談中國花鳥畫在瓷器上的應(yīng)用

吳 煒

花鳥畫是中國畫的一項(xiàng)繪畫門類。中國畫是中國特有的繪畫方式，它以我們中國特有的毛筆作為繪畫工具，運(yùn)用中國畫顏料在紙張或者絲綢、絹巾上面進(jìn)行精細(xì)的圖案彩繪。中國畫的繪畫方式一般分為兩大類，一類為意筆畫，另一類為工筆畫。意筆畫通常是在生宣紙上進(jìn)行彩繪，而工筆畫通常在熟宣或絹巾上面彩繪。因兩者運(yùn)用的材質(zhì)不同，其應(yīng)用手法及觀賞效果也大不相同。而國畫中的花鳥畫也有意筆和工筆之分，意筆暢快淋漓，工筆工整細(xì)膩，各有看頭，各具特色。

中國的工筆花鳥畫有著悠久的歷史淵源，它起源于唐代，成熟于五代，鼎盛于宋代。特別是在宋代，由于一些帝王的愛好和參與，使得工筆花鳥畫非常流行，好的作品也層出不窮，如宋代趙昌的《寫生蛺蝶圖》，崔白的《寒雀圖》，李迪的《雞雛侍飼圖》等等，都是傳世作品，這些都說明了中國工筆花鳥畫源遠(yuǎn)流長的悠久歷史。陶瓷也是我國勞動(dòng)人民發(fā)明創(chuàng)造的一項(xiàng)具有幾千年悠久歷史的日用品和藝術(shù)品，中國花鳥畫發(fā)展到后來，人們喜歡將工筆花鳥畫繪制在各種陶瓷器皿上，用于客廳懸掛、桌幾擺設(shè)來進(jìn)行欣賞。而適合繪制工筆花鳥畫的陶瓷器件基本是瓷板、花瓶及掛盤，瓷板可以懸掛在墻壁，花瓶及掛盤適合擺設(shè)在桌面、茶幾上，各有不同的觀賞效果。中國陶瓷藝術(shù)與中國繪畫藝術(shù)的完美結(jié)合，產(chǎn)生了更加深刻的文化藝術(shù)內(nèi)涵。在中國瓷都潮州，運(yùn)用上述陶瓷器件來彩繪花鳥畫的陶瓷藝術(shù)家很多，其中也不乏一些彩繪名家、彩繪大師。就本人所知，花鳥畫在陶瓷器件上的應(yīng)用，一般都以工筆為多，意筆的畫法在陶瓷中很少用到。因?yàn)樘沾刹牧吓c宣紙材料截然不同，意筆講究暢快淋漓，工筆講究工整細(xì)膩，筆法大不相同。中國畫繪畫的專用宣紙具有一定的吸水性，可以大刀闊斧潑墨下筆，而陶瓷器皿則沒有半丁點(diǎn)兒吸水性，不可能象宣紙那樣用大刀闊斧的意筆手法去繪制、表現(xiàn)，而只能用比較細(xì)膩的描繪筆法去一筆一畫地慢慢彩繪、涂染。縱觀今天我們的日常生活中，人們經(jīng)常見于陶瓷器皿上的工筆花鳥畫的彩繪題材有多種多樣，可以說是不勝枚舉，但最主要的題材還是可以數(shù)得來的，總體上有各種人民群眾喜聞樂見的牡丹、芍藥、芙蓉、玫瑰、松柏和表現(xiàn)梅、蘭、竹、菊四君子風(fēng)范等等的花卉以及鳳凰、孔雀、綬帶、喜鵲、麻雀、松鶴、火雞等各種鳥類和螳螂、鳴嬋、蜻蜓、蝴蝶、蜜蜂等各類昆蟲。以上這些都是民間彩瓷藝人拿手的彩繪應(yīng)用題材，也是人們比較喜愛的觀賞題材。中國工筆花鳥畫，自古以來都講究在繪畫的精神內(nèi)涵上要以形傳神，形神兼?zhèn)洌非笾饔^精神的表達(dá)和體現(xiàn)，達(dá)到豐富的藝術(shù)意境。所以我們強(qiáng)調(diào)，中國工筆花鳥畫是“筆工而意寫”，它通過意象的寫實(shí)性，在寫實(shí)的基礎(chǔ)上，經(jīng)過藝術(shù)的再創(chuàng)作、再加工和渲染，達(dá)到意蘊(yùn)兼?zhèn)涞乃囆g(shù)效果。而陶瓷工筆花鳥畫與在宣紙創(chuàng)作的中國工筆花鳥畫不同，它有一定的彩繪方法，它先是在陶瓷花瓶或掛盤上用白貓的線條，繪出花卉或動(dòng)物的輪廓造型，然后再在這些造型上進(jìn)行色彩的填充。填充的過程可以用中國畫特有的分染、罩染、統(tǒng)染、點(diǎn)染、接染等等的彩繪手法去渲染對象，以達(dá)到最佳的藝術(shù)效果則可。總之，陶瓷工筆花鳥畫的彩繪對象一定要有“象”的逼真效果，要富有立體感、真實(shí)感，這樣才能帶給人們以怡情養(yǎng)性，陶冶心靈的美的藝術(shù)享受，也只有這樣才不失陶瓷工筆花鳥畫的意義。

掛盤《爭艷》