寧浩談《瘋狂的外星人》：把我當做喜劇片導演是一個誤會

在改編小說《鄉村教師》的過程中有跟劉慈欣聊過嗎？

寧浩：有。我看了劉慈欣所有的作品。我覺得劉慈欣是一個非常多元化的作者，他有很多的色彩和傾向。他既有古典浪漫主義，有英雄情懷，也有黑色的部分，有荒誕的部分。所以他的作品呈現出很多樣的感受，我希望能找到我跟他契合的部分。

我發現《鄉村教師》這個作品中荒誕性的部分是重合的，我就保留了這部分的荒誕。從荒誕的角度繼續深入再創作。大概是這樣一個過程，我也跟劉老師進行了溝通，也跟他講了我構思的故事方向，劉老師也是認可的。

你是讀到劉慈欣的小說之后才想到拍科幻，還是早就有拍科幻的想法？

寧浩：其實早就有，從小就有。每個人都有他認識世界的過程，在我的少年時期，科幻是一種非常重要的認識世界的方式，或者說是讓我保有好奇心的方式，所以我很喜歡科幻類的題材。

你少年時期接觸的科幻作品，主要是科幻電影還是科幻小說？

寧浩：雜志。那時候都是那些吧，《科幻世界》、《奧秘》什么的，還有變形金剛什么的。

你自己的宇宙觀是什么樣子的？會像劉慈欣作品里描繪得那么黑暗嗎？

寧浩：我沒有把自己的宇宙觀放進作品里，《瘋狂的外星人》這個維度并沒有探討所謂的宇宙真相這件事情。那個太大了?！度w》那個東西得需要好多好多部才能說清楚。所以其實我只是截取了文化沖突和荒誕的那些截面，就是外星人到中國旅游的故事。

大家說國產科幻電影很多年了，好像每一年都有一些人做嘗試，但是還沒有出現大家公認的好作品，你覺得做科幻最難的地方在哪？

寧浩：構建我們自己的文化系統，構建我們自己的科幻文化系統。小說其實一樣。劉慈欣的《三體》能夠得到這么廣泛的認同，還是因為他的科幻文化系統，包括跟中國文學結合的文化系統統一了，它變成了一個自洽的部分?？雌饋頃]有違和感，你會覺得是你相信的一種中國式的科幻。這種統一我覺得是難點吧，因為誰都沒有做過，大家得慢慢接受這個部分。

你認為2019年會成為中國科幻電影的元年嗎？

寧浩：大家都在提這個問題，其實我覺得，元不元年不重要。我的科幻元年是《霹靂貝貝》，所以我也不覺得它一定得是元年。拍好就完了唄，慢慢摸索吧。

拍《瘋狂的外星人》，最難的是特效部分還是故事部分？

寧浩：都難，都不是一般的難。故事也寫了很多遍，至少寫了三、四個方向的劇本。特效也很困難，我們有兩個生物形象。這種生物形象表演在特效類電影當中一般叫A類，就是最難的那個鏡頭，溝通太費勁了，國內還做不了。

所以啟用了美國的特效團隊？

寧浩：對，我們請了兩家美國的特效團隊來做這個生物，都是非常非常有經驗的、一線的做生物的公司。

你在創作的時候，“笑點”是不是你考慮的重點？

寧浩：我從來不會寫笑點。《瘋狂的外星人》不是按喜劇方式處理的，喜劇的辦法經常是抖個包袱或者什么的，是一種夸張的東西。我不太會設計得太夸張，都是現實可以發生的。

從《瘋狂的石頭》開始，很多人都把你劃歸為喜劇片導演，你覺得這是一個誤會嗎？

寧浩：是。

你認為自己是個什么樣的導演？

寧浩：我是一個現實主義的荒誕戲的作者吧。我還是對現實的荒誕有興趣，并不是對喜劇有興趣，這兩者之間是有區別的。

《瘋狂的外星人》又請來了老搭檔黃渤，是第一時間就想到他的嗎？

寧浩：沒想過別人。

寫劇本的時候就想到他了嗎？

寧浩：對，就覺得他比較適合，又熟，何必再找別人呢。

你在拍《心花路放》時也合作過沈騰，他當年還沒有現在這么紅，這次怎么想到讓他來當主角的？

寧浩：我認識沈騰很多年了，其實我一直都在尋找可以跟他合作的機會，但是一直找不到，就是機緣問題吧。這次我覺得這個角色蠻適合沈騰的，是一個他這個歲數，并且干啥啥不成，還啥都想干，天天創業的這么一個角色，我覺得跟他的形象挺合適的。

大家之前覺得黃渤、你、徐崢你們三個是“鐵三角”，這次怎么給了徐崢一個配角，沒有給他更多的戲份？

寧浩：徐崢適合演外星人，兩個人性格很像，是一個那種蠻驕傲的外星人。

黃渤現在自己也當了導演了，他的作品你看了嗎？

寧浩：黃渤導演的這個作品對我來說是一個非常意外的發現，我原以為他會拍一個喜劇片，沒想到他其實蠻理性的。而且那部電影當中有很多哲思的部分，這是我沒想到的，表達得非常好。

他拍《一出好戲》的時候有沒有找你支招？

寧浩：也會有，大家經常會聊天，只是沒想到他最后呈現的時候沒有用喜劇，沒有特別開發喜劇的方向，喜劇應該對他來說是很容易的。

《心花路放》到現在快五年的時間了，當時票房很好，口碑也不錯，為什么隔這么久才出新作品？

寧浩：這個東西難啊，就是要花這么長時間才能做完的事。而且我中間也在做一些青年導演的計劃，所以就是做做這個做做那個，反正一天也沒停，都在干活，也就是這樣了。

作為一個導演不著急嗎？這五年里沒有話想說嗎？

寧浩：沒什么想說的話。幫助青年導演去表達也蠻好的。我也沒有什么一定要說的話，沒有要說的就少啰嗦兩句，這個世界還缺一部爛電影嗎？

《瘋狂的外星人》達到你這個標準了嗎？

寧浩：還行，浪費倆小時是值得的，我覺得是吧。我一直都覺得把一個電影弄出來，放到市場上去給觀眾看，是個很重要的事情。憑什么你要耽誤那么多人兩個小時的時間？這些人要不來看電影，在家里織毛衣能織多少？那是一個多大的產能？事后大家還要騰出時間來評論這個電影，還要集體討論，來獲得一些聯系和共鳴。

到底什么東西值得大家討論？它的藝術性是什么？它的社會性是什么？這些都是重要的問題。所以不要太關心錢的事情了。

你現在創作的節奏稍微有點慢，下一部作品還會讓觀眾等四五年這么久嗎？

寧浩：慢嗎？也不算慢吧。比如說諾蘭，他也差不多吧。比如說《阿凡達》用了十一年，拍特效電影能怎么辦呢，就是要慢慢來。它需要準備很多東西然后去做，做快了它可能就會很差，或者想得不夠清楚。那何苦呢？快并不是價值。

下一部作品有方向了嗎？

寧浩：下一部沒有，真沒有。我覺得好多國內的電影也不快，姜文導演也不快，但是弄一個是一個不也挺好的嗎。徐崢也不快啊，徐崢《港冏》都多少年了，他現在還沒開機呢。

《瘋狂的外星人》會是“瘋狂”系列的終結嗎？

寧浩：不知道，這些事情我都回答不了，我都在等著哪個人告訴我。他突然說個東西挺好的你就拍吧，然后我就拍了。他不給啟示，我也想不明白，那就等著唄。

聽說你當初也很喜歡《我不是藥神》的劇本，為什么沒有自己導？

寧浩：牧野會更合適，他會更合適做這種東西，他是一個現實主義功力非常好，非常扎實的導演。所以他來做這個應該會完成得更好，結果也說明了確實完成得很好。

你在幫助新導演的過程中具體是怎么做的？作為《我不是藥神》的監制，你會親自動手幫忙改劇本，或者現場導戲嗎？

寧浩：現場導戲我是肯定不會的，必須尊重導演，讓導演來完成工作。劇本我會提一些我的想法和要求，大家一起來探討這個問題，怎么能達到這種要求。在選擇演員搭盤子的時候會更多地提想法和做工作，包括募集資金，包括宣傳發行。

你也是導演，為什么愿意把自己創作的時間分給年輕導演們？

寧浩：電影好像差不多就是這樣吧，我本人也是從新導演計劃中走到觀眾面前的，總需要“傳幫帶”，新人才能慢慢做出來。我本身又很熱愛這個行業，我喜歡跟有才華的青年導演在一起，我也喜歡跟他們一起創作。在這個過程中我能夠體驗到我的價值。

我經常說公司開會我很煩，開五分鐘我就煩了，但是跟他們開創作會我很開心。有的時候，我的一些意見能夠幫助他們解決問題，我還是非常開心的。