《亞威農少女》視覺圖像分析

王為為

摘 要：畢加索的《亞威農少女》通過幾何式的穿插與分割，將所有的物體和背景統一在一個二維平面中，這幅畫的誕生被學者們認為是立體主義的開端。從畫面內容上看，它的尖銳和丑陋是令人不舒服的，不同于傳統的審美標準，但是它預示著一種新的、更加自由的繪畫語言的開端。本文主要是對這幅畫視覺信息圖像信息進行分析以及畫作對后世的影響。

關鍵字：視覺信息 圖像信息 影響

一、創作環境

畢加索的這幅作品被劃分在1907年-1910年間的“非洲時期”，這幅畫的完成也并不是單純的繪畫，那個時期的畢加索深受黑非洲藝術和古伊比利亞雕塑以及弗洛伊德分析心理學重要因素的熏陶。

據文獻資料記載，《亞威農的少女》這幅畫完成于1907年，畫中所描繪的的場景取自巴塞羅那的一所妓院，那里是畢加索為了滿足赤裸裸的性目的而是常常光顧的地方，且女性一直是畢加索不可缺少的重要因素，不論是生活還是關于創作。有學者認為《亞威農少女》是第一幅立體派作品。“因為它打破了自然形式，無論人物、靜物還是衣飾，傾斜、交替的平面，都成了半抽象的整體設計，整個平面被壓縮在一個淺層空間里，這本身就是立體派。”實際上這只是一個開端，一個過渡性的嘗試，還算不上真正的立體主義。

二、視覺圖像分析

1.畫面內容簡介

《亞威農的少女》的畫面中所繪的五位女人形象就是巴塞羅那的妓女們，五個裸體女人的色調是以藍色背景來映襯的。畫面中間是倆正面的裸女，也能夠說她們還稍帶點女性的特徵，五官比其他幾人較柔和，其中一人右臂被高高舉起，另一人是兩臂高舉，她們的乳房稍微體現著了古典的媚態，但她們的整個形象卻沒有女性才特有的柔軟和優美，它體現的是呆板單調。她們的面容雖然是正面的，鼻子卻是側面方向的，就象被硬套在瞼上一樣，看上去不自然。在二位裸女左方，另一裸女登臺般出現在畫中，她的臉是完全側面的，但眼睛又是正面的。她的形體已經被分的支離破碎，我們雖能看到一條向前跨出來的腿但分不清左右，因為另外那條腿消失了。她舉起的左手手指長度驚人，右手指尖形狀給人感覺更勝腳指，與女性特質毫無關聯。右方的兩位裸女，她們近似鬼怪，靠近內部的那一裸女，她象戴著假面具一樣正揭開簾子進入畫面，它比身體要格外顯大。右邊坐著一位似乎是背朝著我們的裸女，但像戴著面具的頭卻正向面對我們，她的嗓子和頸部的彼此關系極不明確，臉容扭曲，臉色像烤乳豬，猙獰可怕，充滿玄乎的恐怖主義色彩。中間還有一堆水果，葡萄在西方有著性的寓意。

2.視覺信息分析

（1）畫作語義信息的表達

畫面視覺信息大致分為兩種：語義信息和審美信息。作品中的語義信息主要是畫中所表達的思想感情，它的作品信息對于創作者和接受者來說是一樣的。

在這幅畫中，畢加索沒有畫出標題中和少女們相關的信息，在視覺上她們沒有年輕豐滿的肉體，沒有姣好的容顏，拋棄了傳統的審美標。根據文獻資料查詢，他為了創作這幅大作畫了多幅素描稿，畢加索在最初的創作中草圖中還包括兩位有衣著的男性客人，據說坐在中間的是位水手，且是常客，而左側站著的是一名醫學院的門生，畫家的構思目的是將性的放縱與亡的懲罰聯系起來，他原想給這幅畫的名字是《罪惡的報酬》。然而，在最后呈現的畫面，只有五個直視觀眾的裸女。

（2）畫作審美信息的表達

作品中的審美信息是指形式和手法，是形式本身的視覺美感，它是以直觀的方式顯現的，是藝術中最有價值的部分?？档乱舱f過：“直觀是視覺形象的最高形式”，所以視覺信息是有側重點的，語義信息太復雜豐富就會忽略掉審美信息，所以一般情況下都會以其中一個為主導減弱一方，突出另一方，才能夠明確的表達創作者的目的，最重要的還是審美信息。審美信息囊括色彩、線條、肌理、光影等視覺因素。下面我將開始具體分析亞威農少女中的審美信息。

畫面

《亞威農少女》畫幅較大：244cm×233cm，是橫幅矩形構圖，接近方形，屬于基礎形式，五位裸體妓女居中，畫面上輕下重，置身于視覺沖擊力那么強且畫幅很大的作品前，能夠帶給人們更多的感染力。

線條與形狀

線條是造型形式語言中不可缺少的構成因素。這一期間畢加索在不斷思考如何將非洲木雕藝術帶有的原始氣息與油畫語言相結合，他不停地收集非洲藝術品包含木雕、雕刻、銅像各類藝術品。從畫面整體上看，它借鑒了非洲木雕形式語言中的造型、形體結構元素。

畫面線條大多采用了斜線與曲線，幾乎沒有水平線與垂直線深色線條和淺色線條，長短粗細不一，雖然繁雜，但卻不凌亂，線條的方向與力度搭配得十分和諧，加了畫面的節奏感與不穩定感。淺橙色的身體與輪廓線條清晰地展現在我的眼中，它沒有女性的柔美，反而是富有張力感，體現出了一種力量美感。色調的統一使畫面在變化中求得了統一，讓整個畫面有變化有統一，線條穿插在整個畫面體現出了節奏感與躍動感。

線條的變化和穿插構造出幾何形態，具有平面性特征。畫面中以三角形的幾何狀居多，定下了整體畫面的“性格”基調，三角形的穩定、失衡、厚重或尖銳充分在這幅畫中體現出來。幾何形面與面的虛實結合給畫面增添了了精彩的效果，讓畫面看上去更有形式感。

空間與色彩

在這幅作品中，基于一個二維平面中的畫面上，它被削弱了光影空間和色彩的力度。中間兩個女人的乳房輪廓與肚子弧形輪廓的相呼應、黑色塊的眼部與凹陷的唇部的呼應、立著女人的上肢形狀與蹲著女人的下肢形狀的呼應等，這些反復都牢牢地將主體與背景很好地聯系在一起，使畫面看上去統一整體，但是削弱了空間關系。在色彩方面，藍色的背景有后退的視覺感，但是純度高，明度低，且被白色修飾令它向前走近觀眾;淺橙色的肉體是繪畫的主體色彩，純度較低，明度高，且占據了大部分的畫面空間，藍色背景只占據了小面積，同樣起到了削弱空間的效果。畫面中右面的兩位女性的色彩相對于其他三位來說對比鮮明，在這個造型奇特身體上發揮出了作用，體現出了非洲藝術色彩的粗獷，中間的比較偏柔和，做了平面化處理，以平涂為主加上幾筆輪廓線，最左邊的女性相對來說力度比較居中在色彩對比方面，處于極度緊張和極度緩和的中間，讓整個畫面氛圍更和諧。

總的來說，色彩的構成上既突出了對比又非常和諧;明喑的對比、光影的處理構造出了幾何形的立體效果，色彩處理的既有節奏性又有韻律感。

三、《亞威農少女》的影響

《亞威農少女》首創的立體主義時期，不但對畢加索本人極其重要，在20世紀的藝術中它的影響也翻天覆地的。此后出現的藝術家們，或多或少都受到了畢加索的影響。但當時對于大多數人來說，他們是無法接受這種被壓縮在平面里被幾何線條所分割的丑陋的裸女形象，畫家受到了激烈的抨擊，嘲諷和挖苦此起彼伏。最終，它經過了時間和人們的考驗，最終被接受，成為了一個繪畫上的轉折，開創了一個新的繪畫語言，它成為了一個劃時代的印記，不可磨滅。

結語

畢加索對于非洲木雕形式語言的成功借鑒對于我們藝術創作有著極大的啟發性與借鑒，這是我們特別需要的一種難能可貴的精神，敢于創新，然而這種創新是建立在前人智慧的基礎之上進行的，需要對了解掌握前人的技能與智慧，才能讓自己有實踐性的去研究新的繪畫語言。藝術創作需要個性的品質與面貌，這就要求我們不但要具備接受外來事物的能力，而且要有多元文化觀念的意識。在多元文化觀念的指引下，才能更好地將形式與內容統一起來，將傳統與現代風格、東西方藝術、主流與邊緣文化充分地結合起來，做出準確方向性地借鑒與吸收。

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