由國內版畫現狀引發的學院教育思考

摘要：在版畫發展過程中，其本體屬性一直和社會意識形態有著密切的聯系，這是版畫特征和其自身優勢所決定的，也是該藝術形式得以良性發展的社會保障。但是隨著信息技術和藝術創作多元化的發展，版畫藝術的社會屬性不再突出，并逐漸邊緣化，當代版畫如何適應社會需求，又如何發展，成為當下我們亟待解決的問題。本文將對國內版畫現狀進行分析，探究影響國內版畫發展的因素，并從國內學院版畫教育的角度思考中國版畫未來的發展方向。

關鍵詞：社會功能性 民族性 時代性

版畫作為一種藝術形式，從誕生之初就具有強烈的時代感和前沿性，從公元868年《金剛經》木刻版畫到1446年歐洲銅版插畫《鞭打基督》的出現可以看出，版畫因其自身特征及材料上的特殊性，在手工業年代展現出極大的功能性優勢，為神學典籍、宗教故事的廣泛推廣、傳播起到了極大的宣傳作用，大大滿足了同時代人們的視覺需求。

近現代版畫的社會功能性也得到充分發揮，二十世紀三四十年代延安新興木刻運動中，木刻版畫成為主要的政治宣傳力量之一，有著強烈的政治色彩和意識形態特征，為中國革命的勝利發揮了積極的作用。第二次世界大戰之后，美國波普藝術出現，將當時美國的文化理念與大眾消費結合起來，版畫的概念作為當代藝術的代名詞被重新界定，并受到全社會的廣泛關注，同時得到了社會的認可，對當代藝術的發展起到重要作用，但隨著社會的發展，版畫的優勢和光芒逐漸失去，這其中有諸多客觀原因，更有自身原因。

一、版畫社會功能性的減退是影響版畫發展的主要因素

任何一種藝術形式的形成與發展都和社會需求息息相關，中國木刻版畫藝術尤為突出，在生產力和信息技術相對落后的年代，版畫的出現大大豐富和滿足了民眾和信仰者的需求，涌現出一些風格樣式新穎獨特的木版畫表現形式，“桃花埠”“楊柳青”“榮寶齋”就是在民間自然滋生出來的代表性團體，這些作品內容大多是一些喜聞樂見的喜慶人物，貼近民生、貼近生活，有本土味道、有民族情結，百姓對木版畫這一藝術樣式表現出格外喜愛，使版畫在中國有了很好的生存土壤，呈現出很好的發展勢頭。

二十世紀三四十年代，木版畫作為社會宣傳的重要載體，更為人們所熟知并喜愛，也先后涌現出魯迅、江豐、陳鐵耕等一批優秀創作型版畫家，他們在血與火的時代用熱血和激情創作出一幅幅膾炙人口、斗志昂揚，帶有時代聲音和民族情結的版畫作品，這些作品的傳播對中國革命的勝利起到了很大的宣傳作用。

1949年以后，版畫的社會功能性更為突出，各地區的版畫家不斷出現，逐漸形成了許多版畫創作團體，二十世紀六七十年代，國內大大小小的創作群體有幾十個，比較突出的有北大荒、江蘇、四川、北京、安徽、廣東、江蘇、天津等創作群體。這一時期的作品大多主題明確，生活氣息濃郁，表現形式通俗易懂、貼近生活，深受群眾喜愛，版畫藝術在那個時代大放異彩，呈現出前所未有的繁榮景象，而隨著社會的發展和工業化、信息化的進步，版畫的社會功能性優勢逐漸消退，民眾對版畫的熱情也漸漸冷卻，版畫隊伍日趨縮減，版畫創作失去了以往的活力和生存空間。

專業院校成為版畫得以存在的最后陣營，而進入校園的版畫創作卻遠離了生活氣息，創作內容空泛，形式大于內容，原本親民的版畫藝術被束之高閣。近年來的國內版畫展覽中，可以感受到當代版畫作品技術多樣化，令人眼花繚亂，但作品多數遠離現實生活，表現語言趨同，多了功利少了踏實和真誠，版畫創作成為一種只適合在專業圈子來回炫技的表演和為獲獎而為之的手段，失去了土地的種子很難再長成參天大樹。

二、版畫市場的不規范是影響和阻礙當代版畫發展的重要因素

20世紀末，中國的藝術品市場呈現良好的態勢，當代藝術品尤其是當代繪畫受到社會關注，版畫也在這個時期進入商品市場。同其他繪畫種類相比，版畫因價格低、上升空間大而受到藏家的青睞，但在商品化初期，產生影響力的并不是原創版畫本身，而是所謂的復制版畫，這種復制版畫巧妙地利用了版畫概念，將經過高清打印的油畫復制品以版畫的名義在市場上銷售或是將油畫、國畫進行電腦處理，分版印刷，并以版畫原作的名義高價出售，這種行為直接誤導了多數民眾對本來就不熟悉的版畫藝術的正確認知，也將版畫這門藝術推到了從屬地位。

不可否認的是，版畫具有復制功能，但也只能作為技術層面的一種手段而已，并不能算原創版畫的范疇，由于版畫材料的特殊性，原創版畫是通過藝術家對它的準確駕馭而形成的一種獨特的畫面表現形式，有著材料自身所特有的美感，這也是版畫的主要特征。從目前來看，這一現象似乎得到緩解，但實際上還是傷害了很大一批有購買能力的群體，造成了大眾對版畫的懷疑，影響了版畫的價值，貶低了版畫這門藝術形式應有的藝術價值。

三、版畫自身的局限性也成為影響版畫發展的客觀因素

從事版畫創作要有完善的設備、場地及配套設施，這些條件客觀上阻礙了版畫創作的發展與普及，個體版畫家建造一個功能齊全的工作室要投入大量的精力和財力，而這種投入又不能在短期內得到回報，這客觀上限制了版畫大范圍傳播。目前專業院校成為國內版畫創作的集中地，但現實是版畫專業的在校學生一旦畢業離校也就意味著失去賴以創作的工作環境，不得不改行，或從事其他藝術門類的工作。這也是專業院校每年招生中，學生不愿意報考版畫專業的最主要原因之一。再加上其他繪畫行業產生的巨大效益和誘惑，都影響了版畫藝術的良性發展，在作品創作周期上，版畫家要承受大量的工作強度，但過低的回報率，是版畫專業面臨的又一個現實問題，版畫的復數性特征曾經是它的優點，卻也成了它的缺點，當藝術可以被重復時，就不再具有唯一性，自身的價值也要受到公眾的挑剔，導致一些優秀版畫作品的價格只是油畫價格的十分之一甚至是幾十分之一，這種現象就必然會導致多數優秀的版畫家放棄版畫創作，投身到其他藝術創作中去。

四、學院版畫教育要重視繪畫規律，強調民族性、時代性的原創版畫

近些年來，多數專業院校的基礎設施建設有了很大提高，教學環境同早些年相比也有了很大改善，這為從事版畫創作提供了良好的物質保障，但是從現在高校版畫作品來看，能讓我們感動的優秀作品并不多，多數作品讓人感受不到當代版畫所應該承載的時代聲音，缺乏時代共鳴。更多版畫作品只是強化了形式和技巧，卻減弱了藝術所應當承載的精神內涵。作為院校教育，應當清楚教育的核心問題，中國版畫要發展就要從自身做起。

首先，重視繪畫規律，作品要有本民族的文化特征，要有強烈的時代感，學院版畫創作切不可只重技術而忽略精神層面的挖掘，優秀的版畫作品要在內容上符合一個民族、一個地域的審美需求，作品緊扣時代脈搏、提出社會問題、保持自我風格，不要做些符號化的、迎合性、媚俗藝術；其次，更要吸收本民族的傳統文化、習慣和信仰，作品要有中國人特有的精神氣質，創作符合東方審美的藝術作品，這樣的版畫藝術才會接地氣，才能生存。

五、學院要重視教師隊伍建設和學科建設，發揮本專業的創新優勢

就目前而言，專業院校仍然是國內版畫創作的主導力量，它聚集著國內眾多優秀版畫家，代表著目前版畫領域的最高水準，同時引領著版畫發展的方向。學院每年培養出一批批學生走出校園，他們也成為版畫藝術的傳播者和踐行者，而教師是一所院校的核心建構，是藝術創作和藝術傳播的主要力量。學院版畫教育的實質是人才的培養，培養一批業務基礎扎實、思想獨立、創造性強的教師隊伍，是版畫存在和發展的首要任務。藝術院校的教師有著雙重身份，他既是藝術的施教者，又是藝術實踐者，而前者更為重要，一個好的老師不一定是成功的藝術家，但卻可以培養出優秀的人才。專業教師能力的高低是直接影響該院校整體能力提升的關鍵，優秀的教師首先要有極強的社會責任感、正確的世界觀、良好的學術修養以及優秀的品德素質。此外，教師還要具備先進的教育思維和創新意識，切不可故步自封、抱殘守缺，因為教師的水準直接或間接影響學生的藝術審美和藝術判斷，引導學生正確的美學觀。

國內學院版畫學科建設多數還是以凹、凸、平、孔四個版種界定劃分，也有在傳統設課基礎上進行的實驗教學分類，版畫傳統學科作為基礎教育，優點主要體現在其藝術的融合性、制作的嚴謹性和程序的邏輯性以及材料運用中的適應性和多樣性上。認識到版畫發展規律，嘗試新的藝術實踐形式，將傳統學科和現代觀念相融合，既要繼承版畫傳統理念的優點和長處，又要具有前瞻性的教學思考，將現代藝術的理念傳達給學生以促進其發展，但無論如何改變，藝術創作不能遠離生活，背離藝術創作規律。

六、學院有義務培養、提高群眾的藝術鑒賞水平，培養良性版畫市場

學院教育在培養版畫專業人才的同時，有能力、有義務、有必要走出校園、走進社會，進行版畫的普及和指導，要讓更多百姓知道并了解木刻版畫、銅版畫、絲網版畫、石版畫的品性、特征和藝術價值，要通過培訓、體驗等方式讓更多的人融入版畫創作隊伍，感受版畫藝術所呈現出的美感，目前國內版畫活動范圍多數還在專業院校、專業展館、專業機構內部循環，范圍小，民眾對它沒有了解的機會，雖然比之前有了很大的進步，但能真正接觸到版畫并創作版畫的人還是很少，民眾對版畫藝術依然陌生，而藝術創作如不能貼近民眾就會阻礙此項藝術的發展和延續。

大眾的認知態度決定了版畫的發展與去留，近年來各種版畫機構、版畫工坊的設立為公眾提供了親近版畫的良好機會，版畫相關展覽的增多，也吸引了很多人對版畫的關注。客觀上培養了一些喜愛版畫的民眾，版畫公眾審美空間得到提升，此外，國內很多中小學也相繼開設了與版畫相關的課程，為版畫藝術在民眾中的普及傳播奠定了廣泛的基礎，這些都是良好的發展趨勢，相信版畫這門美妙的藝術形式最終會回到大眾視野，被大家關注并喜愛。

（作者簡介：張延昕，男，碩士研究生，吉林藝術學院美術學院，副教授，研究方向：版畫）（責任編輯 徐文）