劉丹麗：賦予角色靈魂的歌劇表演藝術家

文：游之

OUTLINE / Soprano Liu Danli always says: “If you want to touch the audience, you must first be touched!” Liu Danli is a performer who embodies her characters. Once she appears on stage, she becomes the character she plays.

不久前，由著名歌劇表演藝術家劉丹麗領銜主演的民族歌劇《有愛才有家》再次晉京，亮相2019年全國舞臺藝術優秀劇目暨優秀民族歌劇展演。這也是我第三次觀摩這部歌劇，盡管故事情節早已熟稔于心，卻沒有想到現場的我依舊被深深打動，幾次淚奔。

初識《有愛才有家》，是在2018年1月的第三屆中國歌劇節開幕音樂會上，劉丹麗演唱了這部歌劇中的詠嘆調《命運的囑托》。此前，我并沒有看過此劇，但是聽了劉丹麗的演唱，立刻讓我對這部歌劇產生了強烈的觀演愿望。舞臺上的劉丹麗，腰背彎曲、步履蹣跚，情真意切、感人肺腑，動情之處，觀眾在臺下唏噓，劉丹麗在臺上熱淚花了妝容。一曲唱罷，劉丹麗贏得了無比熱烈的掌聲和歡呼！

左頁、上：由劉丹麗主演的歌劇《有愛才有家》劇照

歌劇《有愛才有家》的誕生和成長有著人們難以理解的艱難，涉及人、財、物等方方面面。每次說到這些，劉丹麗都忍不住落淚，她覺得對不起武漢大學藝術學院的老師和學生們。但是，她從沒有想過放棄這部作品：“我們的師生們都是以情懷來演這部歌劇的。”歌劇《有愛才有家》仿佛就是湖北公安縣的那座福利院，而劉丹麗就是支撐起這個“福利院”的“好人劉德芬”，劉丹麗是歌劇《有愛才有家》的魂，如果沒有她，這部歌劇不會有現在的成功。

劉丹麗曾兩次摘得“梅花”，但是并非人們通常理解的“梅開二度”，而是在兩個行當里分別獲得了梅花大獎。劉丹麗曾是湖北省楚劇團的當家花旦，先后獲得過梅花大獎和文華表演獎。1998年，湖北省歌劇舞劇院準備復排《洪湖赤衛隊》，作為飾演“韓英”的后備人選，硬是把劉丹麗從楚劇團“挖”了過來。楚劇團的“大腕”如今成了歌劇行當里的“新兵”。復排工作很快啟動，ABC三組演員，“新手”劉丹麗被安排在屬于替補隊員的C組，除非AB兩組演員出現了特殊狀況，C組基本上沒有機會登臺，也不會有機會專門進行排練與合樂。

女高音歌唱家劉丹麗

每天，劉丹麗都按時準點出現在排練廳，別的演員在臺上排練，劉丹麗就在臺下學著、記著。很快，她就能夠將《洪湖赤衛隊》全本唱下來了。沒有人知道她已將唱段全部掌握，而劉丹麗依舊坐在下面看其他演員排戲，此時的劉丹麗已經不再只是單純地學和看，而是開始了自己的思考。她常常在想：“如果我來演，這個地方該怎么處理？”復排基本結束，到了驗收的時候，專家們悉數到場，看著臺上AB兩組的表演，專家們似乎不滿足，于是問：“就這兩組嗎，還有沒有別的演員？”劇院領導說：“還有C組，但是C組既沒有正式排練過，也沒有合過樂。”專家建議試一試。劉丹麗就這樣上了臺。結果，劇中最難的兩段詠嘆調《沒有眼淚、沒有悲傷》和《看天下勞苦大眾都解放》被劉丹麗演繹得真摯動人；劉丹麗與樂隊默契的配合，也很難想象她從未合樂排練過。唱完之后，臺下所有專家和全體觀眾都激動地起立為她鼓掌。就這樣，劉丹麗成為正式演出的主演。

所有的傳奇都是建立在充分準備的基礎上的。C組的劉丹麗，人雖然沒有站在排練場上，心卻一直跟著排練在走。作為一部經典作品，電影《洪湖赤衛隊》中王玉珍老師飾演的韓英深入人心，劉丹麗對于王玉珍老師的演唱和表演都潛心學習、研究，但是她認為，一個演員不能單純地模仿，而是要充分體會和挖掘人物的內在，讓舞臺形象生動鮮活。塑造韓英這個人物，劉丹麗緊緊扣住母女情深的這根主線，通過演唱表演，體現母女相依為命的情感，由此生發開去，表現出韓英對于同志、戰友深厚的情誼。劉丹麗很注重肢體語言的細節，比如和母親擁抱依偎時的姿態、表情，還有對王金彪叛變前后的態度，劉丹麗表現得都很有層次。劉丹麗說，塑造人物就是要琢磨人物的心理，要讓人物的靈魂和自己融為一體，那樣，你所有的表現都是自然流露，而不是刻意表演。

韓英是劉丹麗歌劇藝術生涯的最高峰，憑借韓英一角，劉丹麗贏得了歌劇梅花大獎。兩個藝術領域，兩次“摘得梅花”，劉丹麗可能是唯一的。所以，當有人得知劉丹麗要演“好人劉德芬”的時候，很多人勸她不要這么做，因為從藝術上講，這樣一個新作品很難超越當年的藝術成就，弄不好，那是砸自己的“招牌”。其實，最早拿到劇本的時候，劉丹麗也猶豫過，一是那時候她不了解劉德芬是什么樣的人，二是她擔心這個劇做出來會是一個好人好事的“活報劇”。而劉丹麗希望任何一部作品，不僅要有社會意義，還要具備藝術價值。她決定到劉德芬工作的地方去看看。沒想到，這一看，就讓她再也無法釋懷。

劉德芬工作的福利院在湖北公安縣馬塘鎮，福利院里住著孤寡老人、殘疾人、棄兒，其中90%的人生活都不能自理。劉德芬30多歲被派到這里工作，之前的院長都是走馬燈一樣地換，沒有人認為她能堅持下來，但是劉德芬來了就沒有走，一干就是30多年，直到生病去世。這30多年里，劉德芬克服了人手少、資金短缺、條件簡陋等種種難題，不僅把福利院打理得井井有條、干干凈凈，還自己種蔬菜、水果，自給自足，保證福利院的人員的伙食和營養；她每天都會親自為老人、孩子梳頭洗臉洗腳，把福利院的每個人都收拾得干凈利落，她還把棄兒培養成大學生，把殘疾孩子培養成殘奧會冠軍……但是對于自己的家她卻顧不上關心，自己的兒女偶有抱怨，劉德芬就勸解，你們有自己的家，有愛你們的爸媽，他們什么都沒有……劉丹麗說，看到和聽到這些真實的事跡，才知道為什么當地百姓會把劉德芬稱為“活菩薩”！數次實地采風之后，劉丹麗便下定決心，要克服一切困難把這個戲排出來。

由劉丹麗主演的歌劇《洪湖赤衛隊》劇照

同樣是英雄人物，戰爭年代的韓英與和平年代的劉德芬都有普通人的情感，而她們的偉大之處則在于，他們都可以為了理想和追求，舍棄小我的情，獻給別人以無私的大愛。但是，真的要搬上舞臺，僅僅只有好故事是不行的，尤其是歌劇，這樣一個綜合性極高的藝術，歌、樂、演、舞臺、燈光、服裝等等，每一個環節都不能少。

演職人員中，除了劉丹麗是專業歌劇演員，其他演員都是武漢大學藝術學院的老師和學生。和專業院團不同的是，學校里學生是流動的，往往一撥剛剛演熟就畢業走了。所以，這部歌劇誕生之后，基本上每次演出，群眾演員都是新人。孩子們第一次演出歌劇，不僅缺乏舞臺經驗，對于人物的理解也不到位，劉丹麗總是不厭其煩地親自指導示范，包括老年人應該是什么姿態，為什么會彎著腰走路，語音、語態應該是什么樣等等。事必躬親的結果，就是劉丹麗能把這部歌劇每個人的唱段臺詞全都爛熟于心，張口就來。

劉丹麗塑造的劉德芬不僅真實，而且鮮活，以至于劉德芬的親生女兒在首演結束后，流著眼淚抱著劉丹麗喊“媽媽”！而劉丹麗唯一的訣竅就是走進劉德芬的內心，體會她的情感，理解她為什么會做這樣的人生選擇。劉德芬自幼失去母親，在她的童年體會不到母愛和家庭的溫暖，所以她最不忍聽到孩子的哭，劉德芬把自己不曾得到過的愛，無怨無悔給予了所有需要愛的人。劉丹麗找到了塑造人物的內核，并緊緊抓住，一點點有機地化開，讓這個當代的平民英雄有血有肉地立在了舞臺上。

由劉丹麗主演的歌劇《有愛才有家》劇照

劉丹麗常掛在嘴邊的一句話就是：“要感動觀眾，先要感動自己！”所以，劉丹麗塑造人物不是演出來的，因為一旦登上舞臺，劉丹麗就不再是自己了，她成功將自己化身為劇中的人物。

《有愛才有家》里面有一場戲，洪水就要來了，福利院的人們被轉移到安全地帶，劉德芬突然想到給百十口人做飯的那口大鐵鍋還沒有轉移出來，于是奔回福利院取大鍋，返回的路上大雨瓢潑，劉德芬泥濘中摔倒在地，鍋也被甩到了很遠，劉德芬在泥濘中艱難地向前爬著、哭喊著，求老天爺不要把鍋弄破，那是給百十口人做飯的唯一的鍋啊……劉丹麗演這場戲的時候，動作逼真，演唱非常動情，以至于所有擔任合唱的演員們都在一旁痛哭失聲。

劉丹麗說，一部歌劇排出來，收獲不僅僅是藝術上的，對于學校的師生來說，在專業技能方面更是有學校課堂書本中學不到、得不到的飛躍進步。最重要的是，這部歌劇帶給師生們思想上的變化，仿佛人生的一次洗禮。自從武大有了這部歌劇，熱心公益的師生越來越多，劉丹麗說，這就是藝術作品的力量。

劉丹麗有一種特殊的能力，總能夠將她塑造的人物與她本人融為一體。她演《洪湖赤衛隊》里的韓英時，觀眾都喊她“韓書記”；如今在《有愛才有家》中飾演劉德芬，人們又親切地喊她“劉院長”“劉媽媽”。我開玩笑說：“您這樣多虧啊，人們光記得角色的名字，都不知道您的大名。”劉丹麗笑了：“我演戲就怕演自己，更怕觀眾只記得我這個演員，而忽視我塑造的人物，如果觀眾能夠被我塑造的人物感動，記住了這個人物，那說明我在舞臺上塑造的人物是有靈魂的，而不只是一個軀殼！”