拱形對稱結構的層級梳理與創作特征

[摘要]拱形結構是指至少三個不同段落一次陳述后，再以鏡像的方式再現之的結構。本文以肖邦瑪祖卡Op.41 No.2為例，試圖從樂曲對稱結構的層級架構梳理及創作特征的角度，來解讀拱形對稱結構的一般特點。

[關鍵詞]拱形對稱結構;創作特點

[中圖分類號]J614[文獻標識碼]A[文章編號]1007-2233（2019）02-0080-02

“從嚴格意義上講，對稱也是呼應的一種形式，屬于二分性的結構。典型的對稱結構有‘鏡像結構’和‘拱形結構’，它們充分地體現了建筑學之于音樂結構的意義。”——賈達群

肖邦（1810—1849），波蘭作曲家、鋼琴家，他繼承和發展了波蘭民族音樂的傳統。瑪祖卡舞曲是肖邦創作中最具波蘭鄉土氣息的體裁，它源于三種性格各不相同的三拍子波蘭鄉村舞曲，對瑪祖卡的創作貫穿了他的一生，他將瑪祖卡這一民間舞曲賦予詩意化的藝術形式，用豐富的音型織體，富于想象力的踏板，瑪祖卡獨特的三拍子節奏，使之帶入藝術音樂領域，是音樂藝術民族性格的象征。瑪祖卡Op41 No2，肖邦不僅賦予其清晰的結構，而且使其充滿詩意的自由抒情。

從音樂結構上看肖邦瑪祖卡Op41 No2，它既是集中對稱五部曲式或倒裝再現五部曲式，同時它還具備了拱形結構的特性。呈現出并列的A、B、C三個樂段依次陳述后，再以倒裝或鏡像的方式再現的結構特征，圖示如下：

一、拱形對稱結構層級梳理

1第一層對稱結構段落

作品由A段與鏡像再現后的A1樂段構成第一層對稱段落。

A樂段（1—16小節）主題音樂材料以e小調的D7/S—S—D7—T為和聲進行作為功能支撐，同時隱伏著a小調的D7—T的調性思維布局，音樂色彩豐滿。柱式和聲織體為主的構成1—2小節主題動機素材，帶有很強預示性的呈現，第一層主題主要的組成材料在此部分中都得以充分體現。 a主題主要的組成材料在此部分中都得以體現，后經過系統地模進、變化重復形成第一主題a。在小行板的速度與p的力度下，旋律由高至低收以二度級進的平穩上下波動的運動形態展開，渲染了小調特有的憂郁輕柔特點。隨后主題變體重復，以1—2小節動機元素變化重復后，厚重的縱向織體在創作手法上融入以模仿為主的復調思維，配合C大調明亮的色彩的加持，恍如壓抑的情緒得到短暫的解脫。主題最后回歸至e小調收尾，之后以微變化再現A樂段陳述，并結束第一層陳述。

對稱A1+補充（57—68小節）屬于A樂段的變化再現，左手和聲層加厚處理，旋律層五八度音層疊置，以“ff”的力度再一次返還至初始主題。此部分音響豐厚寬廣，情感表現達到最大限度，主題材料所體現的音樂形象再次回歸，并與對稱部分取得完美呼應。在e小調的主和弦上收尾后補充4小節，緩沖再現段落高漲情緒起伏波動，最后歸于平靜。

2第二層對稱結構段落

作品的第二層對稱段落由B段與鏡像再現后的B1樂段構成。

B樂段（17—32）與A樂段從材料上形成強烈的對比與沖突。第17—18小節為B樂段主題材料發展的核心元素，運用變化反復的創作手法構成。整個樂段打破三拍子均等節奏的特點，延留音及頓音彈奏的運用則體現了縱向交錯對位的三拍子的律動規則。旋律層以低起高八度大跳的半音級進，長音延展的節奏一次次同音反復的形態，呈現高漲明亮而又不失抒情的特點。三、四、五、八度音程構建的和聲層在音響上彰顯得十分渾厚、飽滿、厚重且富于變化。力度上反復由弱至強、低聲部圍繞主功能持續做鋪墊等皆烘托出旋律的激昂氣氛。從調性布局的角度來看，B樂段由B大調開始向后陳述，中間反復之際（23—24小節處）巧妙疊入升d小調，為整體第二層的激昂的情緒增添暗淡低迷色彩，第一次疊入后回歸B大調主調。第二次（31—32小節處）收尾于升d小調。

對稱B1樂段（41—56小節）變化再現了B樂段，B大調作為第二層結構的主要調式得以回歸。值得一提的是，該樂段的位置大致上處于整首作品的正向黃金分割點（0618）處，音樂情緒進入高潮，尤其體現在力度的強弱對比和彈奏技法的處理上，音樂富于激情，充分體現了作曲家的結構布控能力以及精湛的創作技巧。

3對稱結構的軸心點

軸心點C樂段（33—40小節）從第二層B樂段的主調B大調開始展開。音樂材料隱藏著A樂段主題動機素材：以A樂段起始小節后兩拍為素材來源，將此素材擴大后整體進行移位呈現，繼而進行一次變化模進之后組合成該段的核心發展動機。經過重整后的主題材料運用縮減發展材料的手法繼續更進一步地模進就形成該段的第一樂句。主題旋律呈現環繞式波浪型曲線形態，以二度級進為主、四五度跳進為輔，為旋律增添了如歌抒情的情感表現。第34、35小節作曲家采用了對比復調的創作邏輯，音樂形象靈活而不失優雅。樂句反復時，運用模進手法，整體下移三度變化再現，變化和弦的使用導致了調性游離，淋漓盡致地展示了憂郁不解至最后釋懷的情緒變化，色彩斑斕地展現出調性模糊的特性，把整首作品推向高潮。細分其調式調性布局的話，該部分又呈現出升F大調—升d小調—升g小調—B大調的調式調性形態，抒情式的表達與半音和聲，洋溢著浪漫主義氣息。

二、拱形對稱結構的創作特征

關于節奏：整首作品肖邦采用瑪祖卡典型的三拍子舞曲節奏，在對比B樂段旋律、和聲層及低音試圖打破三拍子穩定的均等節拍，采用弱拍至強拍延留及頓音彈奏法等創作技法，與之A樂段和中心軸C樂段形成區域性對比。

關于調式調性布局區域：大小調的交替使用，體現了作曲家有意在情感對比上做文章;以遠關系調式之間的轉換，勾畫出整曲色彩的強烈對比;在e小調中曲折發展時，構織出一種暗淡、深邃的音樂形象;在B大調上陳述時，使音樂披上了層層激動但又如歌般的色彩外衣;而在中心軸，調式調性布局模糊迷離，大小調輪番短暫停留又離開，最終把音樂推向整首曲目的高潮;鏡像再現的B樂段隨之回歸主調，但高潮的激情并未散去，至A樂段的回歸再慢慢平靜下來。

關于旋律：該作品圍繞二度級進為旋律發展主要構思，A樂段呈現出環繞式二度級進迂回下行的發展思維以及在收尾處加入三、四度音程均在不同程度上增添了旋律的動態性;在B樂段旋律依舊以二度級進為主展開，但因低音區至高音區的上揚處理加之長音的大量使用，音樂旋律高漲而具有抒情性;在C樂段似乎有意模仿A樂段的環繞式二度級進的旋律布局，旋律線方向與之A樂段極為相似，但添加了以高起又回落的對比旋律線條，與之A樂段整體又有對比。

整首作品在稍快的速度下，旋律線以不同的節奏織體，或緊張或舒緩地圍繞著二度級進為核心的線條走向鋪展開，把該作品旋律的動態與抒情展現得淋漓盡致。

關于和聲織體：柱式的和聲織體為核心，明暗色彩變化的和聲語言，在色彩和弦、變和弦及半音化的和弦呈以縱向的形態下烘托了整首作品飽滿的音響效果。縱向和弦的層次多變與大量色彩和弦的使用，使之作品音色深刻而富于厚度。

關于復調織體：雖縱向的和聲豐富多變，但橫向的復調思維在每個層次走向終止前都或多或少地呈現出以支聲復調或對比復調又或模仿復調的形態特征。渾厚的音響、縱向厚重的和聲語言逐漸趨向平靜、安寧，配合豐富而多變的復調織體，使其音響流動著濃厚的浪漫氣息。

關于結構：作曲家在此作品的結構使用上，以C為中心軸對稱，中心軸從材料和旋律線的布局看，采用了A樂段的部分主體素材進行展開，具有三分性結構特征;中心軸從調式調性及音樂穩定處與之A樂段又不甚相同，使之與A、B樂段形成A、B、C樂段的結構布局，體現出并列曲式的特性;B、A樂段的鏡像再現，形成了A、B、C、B、A的結構動態，展示出五部曲式的特點;在對比B段、中心段C、再現的B1段與兩端鑲邊的A、A1段在形態與結構基本一致的結構形態下，B、C、B三段又可以視為中部，與A段的首部和A1再現部，又可看作鑲邊的三部曲式。因而該作品結構構態存在多種結構復雜交混的特點，既具有三部性原則，又展現了拱形結構的特征。

結語

對稱“一直都是人們長期以來用以理解和建立秩序、優美和完善的一種概念”。[1]肖邦瑪祖卡Op41 No2，作品的拱形對稱結構在其高超的創作手法下，層次鮮明地為我們一層層慢慢鋪展開整首作品。其結構呈現出了以中心軸由內向外輻射的對稱美，加之旋律級進的律動力，半音化的和聲，瑪祖卡特有的舞蹈性三拍子特性，在超遠關系大小調的輪番上演中，無論是結構上的新穎還是思想上的豐富與深刻，都展現了肖邦賦予瑪祖卡高雅、詩意般的風格氣質。

注釋：

[1]赫爾曼·外爾.對稱[M].馮承天，陸繼宗譯.上海：上海科技教育出版社，2002：4.

（責任編輯：郝愛君）