成都·蓬皮杜

竇子

法國蓬皮杜國家藝術中心創立的“全球都市”雙年展，第一次走出巴黎，與本土團隊協作，成功落地成都！

“全球都市”這一概念，是法國蓬皮杜國家藝術文化中心于2016年創立的一個專注于全球展覽與藝術研究實踐的平臺，致力于根植特定語境，參與國際對話，反思文化轉換。2017年年末，在法國巴黎蓬皮杜國家藝術文化中心呈現了第一屆“全球都市”雙年展，2018年，雙年展悄然來到中國，以“成都·蓬皮杜：全球都市”的名義與巴蜀之地首次會面，這也是該平臺發起的第二個大型展覽。從巴黎到成都，在第一屆“全球都市”的基礎上，本次“全球都市”雙年展在形式、規模上都有大膽突破，呈現了來自全球20余個國家與地區的近60位藝術家與藝術小組的百余件作品，涵蓋國際藝術展覽、藝術家駐地創作、水上大型藝術裝置、講座與工作坊、音樂表演五大板塊。展覽從起初的理念到落地成都，在本土團隊的協作中不斷生長……

本屆“成都·蓬皮杜：‘全球都市國際藝術雙年展”主展板塊之外，還邀請了哲學家、社會學家、作家、建筑師、音樂人等各類跨界人才參與。除東郊記憶音樂公園主展場外，還將展廳搬到了錦城湖、方所等成都具有代表性的公共空間，并在梵木創藝區等多個城市地標以及樂山夾江縣同步發聲。著名音樂家、作家劉索拉為本屆雙年展的音樂單元策劃了“無定義音樂節”（X Music Festival），以“音樂是認知”為理念，力圖展示那些本土的有特殊個性的當代音樂，例如中國現代派音樂、流行電子樂以及不同流派和形式融合的新音樂創作。

這項雄心勃勃的創新計劃薈萃了中國、以及世界各地眾多藝術家的精彩作品，致力于重塑城市空間、社區和技術之間的關系。

水與未來生活

漂浮在成都錦城湖上的浮竹和木結構的“群島”——“岷江漂浮系統”（MFSIIIx3），由國際著名建筑師昆勒·阿德耶米與NLE建筑事務所設計，結合中國在地工程師、設計師的創意，構建了一處讓人們思考藝術和水文化，并感受生態之美的“未來場所”。2016年，阿德耶米憑借其“漂浮學?！痹O計在威尼斯建筑雙年展上斬獲銀獅獎，“MFS IIIx3岷江漂浮系統”源于阿德耶米對洪水易發區域建筑結構的長期研究，并旨在促進集體反思和公眾意識;其雛形為2013年藝術家在尼日利亞最大城市拉各斯建成的馬可可漂浮學校（Makoko Floating School，簡稱MFS）。本次受雙年展委托創作的這一漂浮體系包括：一場展覽，探討了鄉鎮空間和作為城鄉基礎的水文管理系統;一座音樂廳，呈現了來自中國農村的少數民族音樂傳統與其他音樂流派——從搖滾到電子音樂的結合;一個戶外廣場，提供了觀察錦城濕地公園生態系統的極佳位置。“MFSIIIx3岷江漂浮系統”將尼日利亞（阿德耶米漂浮裝置的最初發源地）漂浮居所史與中國水利建設技術史有機地聯系在一起，創造出新的經典之作。

主展館：“全球都市：延展智慧”

“全球都市”主展覽部分呈現了多件全新委約創作作品、藝術家駐地創作、互動裝置和研究型藝術創作項目。展廳位于由前電子管廠改建的“東郊記憶”。從推想城市化到生態分析，從圖像循環到宇宙技術展望，本屆展覽聚合了各地藝術家和團體的獨特實踐。

出生于新加坡、現居柏林的藝術家黃漢明被組委會邀請創作駐地特約作品一《竹制飛船》。作品源于他對中國戲曲和科幻小說的長期興趣。藝術家將個人故事與成都當地的音樂特色相結合，融合川劇、嘻哈表演等，在雙年展制作團隊的協助下拍攝完成了這部MV。展覽現場的呈現方式也結合了成都本地茶館文化的特色，用竹子搭建出一個看似茶館的、藝術家想象中的宇宙飛船。

中國藝術家汪建偉，本次展出了“生生萬物”系列之《行動者》、《一種地質時間的輸入-輸出》兩件作品。汪建偉的創作將哲學、科學以及對物質材料的探索聯系起來，以裝置或繪畫對時間和空間概念進行詮釋。“生生萬物”系列裝置探討自然與人文的關系，以及工具和技術在其中扮演的角色，藝術家認為作品力圖“對那些被‘我們的認知排除在外的、局部的事情可以進行確切的言說”，以及對慣常思維中關于人和自然的一些等級概念和對抗關系進行重審。

夾江藝術駐地計劃

“全球都市”特邀兩個藝術小組——建筑延伸合作社（哥倫比亞）和Gudskul小組（印度尼西亞），在四川樂山市夾江縣展開藝術駐地項目，與當地社區進行駐地交流。這兩個跨領域的藝術小組（建筑延伸合作社與Gudskul小組）在石堰村發起了一些協作項目，以擴大在形成新的鄉村轉型模式中社群的參與度。圍繞鄉村公共空間的共享實驗，以工作坊及當地居民共同參與的形式展開。利用了當地可獲得的材料，共同產生出對鄉村環境潛力的全新認識。

樂山石堰村老齡化結構明顯，駐地藝術小組因地制宜，為當地老人打造了一組長凳，擺放在他們平時喜歡相聚的公共區域。