固基求新 碑帖相融
——談談碑體書法創作體會

◆郭亞明（廣東 佛山）

回顧起來，我鐘情書法藝術已有些年頭了，不管工作多么的繁忙，春夏秋冬從來未輟筆。書畫創作已成為我生活中的一種表達方式、工作之余的一種最佳休息狀態和自我調整的生活方式。每每收到作品獲獎消息，便讓我有了不斷前行的動力。現階段書藝能取得長足發展，得益于教導我的良師益友，以及自己長期從事文化工作的良好生活環境與孜孜不倦的藝術追求。

梳理學書走過的歷程：先從唐楷《顏真卿禮碑》等入手，到漢隸《張遷碑》《石門頌》，再到北魏《張猛龍碑》《爨龍顏碑》與造像墓志銘、近代碑學大家的作品。加上良師益友的教誨，一路走來，受益匪淺，以求厚積薄發。

經過相當長時間的創作實踐和感悟，我給自己確定了走碑體書法創作之路，在不斷摸索中積累了一些體會。

先是扎實根基，領悟碑體書法的特征與內涵。為了達到表現魏碑的大器、渾厚、拙樸的意象，我反復研習《張猛龍碑》《爨龍顏碑》及墓志銘等北魏名碑，從中強化線條書寫的質感，使結構自然天成，大器中蘊藏著細致技巧，特別是用筆所展現出的不同風貌特點，耐人尋味，把握住整體效果但又不失局部作用。除此之外，我平時十分關注和重視“碑刻與書寫”的關系（即碑與貼的關系），要深諳正確理解碑版的原始性，不能一味追求用筆的刀匠留下的痕跡，應透過刀鋒看筆鋒，領悟刀鋒背后真正的書家書寫的狀態和性情，重點強調體會其書法藝術的自然書寫情境，才能做到心手雙暢、得心應手。書家通過毛筆這一特有工具與宣紙兩者產生自然而有節奏的摩擦關系，產生張力，體現出線條的豐富魅力。

再者是，我經過多年探索發現單純的魏碑書寫很容易造成滯、呆、板等不良習氣。于是我嘗試以碑帖融合方式試圖碑帖交融，打破常規界定，相互借鑒，相互融合，把握碑帖結合的適度，讓魏碑在刻意做作中脫離出來，讓帖在飄滑中得骨力的強化，使線條更加豐富，更有內涵，更具創造性。在碑體行書方面，我以碑入行，研習借力帖學行書的靈動去強化其書寫性和整體的呼應關系。另外，在碑體行書創作方面經常體味近代碑學名家如：趙之謙、康有為、于右任、李叔同與及謝無量等人的佳作，尤喜于右任的自然書寫的意態。

最后，談談我創作作品的一些其他心得。選紙方面，因表現的格調而選定不同質地的宣紙；用墨方面不主張太多水，這樣容易使線條失去神采，墨色表現力減弱，不具張力；章法力圖疏朗空靈，還要根據空間的需要加蓋印章，這些都是使作品保持完整性不可忽視的要素。

康有為·萬木草堂所藏中國畫目句 行書豎幅 180cm×98cm 郭亞明

康有為·蘇村臥病寫懷 行草二屏 138cm×35cm×2 郭亞明

文天祥·正氣歌 魏楷豎幅 138cm x 68cm 郭亞明