問題與藝術
——淺談徐冰藝術創作對我的啟發

崔世偉

（河北師范大學，河北 石家莊 050024）

徐冰說：“你生活在哪兒，就面對哪兒的問題，有問題就有藝術。”徐冰以驚人的速度持續不斷的與當下社會文化問題進行著藝術實踐，其作品數量龐大、令人深省，并且涵蓋多種多樣的類型。作為當今世界影響力巨大的藝術家之一，他對中國的當代藝術的發展產生了重要的影響，他始終用其高度敏感的目光在與時代在話。他從早期研究的文化、語言及傳統知識體系開始，到在紐約后開始關注的跨文化與全球化議題，再到本世紀對于不斷飛速發展的社會新現象的探討，他的創作思想是在多條不同線索上交叉進行著的。他一直努力尋找新的藝術方法以回應新問題；其創作概念嚴謹，媒介多樣，藝術表達清晰明確，在世界當代藝術中具有很高的辨識度。徐冰的思想和創作讓我自己在藝術理解、思想認知和藝術創作上有了巨大而深入的思考。“問題的藝術”是其給我最大的啟發，“問題與藝術”由此開始。

一、問題是從對自身所處時代的高度敏感性而來

徐冰出生于上個世紀50年代，他所經歷的時代復雜而多樣，他曾在北京山區插過隊，經歷過改革開放，90年代初去美國……在同一時代藝術家中，他早期接觸藝術啟蒙，在藝術學院進修，他在國外接觸前衛的當代藝術，并不斷的找尋新的能夠訴說這個時代的藝術表達方式，這就像是他的使命。他在大時代下的經歷和感悟用最“新”的藝術方式表達出來，他的作品被這個時代承認并被賦予時代的某些屬性，鮮活有力量，這無疑是時代賦予他能量，這也是為什么徐冰覺得他們這一代藝術家是幸運的。以徐冰的大型裝置作品《鳳凰》（2008-2013）為例，兩只大鳳凰各近100英尺長，總重20噸，這是他用從北京的建筑工地里購買和收集的材料通過焊接改造而成。它的靈感來源于中國社會的迅速發展變化和巨大的社會變革。21世紀伊始，中國社會快速發展，財富積累迅速增多，一座座高樓在中國主要城市拔地而起，這令人感到詫異。

二、問題是對自己創作的不斷否定與肯定

以徐冰作品《天書》為例：他用古老的活字印刷術花了四年時間創作出4000多個“偽漢字”。每一個偽漢字都是親自刻制并用活字印出來，每道工序精準、嚴格、一絲不茍。正是對自己創作的不斷否定與肯定，徐冰才創作出那么多優秀的作品。而我們在創作的過程中自己對自己的否定以及別人對自己的否定，甚至老師對自己的否定，這都是時有發生，但如果自己想明白，思想成立、方法成立，就一定要努力堅持自己，因為好的藝術都是伴隨著對自身的不斷否定與肯定。

三、問題構成藝術家自己不斷在建造的體系

徐冰在2018年個展“思想與方法”開幕式上談到：“藝術家一輩子都在建造屬于自己閉合的圓。”這次個展讓他有機會重新審視和反思自己的作品，這些大大小小的作品就像鏡子一樣把他呈現出來，并且共同構成了一個立體形式的他，在這個空間里他發現原來他是這么一個人，做著這樣的工作，對這種東西感興趣。徐冰在北京山區插隊務農的經歷和思考的問題，經歷改革開放與上美院思考的問題，移居美國與當代藝術碰撞思考的問題，進入21世紀后對當下切身實際問題的反思等等，由此誕生的《天書》、《地書》、《鬼打墻》、《A，B，C……》、《煙草計劃》《何處惹塵埃》《鳳凰》《蜻蜓之眼》等藝術作品，實際上是這么多年他的所有問題的串聯，它是緊密相連且一環扣一環的，最后形成了自己的體系。我在創作中也偶有所思，會覺得此刻的思考或行動正好符合了之前的想法，它是一種天然的藝術傾向和風格，并不是計劃所得，而是一個命定。“只要你是真誠的，這些作品不管什么形式，或者大或者小，不管多早和近期，其實最后它們之間的這種關系都在建造閉合的體系，過去的作品其實完全是對后來作品一種解釋，”徐冰談到。

四、結語

徐冰用其獨特的目光發現社會發展中的問題，以其獨特的藝術語言將問題用作品表現出來，他那些極具前瞻性的藝術作品是在他高度社會化的精神內核中孕育出來的。問題與藝術的關系從他的作品思想中體現的淋漓盡致，以一個時刻對時代保持的高度敏感性態度對待生活，并通過對自己創作的不斷否定與肯定，堅持探索下去，所有的問題都會通過合適的藝術語言表現出來，而這些藝術思想和作品也將構成自己的藝術體系。徐冰如此，我們亦能如此。