幾回花下坐吹簫

◎文/北京·曹雅欣

簫，現為八孔，與笛同源，同屬于材質以竹制為主、不加簧片的單管類吹奏樂器，鼻祖可追溯到新石器時代的骨笛。因此，很多人感覺笛與簫較難分辨。

事實上，簫古稱“篴”，發音為“笛”，笛簫確實容易混淆。直到唐宋以降，才明確稱呼豎吹而無膜的為簫或洞簫，橫吹而有膜的為笛。因此，一橫一豎、有膜無膜，便徹底區分開了笛與簫。

這區別，便形成了簫不同于笛的特色。笛膜震動形成了竹笛清脆明亮的聲音，而由于無膜，簫的聲音在竹管里蕩漾而出時，音色就偏于悠遠、深邃、柔美、沉郁，就像蘇軾《赤壁賦》里所說：

客有吹洞簫者，倚歌而和之，其聲嗚嗚然，如怨如慕，如泣如訴，余音裊裊，不絕如縷。舞幽壑之潛蛟，泣孤舟之嫠婦。

簫就是這樣深邃，雖音量不大卻影響力強勁。這種幽幽沉沉、纏纏綿綿的氣韻，正是獨屬于簫的氣質。它能使人沉浸在深層體味中，開啟人的心扉，觸動人的靈魂，是一種以靜制動、以柔克剛的深沉力量。

事實上，聽簫，正是在月下才最有意境。比如清代黃景仁的《綺懷》所寫：

幾回花下坐吹簫，

銀漢紅墻入望遙。

似此星辰非昨夜，

為誰風露立中宵。

纏綿思盡抽殘繭，

宛轉心傷剝后蕉。

三五年時三五月，

可憐杯酒不曾消。

簫的陰性特征，使它的音樂大多都不是攻擊性的、直來直去的表達，而總是婉轉低回、悠遠輕柔的訴說。洞簫聲轉，如在耳邊幽幽長嘆，如是清風徐徐拂過，而輕輕帶走了人的心。

所以簫聲也最合憂傷的情緒，簫管里釋放出淡淡的愁緒、綻放出幽然生香的夜之花。伴隨著簫的心緒，是傷亦是美，比如清代龔自珍的詩《吳山人文徵、沈書記钖東餞之虎丘》，其中就寫過很美的句子：

一天幽怨欲誰諳？

詞客如云氣正酣。

我有簫心吹不得，

落花風里別江南。

簫心幽怨，離情別緒。簫聲正如人聲，動情于中，深情于外，似乎這樣的音樂不是演繹出來的，而是訴說出來、嘆息出來的，甚至，是哽咽出來的。比如蘇軾就形容簫是“如泣如訴”，而《秦樓月》中也這樣描寫道：

簫聲咽，秦娥夢斷秦樓月。秦樓月，年年柳色，霸陵傷別。

樂游原上清秋節，咸陽古道音塵絕。音塵絕，西風殘照，漢家陵闕。

吹簫的時候，亦是體內氣韻貫通、氣息傾吐的時刻，吹簫人會感覺到胸中所有的郁氣、沉思、深情等等縈懷難抒的情緒隨聲線輸出體外。奏簫，是氣息吐納、換骨輕身的過程。所以深深的愁緒傾吐而出后，簫聲嗚咽如泣，而演奏者本人反倒輕松暢快了不少。

簫雖是吹管樂器，但是在演奏時并不需要太大的肺活量，與吹奏時更為“費氣”的笛子、嗩吶等樂器相比，簫是一種“養氣”的樂器。簫聲起落，是在和情養性，是在調理氣息。所以吹簫也被優雅地稱作是“吟簫”。

吹奏樂是一種線性的音樂表達，因而才會有“絲不如竹”的說法——以絲弦構造的彈撥樂是顆粒狀的音樂表達，它在感染力上遜色于線性樂器那綿延起伏、縈繞飄蕩的聲音。于是，似人語的簫，就常用于送別。被送別者，會在遠行路上感覺那簫聲久久回旋于耳邊，縈繞不絕，這就是線性樂器的魅力，也是簫聲輕柔低沉、輕飄婉轉的功力。所以徐志摩會在《再別康橋》里提到：

……

尋夢？撐一支長篙，

向青草青處漫溯；

滿載一船星輝，

在星輝斑斕里放歌。

但我不能放歌，

悄悄是離別的笙簫；

夏蟲也為我沉默，

沉默是今晚的康橋！

其實，簫也并非只能淪于傷感，這種樂器由于音色柔婉，能適用于多種形式的演奏：獨奏清麗，協奏飄逸，合奏和婉。

于是，在節日、在樂坊、在喜慶場合，也少不了簫的出席。比如辛棄疾在《青玉案》中就寫道：

東風夜放花千樹，更吹落、星如雨。寶馬雕車香滿路。鳳簫聲動，玉壺光轉，一夜魚龍舞。

蛾兒雪柳黃金縷，笑語盈盈暗香去。眾里尋他千百度，驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處。

宋代柳永描寫在杭州繁盛光景的《望海潮》里也說到簫：

東南形勝，三吳都會，錢塘自古繁華。煙柳畫橋，風簾翠幕，參差十萬人家。云樹繞堤沙，怒濤卷霜雪，天塹無涯。市列珠璣，戶盈羅綺，競豪奢。

重湖疊巘清嘉，有三秋桂子，十里荷花。羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉釣叟蓮娃。千騎擁高牙，乘醉聽簫鼓，吟賞煙霞。異日圖將好景，歸去鳳池夸。

自古女子奏簫，本身就是極美的一幅畫，在古人畫作里也時有體現，比如五代時期顧閎中的《韓熙載夜宴圖》、明代唐寅的《吹簫圖》等。而描寫女子情思的簫曲《妝臺秋思》，通過王昭君的思鄉寥落，充分展現了一份閨怨深深的女性形象。

在詩詞中也常見女子與簫為伴，最著名的要論唐代杜牧的一首《寄揚州韓綽判官》：

青山隱隱水迢迢，

秋盡江南草未凋。

二十四橋明月夜，

玉人何處教吹簫。

還有南宋詩人姜夔的《過垂虹》：

自作新詞韻最嬌，

小紅低唱我吹簫。

曲終過盡松陵路，

回首煙波十四橋。

其實，與簫最相合的樂器是古琴。琴簫合奏時，琴聲清麗，簫聲悠揚；琴聲如珠玉，簫聲如引線；琴如陽剛之男兒，簫如婉轉之女子。琴簫和鳴，天衣無縫。金庸著名武俠小說《笑傲江湖》中，就以大篇幅筆墨描寫了知己之間、情侶之間琴簫合奏、天地作合的逍遙場景。

古琴是一件格調高古的樂器，意境深遠，也正如簫，追求的不是花哨的技巧而是廣闊的意境。而且，琴，居于文人四藝“琴棋書畫”的首位，是君子必修的功課，它是樂教的工具，是君子的象征。所以簫與琴和諧，正說明簫也具有君子的格調，是品位不俗的樂器。

簫聲入耳，音量不大，音色悅人，它能越過耳目等表層感官，對人心進行一種深層次的浸潤。

最后用元代貢性之的詩《梅》來為洞簫的氣質構畫做收梢：

眼前誰識歲寒交，

只有梅花伴寂寥。

明月滿天天似水，

酒醒聽徹玉人簫。

簫聲曠古，遺世獨立，風姿灑然，靜夜花香。

一管竹簫奏青天，流云纖，鳥心閑。長吹千載，風花又春天。