二胡曲《月夜》和《良宵》的音色分析

張先永

[摘 要]《月夜》和《良宵》都是劉天華在夜晚愉快的心情下所作，是作者根據二胡各把位音色的優點而作。本文擬從發展手法、句讀、樂段及表現情緒等方面入手，解析作者如何在作品中展現二胡音區及其音質上的優點。

[關鍵詞]二胡曲;劉天華;《月夜》;《良宵》;音色分析

[中圖分類號]J614 [文獻標識碼]A [文章編號]1007-2233（2019）05-0119-03

一、《月夜》和《良宵》的創作構想

劉天華（1895—1932）在《〈月夜〉〈良宵〉說明》一文中提到“此兩曲，乃就二胡的音區及其音質上的優點而擬譜的……若利用各把之音色，特制曲譜者，未之前聞。”[1]也就是說，就樂器選擇來看，作者選用二胡來表達自己的情感。同時，著重就二胡上把、中把和下把音色的優點，來創作作品。

劉天華所用的音位，遠不止三把，在傳統的基礎上有所進展。劉天華的二胡曲采用的是傳統把位，在D調中，二胡的音區為d1—d4，上把音區為d1—e2，中把音區為g1—a2，下把音區為d2—d3，次下把音區為g2—a3，最下把音區為d3—d4。根據各把位音區劃分可知，有些音符同時屬于兩個把位，如g1—e2既屬于中把，也屬于下把，對于把位的選擇，從體現各把音色優點的角度出發，作者有所強調：“此《月夜》及《良宵》二曲，乃就各把音色的優點而作，故在中把者不可易為上把，在上把者不可易為下把，必一一照譜中所注指法演奏，方得曲中意味。”[2]

二、各把位在樂段中的分布

《月夜》和《良宵》采用的是中國傳統的發展思維，旋律都是延綿式的發展。樂曲的內部都不適于進行樂句的劃分，但可以分出若干不等長的句讀。各句讀的銜接主要采用頂真的形式（見譜例1）。兩首作品的旋律運動都有五度、六度、七度和八度大跳。大跳的運用，既是作者心情舒暢、悠然自在的體現，也體現了“二胡的音區及其音質上的優點”。從把位來看，兩首樂曲的合尾部都在上把，便于曲調的回落和段落的收束。

（一）《月夜》中的把位分布

散句結構的樂段是“直接由樂逗組成的展開性段落或句逗劃分極不規律的段落”。[3]第一段落（1—32）抒情的柔板，包含兩個樂段。第一樂段至第14小節第三拍結束在宮音上，D宮五聲調式，可視為全曲的主題。第14小節的第四至32小節為第二樂段，為D宮六聲調式，第二樂段是第一樂段的承接發展。從音區來看，第一樂段展示了上把、中把和下把的音色（見譜例2）。第二樂段展示了上把和中把的音色。

第二段落（33—50）回原速，樂段結構，這一樂段提取了主題中的音調進行節奏、節拍的改變和重組處理，核心以壓縮的形式貫穿其中（見譜例3）。在音區上，上、中、下把的音色都有所展示。

第三段落在音區上，主要展示了上把的音色，中把和下把音色只是片段性地展示。對于各把音色的表現，除第二樂段外，其他樂段對上、中、下三個把位都有所展示，達到了作者“利用各把之音色，特制曲譜”的目的。

（二）《良宵》中的把位分布

第一樂段（1—14）開放性樂段，樂段結束時延長音的加花，使得音樂與下一段落緊密銜接。這個樂段由兩種主要材料的相互套接、遞減、壓縮而成（見譜例4）。在音區上，集中展示了上把的音色。

第二樂段（15—32，見譜例5）主要由核心音調X發展而成，收攏性樂段。這一段落音區有所擴展，展示了中把和上把的音色。

第三樂段（33—44）音區進一步向下把擴展，展現了上、中、下三把的音色（見譜例6）。

第四樂段（45—64）開始是核心音調的加花形式，隨后曲調自然延伸。在第58—61小節回顧了第二樂段的第17—19小節的音調。樂曲的最后兩小節是補充終止。這一樂段主要展示了下把和上把的音色（見譜例7）。

三、音區分布與作品的音樂形象

（一）《月夜》的音區分布與音樂形象

第一段落（1—32）分為兩個樂段，第一樂段是D宮五聲調式。第二樂段開始加入變宮，增強了音樂發展的動力，豐富了樂曲的表現力，為D宮六聲調式。第10小節速度稍快，表達了作者愉快的心情，展現了二胡上、中、下各把的音色。

第二段落（33—50）回原速，音符時值拉寬，音區在上、中、下把之間變換，表現了作者陶醉于美好的月色之中及對未來的憧憬，其中第33和38小節的向下大跳“sol——si”（首調唱法）體現了作者心中的一絲惆悵。第三段（51—68）是一個充滿熱情的快板樂段，節拍由原來的4/4變為2/4，音區在上、中、下各把位之間變換。

（二）《良宵》的音區分布與音樂形象分析

第一樂段（1—14）旋律優美富于歌唱性，表達了作者愉悅的心情。由材料a和材料b發展而成，其中材料a隱含核心音調的雛形。在音區上，這個樂段完全使用的是上把，充分展示了上把的音色。第二樂段（15—32）采用核心音調自由延展，音域擴大，展示了中把和上把的音色。第三樂段（33—44）音域進一步擴大，依次展現的是中把、下把和上把的音色（見譜例8），表現了作者愉快心情的進一步高漲。

第四樂段（45—64）開頭的第45至52小節是全曲的高潮，情緒歡快而熱烈，集中展示了下把的音色（d1音為空弦），隨后旋律下行至上把直至全曲結束（見譜例9）。

結合以上分析，在《良宵》一曲中，各把音色有層次地展現，與情感的表現緊密配合，表達了作者愉快的心情和對美好未來的暢想。

結 語

通過以上對《月夜》和《良宵》音區及把位的分析，在材料的處理上，都使用了合尾手法，同時與各把位音質的展示相結合。在句法上，旋律都有大跳進行，使得樂曲婉轉連綿，情緒跌宕起伏，同時也展示了各把的音色以及各樂段內部的音區運動，體現各自的特點。在音樂形象上，各把位音色的運動與情感表現緊密配合。劉天華從表現二胡音色及其各把位音色的角度出發，與表現內容相結合，成功地創作了《月夜》和《良宵》兩首二胡獨奏曲。這種為表現二胡各音區的優點而擬譜的做法，豐富和拓展了二胡的表現力。

注釋：

[1]劉育和.劉天華全集[M].北京：人民音樂出版社，1998（09）：183.

[2]劉育和.劉天華全集[M].北京：人民音樂出版社，1998（09）：184.

[3]李西安，軍 馳.中國民族曲式[M].北京：人民音樂出版社，1995（02）：18.

（責任編輯：張洪全）