看這個導演的電影，永遠充滿了意外，無論是驚喜或是驚嚇

導演奧里奧爾·保羅

《看不見的客人》成為西班牙首部在中國票房破億的電影時，導演奧里奧爾·保羅開了自己的豆瓣主頁，并且寫下了第一條豆瓣廣播：豆瓣的影迷朋友們大家好，我是奧里奧爾·保羅。

觀眾也許根本記不得這位導演的名字，但是絲毫不影響《看不見的客人》成為近兩年中國觀眾心目中的懸疑最佳。

一個被冤的公司高管在賓館約見地下情人時被無端打暈，醒來時發現情人已死，而自己卻成為了最大的嫌疑犯。于是，在律師的盤問之下，高管承認了自己曾經和情人約會時，不小心撞死了一個男孩，兩人為了脫罪，將男孩沉尸湖底。

但是，事實的真相卻遠遠不止這么簡單。在律師抽絲剝繭式的盤問之下，一場法庭式宣判已經在無形中展開。

這是一個標準的本格式推理故事，偵探通過不易察覺的細節抓住案情的關鍵，一層層推開迷霧，將故事的本質逐漸展現在觀眾面前，而真正的兇手也在推理過程中撕下道德的偽裝露出了丑惡的獠牙。

“我喜歡調動觀眾的智慧。”

導演奧里奧爾·保羅在采訪中說。

保羅的祖母是希區柯克和詹姆斯·斯圖爾特的鐵粉，大概十歲的時候，祖母帶他去了電影院，看的電影是——希區柯克的《群鳥》。

“我太害怕了，但是同時，我又更想看這樣的電影，所以我祖母就帶我看了更多的希區柯克電影，比如《眩暈》《擒兇記》《繩索》等等。”

如果要選三部他最愛的希區柯克作品，他回答，是《眩暈》《后窗》和《驚魂記》。

從那時起，希區柯克就成為了保羅最喜歡的導演，雖然他后來也愛比利·懷爾德的懸疑片，讓-皮埃爾·梅爾維爾和弗里茨·朗的黑色電影，大衛·芬奇、克里斯托弗·諾蘭和昆汀·塔倫蒂諾。

“希區柯克是我最愛的導演，每次我看他的電影，我都能看到他從攝影機后面，用攝影機里的角度展示的故事。”

童年的保羅不僅愛看希區柯克的電影，還沉迷在阿加莎·克里斯蒂的小說當中。

從土耳其到尼羅河，從沙灘到沙漠，他記住了那些迷霧叢生的本格推理案件，也深深地被那些愛與背叛的糾葛情仇所打動，在他后來的懸疑電影創作中，“愛與背叛”成了他的主題。

“她（阿加莎·克里斯蒂）在我童年的時候對我影響很大，她用背叛和謊言游戲來構建懸疑，這個特點或多或少地融入了我的血液和DNA，用背叛講故事。背叛你的另一半是一個完美的犯罪原因，因為你需要掩藏這件事。”

希區柯克和阿加莎的影響，形成了保羅后來電影的風格，精巧的故事結構和層層疊加的反轉、彌漫在每個鏡頭上的每一個細節都充滿懸念。

在《看不見的客人》中尤其明顯，保羅以嫌疑犯的視角進入故事，以此突出他的無辜，隨著律師層層推理逼問，嫌疑犯男主角的故事越來越黑暗，越來越多的謎題被揭露出來，幾次反轉之后，包裹真相的洋蔥皮被層層剝落——兇手露出真面目，密室殺人告破，可作為受雇律師，她不能揭露自己的客戶。

而最后一個、也是最大的反轉即將降臨，將整部電影戛然而止在劇情的高點。

如果說《看不見的客人》是一部反轉設置精巧的懸疑電影，那么保羅的新片《海市蜃樓》的反轉量，至少是《看不見的客人》的兩倍。

除了如迷宮一般的劇情，這次的人物設置也充滿了懸疑。

“《看不見的客人》是一部偵探電影，所以反轉都在情節上。而《海市蜃樓》不僅有情節反轉，還有情緒反轉。情緒反轉來自于人物，幾乎每個人物都在隱藏著一些秘密，這些秘密被揭露的時候，就會發生反轉。”

1989年，小男孩尼克從窗戶中見證了一起殺人案，卻不幸在被兇手追趕時被街上的車撞死。若干年以后，女醫生維拉一家搬入了尼克曾經住過的房子，并在里面發現了一臺老式電視機。

當天夜里，風暴驟起，維拉打開了電視，忽然，電視中出現了尼克的身影，維拉意識到她和尼克的時空在某種原因下被連通了，她竭盡全力告訴尼克，不要出去，否則他會有危險……

更異常的是，第二天，當維拉醒來的時候，發現自己不在家里，丈夫、女兒全都消失了。她急匆匆地趕到了女兒的學校，卻發現昨天還跟她有說有笑的老師根本不認識她，她趕到丈夫的公司，丈夫看見她也一臉茫然……

維拉意識到自己可能改變了過去。為了回到自己原本的家庭中去，她必須和時間賽跑，趕在風暴結束、通道關閉之前，找到長大后的尼克，告訴他一切，請他幫自己回到自己的世界。

維拉在當代的時間線上尋找尼克、尼克在1989年繼續追兇，而這兩條時間線的平行敘事，形成了本片最大的兩個懸疑點：維拉是否回到了自己本來的生活？尼克是否真的活了下來？

這個故事起源于保羅自己的真實生活。

幾年前，保羅以為自己的生活很完美，他的事業不錯，婚姻完美，就像《海市蜃樓》中的貝拉一樣。然而，和妻子的一次小小的分歧竟然引發了兩人的一場激烈爭吵，由于沒有孩子，保羅和妻子因此很快離婚了。

“這整件事發生在一周的時間里，所以有一天我醒來，忽然意識到，也許我根本不了解和我生活在一起的這個人，也許我的生活根本就不是我想象中的那樣。”

那時，保羅正在創作《看不見的客人》，但是，這個想法一直縈繞在他的腦海中揮之不去，于是，他決定把這個想法慢慢發展成為一個故事。

而且，《看不見的客人》取得的票房和口碑，讓他有足夠的資本去開發和拍攝《海市蜃樓》。

“海市蜃樓”的意思，就是你以為你看到的現象是真實的，但事實上并不是，這是這部電影一個很好的比喻。這部電影講的就是你認為的某些事物其實并不是你認為的樣子，“我喜歡‘海市蜃樓’這個詩意的解釋。”

兩條線平行敘事，鱗次櫛比的反轉隨著劇情推進紛至沓來，這樣復雜的故事結構，在保羅創作之初遇到了很大的難度。

“結構是最大的挑戰，就像把謎一遍遍疊加，雖然你知道劇情的走向，但是最難的是，怎么去講。

在這部電影中，過去和現在同時進行，而且兩條敘事線差了二十多年，電影進行到某個時刻的時候，觀眾會忘記過去的故事線。而我為觀眾留出想象空間，他們可以在這些空間里，自由想像有可能會發生的劇情。

比如，在結局的時候，我們刪掉了一場走向非常明確的戲，因為發展到這里，人物的走向已經很明顯了。而在某一點，兩條故事線再交匯，觀眾回到過去的故事線，繼續過去的故事。”

當問到保羅，他哪來的那么多反轉的靈感，他笑著沖我眨眨眼，“我有一個反轉的腦子！”

早在上學時期，保羅就選修了編劇課程。從洛杉磯讀完電影專業研究生回到西班牙，擺在他的面前有兩條路：第一，無論如何去拼一下自己的第一部長片電影；第二，成為一名工作相對穩定的電視劇編劇。

保羅選擇了第二條路。

“那個時候我覺得我必須要找到自己的特點，我的獨特的個人風格，所以我花了很多時間去尋找，我與眾不同的那點是什么？在西班牙，如果你第一部不成功，那么就再見了，所以我必須非常非常明確我自己的風格。我寫了很多的劇本、我為電視臺寫肥皂劇、拍電視電影、拍短片，來各種試錯，判斷什么是好的、什么是不好的。

就像你去健身房，你就會把肌肉練好，如果你每天都寫，你的腦子中的劇作思維就會越來越成熟。我做了五到六年的電視劇編劇，做那些肥皂劇，每一周，你都必須交一集劇本。所以，有很大的壓力，但當我決定投入到電影中去的時候，我發現，電視劇寫作的經歷對我來說是非常好的訓練。”

《海市蜃樓》第一版的劇本中，保羅以一個父親的身份作為主角創作故事，可是他很快就感覺到，父親和孩子之間的情感連接，是遠遠不如母親的。

“我需要以一個母親的角度來寫，因為母親對于孩子的愛要強烈得多，女人是賦予孩子生命的那個人，她與孩子有著天然的情感聯系。”

好的女性角色，無論是“大女主”還是”蛇蝎美人”，都能為一部懸疑電影增加不小的懸念。

希區柯克的電影中充滿了復雜而勇敢的女性，《后窗》中因為自己的勇敢和機智贏得了愛人的尊重和欽佩的女模特；《驚魂記》里為了找到殺害姐姐的兇手而不顧危險的妹妹……

保羅電影中的女性角色勇敢、精彩、堅強。

從《看不見的客人》中的“女律師”到《海市蜃樓》的醫生維拉，她們為了自己的愛人甚至可以犧牲生命，而她們對愛情要求忠貞不二、絕不接受打折的感情，最重要的是，她們掌握自己的命運，不被任何人所左右。

“我喜歡寫女性角色，可能是因為她們比男人更有智慧。”

所以，在《海市蜃樓》的最后，“雖然留了一個開放式結局，但是對我來說，以女主角愉快的微笑來結束才是重要的，她在這部電影里經歷了太多的事情，所以，她找到內心的平靜，就是結局。”

不僅僅是女主角，在保羅的電影中，每一個配角的身上都有故事，比如隱忍偉大的父親、良心發現的情人、塑料姐妹花、暗藏鬼胎的丈夫等等……

“在我看來，普通電影和好電影的區別就在于人物，你有好的情節，就像是跟觀眾玩了一場好玩的游戲，但是如果你有了好的人物，這部電影就會是一部好電影。”

當然，好的劇情最重要，好的人物次重要，最后，你融入好的鏡頭語言。

“如果你只有好的鏡頭語言，而沒有好的情節和人物，那么好吧，你的電影看上去很美，而對觀眾來說，他們不會買單的。”

《海市蜃樓》之后，保羅會和Netflix合作一部懸疑劇，一季八集。

問他，你希望被定義為懸疑片導演么？

他說，“我希望被定義為：我看這個導演的電影，永遠充滿了意外，無論是驚喜或是驚嚇。當我還是個孩子的時候，我會去電影院看那些給我帶來驚喜的、意外的電影，我希望觀眾在看我的電影時也會有這種感受。也許我還是個孩子，哈哈！”