張亞東：幕后俗人（下）

他用《寓言》《將愛》把王菲一步步推向天后的位置他賺到的錢都買了音樂器材和房子，房子放器材用

（接上期）擺在樸樹面前的是一條再清晰不過的路，繼續出唱片，開演唱會，成為內地樂壇響當當的人物。但樸樹當時的選擇出乎所有人的意料——消失在大眾的視野中，而且是整整十年。張亞東對此也非常不解，這不是給自己找別扭嗎？但這并不影響張亞東非常喜歡樸樹，他說，樸樹喜歡音樂不是因為音樂可以讓他賺到多少錢、獲得多少名氣，而是想從音樂中獲得快樂，樸樹是個藝術家，而我就是個俗人。

靈魂碎片

張亞東說自己是個俗人。但他這個人不俗。搖搖欲墜的樹葉，穿過玻璃的光芒在他眼中都是風景，他說“所有的事物都有自己的情緒，每一刻的感悟都不一樣”。

他的作品更不俗。他并非是迎合音樂潮流的人，而是創造音樂潮流的人。從王菲到樸樹的專輯，他都加入了很多新潮的元素，新奇又悅耳。他絕對稱得上藝術家。前幾天，網上流出一段疑似張亞東在《樂隊的夏天》批判音樂人行業亂象的音頻，言辭委婉卻不失尖銳：我們的基礎從來都是彈個吉他為了大學找女朋友，上來就metal，音樂呢？音樂是有門檻的，請大家尊重音樂，抱起那把吉他的時候要尊重這個吉他，要讓它釋放出屬于它的聲音。我們得承認，音樂不是純粹流于情感的藝術，它是有技術門檻的。音符與音符，音符與和弦之間都是存在著合乎規律的編排。不出彩的旋律就算搭上絕美的歌詞也只能成為平庸之作。或者說，技術也是情感的一部分。巧妙的技術可以讓每一個鼓點都直入人心，幽微的感情可以通過恰當的旋律和吟唱傳達。

對于什么是好作品，張亞東只有一個標準，那就是先過自己這關。一個音樂人必須是真誠的，對自己的作品真誠。作品應該是從自己身體里扒下來的靈魂碎片，而不是為了迎合某種潮流拼湊出的毫無特色的音符合集。張亞東對年輕音樂人的發展是樂觀的。資源豐富的信息時代，他們可以輕易地吸收世界上最優秀的東西，可以不受限于渠道和資金，通過好的作品來獲得人氣。同時，音樂市場開始分眾化，大眾的審美逐漸多元化，觀眾不再是一哄而上地撲向同一種音樂，小眾音樂也有生存空間。

一個好的作品一定會被人聽到。張亞東的音樂生涯是眾多職業音樂人中一個幸運的案例。把愛好變成職業是讓人羨慕的，但也是讓人望而卻步的。這意味著你再也不能淺嘗輒止，意味著你不能僅僅取悅自己還要考慮大眾，意味著你要把一個普通的動作重復上千遍以求完美，意味著工作和生活再沒有明顯的界限，意味著你把自己的一生賭在了這件事上。這多可怕！但人生就是這樣，落子須無悔，因為后悔也來不及了。一個重要的決定會改變整個人生的走向，或者跌入深淵，或者走向巔峰，又或者平凡一生。你要怎么選擇？