將李公麟的“五馬”牽回國

黃坤峰

失蹤八十余年的名畫《五馬圖》重新現(xiàn)世，專業(yè)的敏感性在召喚我盡快將這張重要的作品引回國內(nèi)出版。

李公麟，宋代文人士大夫畫家中卓越的代表人物。他中過進士，做過高官，同時愛好廣泛，繪畫、書法、收藏、鑒定樣樣拿手，繪畫上可以說是精通每種畫科，又有蘇軾、黃庭堅、米芾、王安石這些好友相伴游藝，讓他成為宋代藝術(shù)圈中最核心的人物之一。

宋朝的宮廷內(nèi)府大量收藏李公麟的作品，記錄宮廷所藏繪畫的《宣和畫譜》中就記載了他的作品107件。但經(jīng)過了900多年的輾轉(zhuǎn)，這位大畫家流傳下來的作品少之又少。最糟糕的是，李公麟的作品《五馬圖》雖然確定存世，真跡卻不知所蹤，所有的出版物中使用的都是黑白的珂羅版圖片。

關(guān)于真跡的下落，在過去的八十余年中有種種猜測，其中最廣為流傳的是《五馬圖》被日本藏家購得后毀于戰(zhàn)火，人們甚至因此放棄對真跡的追蹤，不想有一天《五馬圖》真的“露出了馬腳”。2018年12月19日，日本東京國立博物館公布了“顏真卿：超越王羲之的名筆”特展的展品清單，里面赫然出現(xiàn)了“李公麟《五馬圖卷》”，并且公布了幾張真跡的局部。這個消息迅速傳播開來，某公眾號第一時間發(fā)布，獲得了10萬+的閱讀量。《五馬圖》重現(xiàn)人間，我們也終于看到了《五馬圖》淡設色的真面目。

作為一個美術(shù)史專業(yè)畢業(yè)、從事藝術(shù)出版的編輯，我在得知這個消息后，第一反應便是：要出版！將這五匹馬牽回來！

準：專業(yè)的敏感度

多年的學習讓我深知《五馬圖》的重要性：這張畫從宋代開始就被皇室和精于鑒賞的文人所推崇，皇室收藏它，元代大畫家趙孟、倪瓚，明清鑒藏家家項元汴、宋犖贊頌它，甚至連作假集團都仿制它，每一代的審美不同，像這樣被代代傳頌，且保存至今的繪畫作品可以說屈指可數(shù)。而且宋四家之一的黃庭堅在前四匹馬的左上方都認真地寫上了該馬的名字、飼養(yǎng)在何處、由哪里進貢或選送、身高、年齡等。能讓宋四家在畫上題跋，享受這種待遇的作品現(xiàn)在看來僅此一張。這些題跋不但可以作為書法欣賞，也為鑒定家提供了比對的依據(jù)。

《五馬圖》超高的藝術(shù)性展現(xiàn)了李公麟的白描技藝，這五匹馬都是宋代的良駒，由異域或中原的馬夫牽著，第一匹馬鳳頭驄，牽馬的是一個戴尖角帽的異域人，馬身線條流暢順滑，肌肉飽滿挺勁，牽馬人濃眉大眼高鼻梁大胡須，胡須和臉部略帶染色，體現(xiàn)出與中原人不一樣的外貌。第二匹馬錦膊驄和第四匹馬照夜白都是吐蕃族長進貢的，錦膊驄淡染紅色，牽馬人帶著毛氈帽，兩撇胡子俏皮幽默。照夜白顧名思義，白的可以照亮黑夜，因此這匹馬不著一色，通身用線條畫成，僅馬繩上色，起到點綴畫面的作用。第三匹馬是一匹秦馬，喚作好赤頭，這匹馬全身為紅色，牽馬人半露肩、赤足，手持馬刷。第五匹馬沒有題記，但眾人考證為滿川花，被認為非李公麟真跡，是后世所繪。所有形象的輪廓基本都是一筆繪成，每一筆一墨均有寓意，沒有半點含糊，并且可以看出畫家對透視的塑造，《五馬圖》證明了早在宋代，畫家已經(jīng)掌握了寫實能力。

更加難能可貴的是，據(jù)記載這張畫是用澄心堂紙畫的，這種紙據(jù)說南唐后主李煜所制，在當時就價重百金，宋代的文人看到澄心堂紙后激動不已，紛紛寫詩贊揚它，能在這樣珍貴的紙上作畫而不怯，除李公麟外恐別無二人。這張畫的出版，不但為美術(shù)史研究者提供了圖像材料，也為藝術(shù)創(chuàng)作者提供了臨摹學習的范本。

快：圖書也能抓熱點

專業(yè)的敏感性在召喚我盡快將這張重要的作品出版。進入新媒體時代，蹭熱點是各大微信公眾號常用的方法，但圖書出版周期長、流程復雜，等到正式出版很多時候是“黃瓜菜都涼了”。《五馬圖》的出版，證明了只要各部門通力合作，卡緊每一步流程，圖書也可以抓熱點，并且可以再次推動熱點。

我們將《五馬圖》納入上海書畫出版社2017年啟動出版的“中國繪畫名品”系列，“繪畫名品”總目100種項目，在項目規(guī)劃時就已經(jīng)確定了畫目，因當時《五馬圖》只有珂羅版圖片，且同類出版物較多，未納入選目，因此真跡出現(xiàn)后，將它作為“繪畫名品”的特別版出版，這樣即充實了這一系列，也符合對《五馬圖》作為名品的定性。《五馬圖》在裝幀和編排形式上均參照已經(jīng)出版的“繪畫名品”系列，原大全圖和局部放大同時呈現(xiàn)，再搭配簡潔的文字賞析。

“繪畫名品”系列已出版50種，業(yè)已成熟。在獲得東京國立博物館的圖片授權(quán)后便很快進入了出版編輯流程。在裝幀和封面設計上，我們力求做到別出心裁。因《五馬圖》畫風淡雅，封面設計上便保留了原畫，使特別版更有辨識度。全圖仍然用經(jīng)折裝對裱，在封底做一小兜口，將圖插入，以方面讀者隨時取閱觀賞，或裝裱懸掛。

全：人人擁有《五馬圖》

幾年的從業(yè)，讓我感受到做藝術(shù)出版的一大苦惱：藝術(shù)太過小眾，讓人有高不可攀之感。做藝術(shù)普及讀物需要我們走下云端，扔掉包袱，做埋首耕耘之事。雖然如今很多讀者的藝術(shù)素養(yǎng)在逐漸提高，對藝術(shù)知識的渴望也在提升，但我們所做的仍然遠遠不夠。對于藝術(shù)普及來說，先要讓讀者能夠辨別出藝術(shù)品，擁有原作的復印本，然后才有深入了解并獲得啟發(fā)的可能性。

規(guī)劃“繪畫名品”系列便是讓藝術(shù)品走進尋常百姓家，讓讀畫成為茶余飯后的娛樂項目。因此“繪畫名品”系列不但在編排形式上從單純的放大細節(jié)局部轉(zhuǎn)向注重賞析，價格上也走親民路線。《五馬圖》作為這系列的特別版，定價親民，在制定營銷宣傳計劃時，為了讓更多人擁有《五馬圖》，預售價更是降到了僅與一杯咖啡的價格相當。低價格高質(zhì)量讓《五馬圖》48小時內(nèi)迅速銷售兩千本，大家笑稱其為“萬馬奔騰”。

雖然利潤微薄，但讓這流失海外的五匹馬通過出版回到了家中，讓中國的美術(shù)愛好者能擁有一張可捧在手上觀摩的《五馬圖》，并通過這幅畫了解中國繪畫，認識到中國藝術(shù)的高度，這便是一名編輯，一位文化知識的搬運工，最為欣慰的時刻吧！

（本文作者為上海書畫出版社編輯）