鋼琴教學中少數民族音樂素材的應用

[摘 要]我國擁有著豐富的少數民族音樂資源，在鋼琴教學中有效引入少數民族音樂素材用以鋼琴創作、鋼琴編配等的音樂素材，不僅可豐富感情練習的演奏曲目，還有助于提高學生的鋼琴演奏水平及學科綜合能力。本文通過闡述我國少數民族素材鋼琴作品的種類劃分，分析鋼琴教學中少數民族音樂素材的應用意義，對鋼琴教學中少數民族音樂素材的應用策略展開探討，旨在為研究如何促進鋼琴教學的有序健康發展提供一些參考。

[關鍵詞]鋼琴教學;少數民族;音樂素養

[中圖分類號]G613.5"[文獻標識碼]A"[文章編號]1007-2233（2019）04-0058-02

鋼琴音樂是一種起源于西方社會的藝術門類，傳入中國至今已有100余年歷史，作為一種西洋樂器，鋼琴音樂在我國目前依舊處于發展階段。然而不論是在鋼琴音樂創作還是鋼琴音樂演奏上均呈現出的特征，表現出顯著的民族化特征。具有民族風格的鋼琴音樂，不僅是少數民族地區音樂發展的組成部分，也是中國傳統音樂發展的組成部分。少數民族音樂同樣是中國傳統音樂中必不可少的一部分，其大多以本民族語言演唱，傳承模式也只是憑借族系、師徒相互間的口耳相傳，由此使少數民族音樂魅力得到充分保持。然而由于語言的局限性及傳播渠道的狹窄性，對民族文化的傳承發展造成了一定影響。結合如今社會上“學鋼琴”的風潮，倘若將少數民族音樂素材應用于鋼琴教學中，勢必可促進對傳統文化的傳承保護[1]。由此可見，對鋼琴教學中少數民族音樂素材的應用進行研究探討，具有尤為重要的現實意義。

一、我國少數民族素材鋼琴作品的種類劃分

（一）基于少數民族民歌旋律改編創作的鋼琴作品

長期以來，我國廣大鋼琴藝術家、作曲家基于對少數民族歌曲的深入了解，結合它們的主題內涵，展開了鋼琴的織體化、音型化處理，進而創作改編出一大批極具我國少數民族特色的鋼琴作品。對部分少數民族素材的中國鋼琴作品不論在鋼琴織體，還是在旋律韻味等方面均展開了大量的民族化探索，效果明顯，贏得了廣大鋼琴演奏者的青睞。如，桑桐改編創作的《在那遙遠的地方》《內蒙古民歌主題小曲七首》;黃虎威根據四川藏族民歌《山上的積雪，好似一朵花》改編的《空谷回音》;朱踐耳根據貴州布依族民歌《好花紅》改編的《花之舞》;等等。

（二）基于少數民族民間舞蹈改編創作的鋼琴作品

舞蹈作為一種表演藝術，與人民社會生活有著緊密聯系，其不僅可用于表現人們的勞動生活、娛樂活動、祭祀、戰爭等事物，還可用以傳遞人們的思想感情及對美好未來的憧憬與向往。為了創作出極具民族風格特色的鋼琴作品，鋼琴藝術家、作曲家深入少數民族地區展開全面調研，融入少數民族載歌載舞的畫面，從多個角度描繪了各少數民族興高采烈的歡快場面，提煉少數民族民間舞蹈在旋律、曲調等方面所蘊含的藝術特色及其音樂元素，并將其作為鋼琴作品創作的有力依據。此類鋼琴作品尤以對新疆維吾爾族、哈薩克族的民間舞蹈進行改變為主，如，石夫創作的《喀什噶爾舞》《鷹笛之舞》《塔吉克鼓舞》，郭志鴻創作的《新疆舞曲》，等等。此外，還有大量鋼琴作品對其他少數民族民間舞蹈特色進行了充分呈現，如，陸華柏創作的《吹起木葉跳起舞》對壯族人民美好生活的舞蹈場景進行了有效呈現;周龍創作的《五魁》對滿族人民模仿各種動物的舞蹈情趣進行了有效描繪，等等。

（三）基于少數民族人文風俗改編創作的鋼琴作品

人民日常生活中的飲食習慣、服飾穿著、娛樂方式、宗教信仰等均或多或少反映了自身民族的社會生活狀態，并表現出各式各樣的民俗文化特色。中國鋼琴作品中所建立的民族審美觀念，勢必離不開少數民族人文風俗的有力支撐?；谏贁得褡迦宋娘L俗改編創作的鋼琴作品，包括馬劍平創作的《苗寨的婚禮》，夏良創作的《水之舞》，陳勇創作的《彝山風情畫》，等等。

二、鋼琴教學中少數民族音樂素材的應用意義

我國鋼琴藝術家、作曲家很早便認識到借助鋼琴音樂來推廣音樂，是一條傳承保護民族文化的重要途徑，并在這方面做出了大量探索，收獲了良好的成效，具有中國民族特色的鋼琴作品得以屢屢出現在世界舞臺上。然而這些成果大多數被應用于鋼琴作品創作方面，而用于鋼琴教學中的少數民族音樂素材則鮮有涉及，究其原因主要在于：一方面，鋼琴在我國發展已經有100多年歷史，長期以來，不論是其教學方法還是其教學選材均是沿用西方教學體系，這一體系不僅得到了長期實踐的證明，對于提高學生彈奏技巧、培養學生音樂素養等均有十分有效的推動作用，其還表現出的全面性、嚴謹性、邏輯性等特征，在音樂藝術教育中扮演著十分重要的角色;另一方面，我國鋼琴教學依舊處在初級發展階段，尚未構建起科學完備的理論與實踐依據，要想將少數民族音樂素材打造成一個科學的教學系統，納入鋼琴教學中，還有待進一步研究探索。基于此，推進少數民族音樂素材與鋼琴教學的充分相融，具有十分重要的實踐意義及十分深遠的影響。在全球一體化發展不斷深入的背景下，“民族的即為世界的”這一理念越來越為社會大眾所認同，加強對民族文化的傳承保護，在推動全面社會發展上發揮著越來越重要的作用[2]。

三、鋼琴教學中少數民族音樂素材的應用策略

在全球一體化不斷推進的背景下，藝術院校相關教學人員必須緊緊跟隨時代前進步伐，不斷開拓創新，在鋼琴教學中實現對少數民族音樂素材的創造性引入，切實促進鋼琴教學的有序健康發展。

（一）應用少數民族歌曲作為鋼琴教學素材

少數民族音樂包括山歌、小調、習俗歌、敘事歌等一系列體裁。在感情教學中，可引入少數民族音樂中的山歌、小調開展教學。豐富的山歌曲調可為學生提供可靠的學習素材，并使學生在學習過程中感受到各式各樣的音樂情感。而小調則強調對語言聲調、詞意情感的傳達，曲調委婉連綿，極具歌唱性，同樣適用于作為培養學生音樂情感表達的素材。例如，在鋼琴教學中，可應用單聲部山歌訓練學生的演奏技巧，以提高學生的調式感覺。引入少數民族單聲部山歌用于鋼琴基本練習，不僅可提高學生的鋼琴演奏技巧，還可提高學生的民族調式感覺。少數民族單聲部山歌包括高腔山歌、謠唱山歌、平調山歌等，各種類型的山歌所蘊含的演奏技巧、調式音階不盡相同。以高腔山歌為例，其通常由演唱者在山野中以大嗓或小嗓進行演唱，旋律豪邁，由上下兩句組成，句中往往會出現高亢的長音，且主要為宮、徵、商調式，因而可將高腔山歌應用于訓練學生的鋼琴長音演奏技巧，及宮、徵、商調式訓練的練習曲。又如，在鋼琴教學中，可應用小調訓練學生對音樂情感的表達。相較于山歌，小調更強調語調、情感的呈現，曲調委婉連綿，極具歌唱性，在內容方面主要為表達對他人的思念及對自身多舛命運的嘆息。所以，可將其作為鋼琴演奏素材，用以訓練學生對音樂情感的表達。在教學過程中，教師可引入一些廣泛流行的小調，諸如“茉莉花調”“孟姜女調”“對花調”等，不僅可贏得學生的內心共鳴，還可在耳熟能詳的音調中培養學生表達音樂情感的能力。

（二）為少數民族音樂尋找鋼琴伴奏

在鋼琴教學中，可設置一項教學內容，即為少數民族音樂尋找鋼琴伴奏，教師可挑選相關適宜做鋼琴編配的少數民族音樂作為教學素材，要求學生對對應的少數民族音樂開展鋼琴伴奏編配，如此一來，不僅可提高學生對和聲音樂知識的應用能力，還可提高學生對鋼琴伴奏織體的有效掌握，這一教學過程還推進了和聲教學與鋼琴教學的有效相融。通常情況下，藝術院校教授的主要是大小調體系的和聲，而學生在實際生活中不僅會面臨大小調體系的音樂，還會遇到極具民族特色的音樂旋律，如何為具有民族特色的音樂配和聲，顯然是學生們面臨的一大難題。所以，在鋼琴教學過程中，教師可要求學生為山歌做鋼琴伴奏，由此可促使學生為了表現五聲性調式風格，對和弦、弦外音開展調式化的處理，包括代替音和弦、省略音和弦等方式，以實現為民歌做鋼琴伴奏[3]。

（三）應用少數民族音樂素材，改編創作鋼琴作品

現階段，大多數藝術院校均設置旋律創作、歌曲創作等課程，學生由此也掌握了一定的旋律創作手法，所以，教師可要求學生應用少數民族音樂素材改編創作相應的鋼琴作品，教學目的并非提升學生的創作能力，而是引導學生經由親身創作，感受音樂是如何形成、如何發展、如何進入高潮及如何收尾的，從而使學生可更深刻地了解到音樂的藝術內涵及作曲家的創作意圖，這勢必可進一步提高學生對音樂作品的有效認識，增強音樂表現。在這個過程中，教師應當只是要求學生創作鋼琴小品，而不是大型結構的鋼琴曲，這是因為教學側重點是為了培養學生演奏表現力，而并不是培養學生的創作能力，主要借助“創作”這一途徑，引領學生親身感受鋼琴作品的創作過程，在創作時了解音樂創作的本質，更充分地了解鋼琴作品的構成及創作目的，如此一來，還有助于培養學生的創造性思維，有助于提高學生理解音樂作品、表現音樂作品的能力[4]。

結"語

總而言之，鋼琴教學不可一味注重對學生技術技巧的培養，而更應當注重對學生音樂表現力的提高。在技術技巧達到一定水平后，更應當提高學生的音樂修養，以實現對音樂的有效表現。因而，藝術院校相關教學人員必須不斷開展研究，提高對鋼琴教學中少數民族音樂素材應用意義的有效認識，應用少數民族歌曲作為鋼琴教學素材，為少數民族音樂尋找鋼琴伴奏，應用少數民族音樂素材改編創作鋼琴作品等，積極促進鋼琴教學的有序健康發展。

注釋：

[1]曾令陽，王康義.現代作品中少數民族民間音樂素材應用及其和聲編配——以《侗寨酣歌七首》中笛子歌素材引用為例[J].藝術評鑒，2017，21（04）：157—159.

[2]梁旻昱.廣西民歌在鋼琴教學中的創新運用[J].音樂時空，2012，11（04）：84—85.

[3]陳娟娟，穆"蘭.中國鋼琴藝術中的少數民族素材研究[J].新聞界，2013，06（11）：28—30.

[4]霍小瓊.鋼琴教學中貴州少數民族民歌素材的運用[J].戲劇之家，2017，13（07）：187—189.

（責任編輯：劉露心）