關于剪輯藝術在電視節目后期制作中的探討

王鍇

摘要：在我黨的正確領導下，人們的生活質量有了非常大的提升，在生活質量提升的同時，大家精神方面的需求有了顯著的變化，主要體現在對娛樂文化的高要求方面。近年來，我國娛樂文化發展得相當迅猛，呈現出百花齊放的姿態。越來越多電視節目的出現豐富了大家的空閑時間，而與此同時，觀眾們對節目的選擇也開始逐漸變得挑剔起來。如何使電視節目更加吸引觀眾的注意力，后期剪輯就是非常重要的一環。后期剪輯在拿到素材以后，不僅在剪輯時要實現故事的完整性，而且還要剪輯出亮點部分。這樣的話就非常需要后期人員的技術和審美藝術，兩者缺一不可。

關鍵詞：后期制作;剪輯;電視節目

在現階段，人們不斷受到不同形式節目帶來的不同體驗，鑒賞水平也在不斷提高，所以說在選擇電視節目觀看時，就尤為嚴苛。在這個時候，電視節目就受到很大的挑戰，必須得往更高的制作質量上發展才會有更多的觀眾收看。電視節目的制作一般可分為三個階段：電視節目的創作、拍攝素材的收集以及后期制作與包裝過程。后期剪輯為節目制作的最后一個流程，節目最后呈現的效果如何，是否吸引觀眾的視線都與它密切相關。要求剪輯人員有高超的技術的同時，也要具備一定的欣賞能力，因為這將影響節目的最終質量。

一、電視節目后期制作的重要性

電視節目最后的剪輯為畫面與音效兩個方面。在進行剪輯時，要明白所要剪輯的節目的主題是什么，如何將手中的素材剪成與主題思想一致的內容，而且還要思考怎樣剪才能符合大眾的口味，符合主流。電視節目的后期不僅僅只是剪輯素材而已，很大程度上是對藝術再創造的過程，節目播出后是否受歡迎，是否賣座都與后期剪輯息息相關。將不同角度拍攝的場景以及鏡頭切換的各種視頻素材，在保留原有主題的思想上融入剪輯師自身的想法，再不斷地進行調整，最后才能制作出一部優秀的電視節目。如果是需要特效的電視節目，后期還需要通過技術手段實現特效的制作，這也是當中非常重要的一個流程。

二、電視節目后期制作剪輯原則

后期制作可以稱為一種藝術表現手段，后期人員要掌握一定的剪輯技術，但還是得遵循一定的原則。

（一）必須遵循節目主旨

每一個電視節目的制作都會有編導人員，編導是節目的靈魂人物，奠定了節目的整體基調。剪輯人員在進行剪輯時，要經常與編導溝通，理解對方的意思，最大限度地按照對方的想法來剪輯，并且要體現剪輯人員的再創造力，對素材適當加工，潤色。

（二）合理進行鏡頭調整

觀眾對于電視節目的鏡頭非常敏感，因為它會影響到觀眾對于節目內容的理解。所以就要求剪輯人員在剪輯時，要充分理解節目的發展過程，再根據發展過程來對素材的鏡頭進行調整，在保證節目完整的同時，使人物的形象飽滿，便于觀眾理解。

（三）盡可能地發揮剪輯人員的創造力

剪輯不是死板地剪輯，而是在保證故事整體的主題思想時和情節連貫的同時，將剪輯人員的想法和思想融入進去，形成一種自己的風格，表現出電視節目的獨特性。這樣能夠增強電視節目的豐富感，滿足觀眾的觀看需求。

三、常用電視節目后期剪輯藝術手法

（一）蒙太奇手法

一般在節目的后期制作中，剪輯時們通常會采用各種各樣的剪輯手法，以表現出不同的視覺效果，讓觀眾得到不一樣的觀影體驗。在這一過程中，蒙太奇的剪輯手法通常運用于節目的鏡頭拼接與組合，是非常重要的一種藝術表現手法，可以體現出一個剪輯師的技術能力。剪輯師在剪輯時，將手頭的素材組合到一起，將本來沒有什么關聯的鏡頭和場景賦予特別的含義，使電視節目的主題升華，促進觀眾理解。蒙太奇有各種不同的方法，在電視節目里通常的作用為表達故事情節和傳達故事主旨這兩方面。在剪輯時，站在觀眾的角度思考，選擇觀眾可能會喜歡的鏡頭和片段，再通過剪輯展現給觀眾。

在使用蒙太奇手法時，還要注意素材與音樂的配合。將節目內容與音樂完美且合理地融合在一起，渲染氣氛，使觀眾在視覺和聽覺上都能夠體驗到很好的效果，達到提高節目質量的目的，同時也能激發觀眾的共情與共鳴。

（二）節目整體結構的把握

只有單調的剪輯還不能有很好的感染能力和傳播能力，這樣就要求剪輯師在進行剪輯時要有很好的邏輯思維能力，在與編導溝通和觀看素材以后，要對故事的整體有一定掌握。在電視節目的剪輯當中，需要對鏡頭以及畫面進行打散，重新排列組合。在這個過程中，需要增添一些符合觀眾心理以及邏輯思維的不同表現手法作為鏡頭與鏡頭之間組合的依據。有些畫面是必須要呈現的，據需要對此類畫面重點剪輯。剪輯的邏輯體現在內容的敘述上以外，還得跟電視節目的編導進行反復溝通，從而實現在特定畫面表現出不一樣的情緒與感情。此外，為了讓畫面在連接時能夠具有統一性，在剪輯時要時刻注意畫面景別與方向的匹配程度，要呈現出一種和諧感。

（三）動靜結合藝術

電視節目的后期制作是一種視覺表現藝術，需要對鏡頭和畫面的合理整合才能達到令觀眾滿意的效果。在后期制作中，一定要注意在對畫面進行拼接時采取動靜結合的藝術表現方式。在對運動畫面的拼接時，要注意畫面的運動方向與速度，選擇合適的手法來剪輯。同時，還得體現出節目的主題。在遇到相同的運動形式而不同的主體時，要對畫面外的起落幅進行合理裁剪，讓畫面保持流暢，穩定。電視節目通常會有運動畫面和靜止畫面，在處理不同的畫面時使用的藝術表現手法也不同，特別是在畫面與畫面的銜接處與鏡頭轉換較快的位置，要注意銜接的手法，不要讓畫面過渡顯得生硬，注重運動的幅度，采用合理的時間停留，這能夠提高節目的整體感和觀眾的體驗感。

四、結語

媒體在不斷地發展，電視節目的制作也在不斷地攀向高峰。為了制作出高質量的電視節目，后期的剪輯則是電視節目制作當中極為重要的一環，所以對剪輯師的剪輯技術有較高的要求。不僅要嚴格遵守剪輯的三個原則，還需要在節目整體的主題下發揮出自身的創造力，將自己的邏輯、思想融入剪輯中，并加入各種剪輯藝術，如蒙太奇、動靜結合藝術手法等。剪輯師只有將技術與藝術完美地結合起來，才能制作出高品質的電視節目。

參考文獻

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