畫的審美在不斷提高。相比較下，古老文明下的裝飾僅僅用當時的動植物及紋樣等作為當時器物上的審美文化。而在現如今的數字化語境下，新時代大眾的審美文化已經不滿足于簡單的紋樣裝飾，更多的創意裝飾繪畫層出不窮，多樣性的平面以及現代裝飾繪畫在數字化語境下更受大眾喜愛。

例如2008年8月在南京博物院展出的穆夏代表作《四季》深受年輕人青睞。作品以四季為主題，將婀娜多姿的少女和大自然的花卉植物相結合，以花卉作為少女的陪襯，展現少女的身體的柔軟線條以及少女嫵媚的神情，將少女融進大自然中，整體合一。以鮮艷明麗的色調，展現不同少女的青春魅力和熱烈美麗。畫面輕快明媚，耳目一新，不同于傳統的色彩和畫面方式，藝術手法獨特，裝飾性較強，別樹一幟的裝飾風格吸引注意力，對于現代的裝飾畫有很大的啟蒙作用。

數字化語境下的設計技術不同于傳統手繪設計，數字化更為裝飾繪畫帶來便捷，裝飾繪畫的審美特點更趨向于代表情緒的抽象或豐富的畫面。在偶然形成的流動的色彩肌理中帶有很強的隨意性和現代感，再加上大小幾何色塊的添加整理，表達出飄動的過程和靜止中的凝固，給人的視覺心理以感應和震動。⑤

（二）新時代家居環境中對裝飾繪畫的需求

裝飾繪畫是家居環境中的重要裝飾，在“快餐時代”背景下，人們更多的腳步停留在工作和手機上，家居環境更多的是人們的心靈歸屬地和放松休息的精神場所，對于裝飾繪畫的需求更是多種多樣化。從簡單的圖案裝飾畫到具有深刻含意的抽象裝飾畫，人們對于裝飾繪畫的需求越來越多，質量也越來越高。人們對于裝飾繪畫的需求不僅停留于原來的觀賞審美，更多會趨于自己的生活環境與性格。

三、裝飾繪畫在新時代家居環境中的設計與應用

（一）裝飾繪畫作品的設計

1.裝飾繪畫形式設計

裝飾繪畫的形式設計多種多樣，其設計手法大致分為變化與統一、節奏與韻律、對稱與均衡和重復與漸變。變化與統一在裝飾畫中是基礎的設計方法，一幅裝飾畫的變化要豐富多變，卻不能打亂一幅畫的層次和整體基調，這就是統一。變化可以從色彩的冷暖變化、空間的緊密變化、線條的粗細和緊疏等各個方面出發。

節奏與韻律是畫面的分割層次，連續的韻律，是指以相同或相似元素的重復排列來實現的；漸變的韻律，是指重復的元素在距離或形態上的連續近似的變化；起伏的韻律，由漸變的韻律按照一定的規律時而增加，時而減少，猶如波浪之起伏，產生不規則的節奏感，極形成起伏的韻律；交錯的韻律，是指各組成元素按一定的規律交織、穿插而形成。⑥

在中國古代的青銅器與陶器上，節奏與韻律體現的淋漓盡致。如商周的青銅器上的紋飾，多種不一，節奏時而歡快時而緩慢，曲直粗細的線條在器具上流暢的向后人展示出其魅力和意義。

對稱與均衡是裝飾繪畫中圖案的設計方法，對稱在裝飾繪畫中是常見的設計方法，而均衡是對畫面的調節和控制，在色彩平衡和圖案平衡中具有相對重要的作用。重復與漸變是平面設計中的常用手法，重復圖案可以強調并突出裝飾繪畫的主題，漸變則增添了畫面中的表現形式，在色彩表現上體現了由淺入深的變化，給予人們不同的視覺心理和感受。

2.裝飾繪畫的審美心理

在不同的觀展者眼中，一幅裝飾繪畫所表現的情感與意義各不相同。由于觀展者并不止于繪畫者或懂審美的人士，大多數還是以普通人為中心，故其審美心理大致分為兩個方面，色彩與形式。不同的色彩反映出不同的情感，紅色炙熱，藍色冷靜，從顏色中可以讀出不同的信息。

從形式的角度出發，可分為具象形式和抽象形式。人們可以從簡單的具象形式簡易的理解裝飾畫的意義，抽象形式更多的給予人們情感上的共鳴。

（二）裝飾繪畫在新時代家居環境中的應用

1.新時代家居環境的現狀

新時代背景下的家居環境更具科技前沿性，現代簡約風格自20世紀90年代初期開始逐漸興起，現代簡約風格以極簡主義為主，主張以簡單輕便的裝飾和統一和諧的色調滿足家居環境的需求。“簡單”是現代人越來越追求的裝飾形式，智能是家居環境前進的趨勢。兩者相結合，簡易的家居環境在新時代中較為流行。

2.裝飾繪畫在新時代家居環境中的應用舉例

新時代家居環境中，由于數字化技術的應用，裝飾繪畫的制作與更新變得較為容易，并且能夠根據不同的人群及不同的年齡度的消費群體，較有針對性的實現裝飾繪畫的作用。

例如：幼兒房間的家居環境中，裝飾繪畫的選擇應以溫馨和童趣為主，這樣環境下的裝飾繪畫偏趣味化、簡單化一些，更多的讓幼兒看到裝飾繪畫的同時對事物產生好奇感與喜悅感，家長在簡單舒適的環境中更能放松自己的身心并照顧幼兒。臥室是個人的私密空間，個人風格較為強烈，根據每個人的喜好風格不同，室內家居環境也大不相同，有些人喜歡偏暗色的室內裝修風格，裝飾繪畫應以室內的色調為主進行設計并裝飾。

注釋：

①任玉.論現代繪畫藝術中的裝飾語言[D].西安：西北大學,2009.

②姚靜萍.淺談裝飾繪畫的基本元素-構圖、造型、色彩[J].西北民族學院學報（哲學社會科學版）,2000(03).

③④朱磊,溫麗華.裝飾圖案 [M].北京：清華大學出版社,2013：168,2.

⑤李鳳琴.裝飾繪畫的創新[J].文藝研究,2002(05)：143-145.

⑥耿聰,張工強,盧艷.裝飾繪畫[M].北京：中國民族攝影藝術出版社,2012(07)：73-74.